封面照片由 sinple 提供
建於19世紀末的鐵塔——埃菲爾鐵塔，不僅僅是一個旅遊名勝，而是作為「攝影這一表現媒介持續選擇的主題」而存在。從早期的銀版攝影到數位攝影，再到〈Instagram〉的時代，其影像魅力跨越世紀，持續活躍於視覺文化之中。
本次將從攝影史、建築美學以及媒體演變的角度，解讀為何埃菲爾鐵塔會成為如此受歡迎的「拍攝主題」。
照片由 Okamoto Keitaro 提供
伴隨工業革命誕生的「被拍攝之塔」
為1889年巴黎世博會而建的埃菲爾鐵塔，是世界上第一座以現代材料——鐵建造的超高建築，並具備以「被拍攝」為前提的視覺特性。
照片由 22kengin22 提供
塔的細節結構以節奏感的方式呈現光影效果，與當時迅速發展的攝影技術（特別是玻璃乾板與明膠乾板）相得益彰，成為建築攝影的經典範例，並在全球廣泛流傳。
許多攝影師將埃菲爾鐵塔作為象徵「現代」的拍攝主題，這既是技術革新的見證，也是對城市美學的讚頌。
埃菲爾鐵塔持續被選為視覺藝術主題的原因
這座塔作為視覺藝術的拍攝主題長期受到青睞的原因，不僅僅是因為它高大而顯眼。其上升的鐵骨結構、與天際線的和諧、以及隨時間變化的光線質感等，都使其成為「結構即藝術」的典範。
透過幾何構造與自然光的互動，埃菲爾鐵塔在不同的拍攝角度下，總能展現出全新的面貌。
照片由 Ryuji Azuma 提供
尤其是夜晚的燈光秀，堪稱「人工光的雕塑」，在視覺文化中，拍攝這座塔成為挑戰觀者美學感知與技術能力的試煉。
社交媒體時代下的埃菲爾鐵塔「再語境化」
在現代，埃菲爾鐵塔已超越單純的旅遊紀念照對象，成為自我表現的畫布。它既是拍攝主題，也是創作者投射「世界觀」的舞台裝置。在數千萬張照片中，拍攝者的文化身份與故事性得以浮現。
在當代視覺媒體中，埃菲爾鐵塔成為「作為拍攝主題本身即具有訊息性」的特殊存在。
