เวทีแห่งความท้าทายที่ขับเคลื่อนด้วยภาพเคลื่อนไหว สู่การสร้างสรรค์ระดับโลก｜ผู้สร้างสรรค์ภาพเคลื่อนไหว/ช่างภาพ Tomoki Kawa | ISSUE #13

‘ISSUE’ คือซีรีส์ที่เจาะลึกทัศนคติและกระบวนการคิดของครีเอเตอร์จากทั่วโลก จุดประกายแรงบันดาลใจใหม่ ๆ ให้กับคุณ ใน ‘ISSUE #13’ ขอแนะนำ Tomoki kawa ผู้สร้างสรรค์ภาพเคลื่อนไหวและช่างภาพที่กำลังขยายขอบเขตสู่เวทีโลก โดยมีลอสแอนเจลิส รัฐแคลิฟอร์เนียเป็นฉากหลังของการเดินทางสร้างสรรค์นี้

เรื่องราวที่อยากนำเสนอในครั้งนี้ คือเส้นทางของศิลปินรุ่นใหม่ที่มีความฝันจะสร้างผลงานบนเวทีนานาชาติ และกำลังท้าทายตัวเองในแวดวงศิลปะของลอสแอนเจลิส ระหว่างการสัมภาษณ์ tomoki ถ่ายทอดเรื่องราวอย่างสงบ แต่ในถ้อยคำนั้นเต็มไปด้วยความทะเยอทะยานและแรงปรารถนาอย่างตรงไปตรงมา
ด้วยพื้นเพที่เป็นลูกครึ่งญี่ปุ่น-ไต้หวัน ทำให้เขาตระหนักถึงความสำคัญของภาษา เขาเลือกเดินทางสู่ลอสแอนเจลิสในเดือนมกราคม 2023 เพื่อฝึกฝนภาษาอังกฤษในสภาพแวดล้อมที่ต้องใช้ภาษาอังกฤษเท่านั้น และเพื่อสัมผัสมุมมองใหม่ ๆ ที่เกิดจากการใช้ภาษาต่างกัน

ตลอดหลายปีที่ผ่านมา โควิด-19 ได้เปลี่ยนแปลงวิถีชีวิตทั่วโลก Tomoki สำเร็จการศึกษาจากภาควิชาภาพเคลื่อนไหว มหาวิทยาลัยศิลปะโอซาก้า และทำงานเป็นผู้สร้างสรรค์ภาพเคลื่อนไหวอิสระ โดยมีบทบาทหลักในการถ่ายทำมิวสิกวิดีโอ (MV) อย่างไรก็ตาม ผลกระทบจากโควิดทำให้งานลดลงครึ่งหนึ่ง แต่แทนที่จะยอมแพ้ เขากลับมองหาโอกาสใหม่ ๆ และตั้งใจจะฝ่าฟันอุปสรรคในช่วงวิกฤต พร้อมพัฒนาทักษะให้หลากหลายยิ่งขึ้น
เมื่อใฝ่ฝันถึงความคิดสร้างสรรค์ระดับนานาชาติและแสวงหาสภาพแวดล้อมที่เอื้อต่อการเติบโต ลอสแอนเจลิสก็ผุดขึ้นมาในใจ เขาตัดสินใจเดินทางไปสหรัฐอเมริกาด้วยจิตวิญญาณแบบสตรีทที่เชื่อว่าหากเปลี่ยนแปลงสภาพแวดล้อมและลงมือทำอย่างต่อเนื่อง ทุกอย่างก็เป็นไปได้

สำหรับ tomoki แล้ว ลอสแอนเจลิสเป็นเมืองที่ไม่มีความเกี่ยวข้องหรือคุ้นเคยมาก่อน แม้จะเดินทางมาถึงแล้ว แต่ก็ยังไม่แน่ใจว่าจะเริ่มต้นจากตรงไหนหรืออย่างไร อย่างไรก็ตาม สิ่งที่ต้องทำก็ไม่ได้แตกต่างจากที่เคยทำในญี่ปุ่นมากนัก เริ่มจากการไปงานปาร์ตี้ คลับ หรือพบปะผู้คนที่แต่งตัวโดดเด่นบนท้องถนน แล้วแนะนำตัวพร้อมนำเสนอพอร์ตโฟลิโอของตนเอง จุดเริ่มต้นที่เป็นกันเองและไม่เป็นทางการ

ด้วยวัฒนธรรมที่ให้ความสำคัญกับความเป็นตัวของตัวเองและการให้ข้อเสนอแนะในเชิงบวกเป็นหลัก ทำให้โอกาสในการเชื่อมโยงงานจากการพบปะกันแบบไม่เป็นทางการนั้นเกิดขึ้นรวดเร็วกว่าตอนอยู่ญี่ปุ่น เขาเรียนรู้ว่าการนำเสนอผลงานและตัวตนอย่างเหมาะสมคือกุญแจสำคัญในการสร้างเครือข่าย และทักษะนี้ก็พัฒนาอย่างเป็นธรรมชาติ วัฒนธรรมและสภาพแวดล้อมการทำงานในลอสแอนเจลิสจึงกลายเป็นพื้นที่ที่เขารู้สึกสบายใจและตอบโจทย์ความฝัน

ลองย้อนกลับไปยังจุดเริ่มต้นที่ทำให้ tomoki เลือกเส้นทางสายภาพเคลื่อนไหวและภาพถ่าย
แรงบันดาลใจในการเป็นผู้สร้างสรรค์ภาพเคลื่อนไหวเกิดจากความประทับใจในมิวสิกวิดีโอหนึ่ง แม้จะยังไม่เข้าใจเรื่องกล้องมากนัก แต่ด้วยความอยากสร้างสรรค์ภาพเคลื่อนไหวจึงเลือกเรียนต่อด้านภาพเคลื่อนไหวที่มหาวิทยาลัยศิลปะ

กล้องสำหรับถ่ายวิดีโอเป็นอุปกรณ์ชิ้นแรกที่เขาซื้อเพื่อเตรียมตัวสำหรับการเรียนภาคปฏิบัติในมหาวิทยาลัย แต่ในตอนนั้นยังไม่มีซอฟต์แวร์ตัดต่อวิดีโอหรือแม้แต่คอมพิวเตอร์ สภาพแวดล้อมยังไม่เอื้อให้สร้างสรรค์ภาพเคลื่อนไหวได้ “เมื่อกดชัตเตอร์ สิ่งที่ได้จึงไม่ใช่วิดีโอ แต่เป็นภาพถ่าย” นี่คือจุดเริ่มต้นของประสบการณ์ด้านภาพถ่ายของเขา

เป้าหมายในอนาคตของเขาคือการเป็นผู้สร้างสรรค์ภาพเคลื่อนไหวที่ได้ร่วมงานกับเอเจนซี่ระดับนานาชาติและมีส่วนร่วมในโปรเจกต์สร้างสรรค์ต่าง ๆ โดยยังคงยึดมั่นในอัตลักษณ์ของ ‘ผู้สร้างสรรค์ภาพเคลื่อนไหว’ แม้จะนำมุมมองแบบช่างภาพมาใช้ในงานศิลปะทัศนศิลป์บ้าง แต่ความหลงใหลของ tomoki ยังคงอยู่ที่ภาพเคลื่อนไหว

“แม้ในอนาคตความคิดอาจเปลี่ยนไป แต่ตอนนี้ผมอยากอยู่ที่ลอสแอนเจลิสอีกอย่างน้อย 5 ปี” tomoki กล่าว เขาตั้งเป้าที่จะใช้ประโยชน์จากสภาพแวดล้อมที่หลากหลายทางวัฒนธรรมและกลมกลืนกับสังคมใหม่ เพื่อก้าวสู่การเป็นผู้สร้างสรรค์ภาพเคลื่อนไหวที่ข้ามขอบเขตวัฒนธรรม

ในลอสแอนเจลิส tomoki ได้พบกับศิลปินหลากหลายแขนง ทุกคนต่างทุ่มเทให้กับเป้าหมายของตนเอง ไม่ว่าจะเป็นสไตลิสต์ นักร้อง นางแบบ รวมถึงช่างภาพและศิลปินภาพถ่าย ท่าทีของพวกเขาสร้างแรงบันดาลใจให้ tomoki เดินหน้าสู่เป้าหมายของตัวเอง
“บางคนอาจมองว่าการทำงานหลากหลายด้านเป็นความไม่แน่วแน่ แต่สำหรับผม มันคือพลังงานสร้างสรรค์ที่ล้นทะลักออกมา” ทุกคนต่างมีเป้าหมายที่ชัดเจน แม้จะถูกมองว่ายังเด็กจากคนรุ่นก่อน แต่ในลอสแอนเจลิส tomoki ก็ได้เห็นว่ามีคนที่อายุน้อยกว่าตนเองอีกมากที่กล้าท้าทายขีดจำกัด

เส้นทางสู่การเป็นผู้สร้างสรรค์ภาพเคลื่อนไหวหรือครีเอเตอร์ และการประสบความสำเร็จในฐานะครีเอเตอร์นั้น แม้จะดูเหมือนมีสูตรสำเร็จ แต่สุดท้ายแล้วก็ไม่มีใครรู้แน่ชัด Tomoki เล่าถึงความสำคัญของการเผชิญหน้ากันแบบ ‘Face to Face’ ที่ได้เรียนรู้จากประสบการณ์ตรงในลอสแอนเจลิส แม้จะยังไม่รู้คำตอบ แต่การกล้าที่จะเผชิญหน้าคือทางลัดที่แท้จริง ซึ่งเป็นสิ่งที่ได้เรียนรู้จากการพบปะกับครีเอเตอร์ที่มีความมุ่งมั่นเช่นเดียวกับเขา