La rinascita della fotografia su pellicola: il fascino della "lentezza" e dell'"autenticità" scelto dalla Generazione Z | Focus #516

Cover photo by Aya
Perché la fotografia su pellicola sta tornando in auge tra la Generazione Z nell'era digitale? Dietro questa tendenza non c'è solo nostalgia, ma anche un cambiamento nel modo di approcciarsi alla fotografia e nello stile di vita.
Con soli 36 scatti disponibili, l'attesa per lo sviluppo e la grana unica delle immagini, ogni momento catturato diventa più intenso e speciale.

Photo by Geyao Grace Chen
In questo articolo esploriamo il fascino della fotografia su pellicola da una prospettiva culturale e psicologica.
La "fotografia tangibile" che attrae la generazione digitale
Nell'era in cui gli smartphone possono registrare video in 4K, una parte della Generazione Z sceglie deliberatamente il formato 35mm. Questo perché la pellicola offre una "presenza fisica" che il digitale non può replicare.
Le stampe su pellicola non sono soggette alla perdita di dati o alla corruzione dei file nel cloud, e con una conservazione adeguata possono durare oltre 100 anni. Il momento in cui si guarda la pellicola alla luce o si apre la busta con le foto sviluppate genera un'emozione unica.

Photo by Partofmyworld
Sui social media, hashtag come 〈#filmisnotdead〉 stanno diffondendo il peso e la gioia dell'analogico tra le generazioni digitali che lo sperimentano per la prima volta.
La magia dei 36 scatti: la concentrazione nata dai limiti
Con la pellicola, ogni rullino offre solo 36 scatti, e ogni foto ha un costo. Questo limite rende il fotografo più attento, sviluppando l'abitudine di osservare con cura la composizione e la luce. Anche il "tempo di attesa" che manca nel digitale diventa un elemento prezioso.

Photo by masashi7069
L'attesa per lo sviluppo aumenta l'anticipazione, e il momento in cui si tengono in mano i risultati genera una soddisfazione unica. Inoltre, questo approccio attento alla fotografia si riflette anche nel digitale, riducendo gli sprechi e migliorando la qualità complessiva.
Attrezzature vintage e status culturale
Fotocamere leggendarie come la o la non sono solo strumenti fotografici, ma anche accessori di moda. La sensazione del corpo in metallo e il suono dell'otturatore sono esperienze che le moderne fotocamere digitali in plastica non possono offrire.

Photo by tabby_bit
Inoltre, il mercato delle fotocamere vintage è in crescita, e possederle è diventato un'espressione di sé o un investimento. Gli eventi di scambio di fotocamere e le passeggiate fotografiche offrono opportunità di connessione, condividendo la storia e le sensazioni di queste attrezzature, arricchendo ulteriormente il "tempo lento" della fotografia su pellicola.