L'histoire du « Bokeh » : l'esthétique et l'évolution du flou en photographie | Knowledge #356
Photo de couverture par yNAK
Au XIXe siècle, alors que la photographie se développait en Europe et arrivait au Japon, le terme « pin-bokeh » a vu le jour. Ce mot est une combinaison du néerlandais « brandpunt » (point focal) et du japonais « bokeru » (rendre flou).
De nos jours, avec les smartphones et les appareils photo performants, tout le monde peut s'adonner à la photographie. Le « bokeh », autrefois considéré comme une erreur, est désormais perçu comme une technique d'expression créative. Cet article explore l'origine du mot « pin-bokeh » et l'évolution du « bokeh » en tant qu'élément de la culture photographique japonaise.
Photo par つばさ製作所
L'origine du terme « pin-bokeh » : entre néerlandais et japonais
Le terme « pin-bokeh » combine le mot néerlandais « brandpunt » (point focal) et le mot japonais « bokeru » (flou). À l'époque où le Japon apprenait la photographie via les Pays-Bas, ce terme a émergé.
Après l'ère Meiji, avec les progrès dans la conception des lentilles, la mise au point est devenue une base essentielle de la photographie. Le terme « pin-bokeh », désignant un échec de mise au point, s'est alors imposé dans le langage courant.
L'évolution du « bokeh » en tant qu'expression artistique
À l'origine, le « bokeh » était perçu comme une erreur. Cependant, son flou, proche de la technique picturale « Flou », a progressivement été reconnu pour sa valeur esthétique.
Photo par テル
Au Japon, la technique consistant à « flouter doucement l'arrière-plan » a évolué de manière unique. Le terme « bokeh-aji » (qualité du flou) est devenu courant. Des technologies comme les objectifs DC de Nikon, permettant de contrôler intentionnellement le flou, ont élargi les possibilités d'expression photographique.
Le bokeh : erreur ou mise en scène ?
La quantité et la qualité du bokeh dépendent de trois facteurs : l'ouverture, la distance focale et la distance de prise de vue. En réduisant la valeur F, en se rapprochant du sujet ou en utilisant un téléobjectif, on peut obtenir un arrière-plan magnifiquement flou. En utilisant un diaphragme circulaire ou en contrôlant les aberrations, on peut obtenir des rendus encore plus doux.
Photo par S.Yasu Photo
Pour les débutants, il est conseillé de « se rapprocher du sujet ». Essayez de capturer des scènes du quotidien en jouant avec la distance entre le sujet et l'arrière-plan.
