「写真は主題を意識して撮りましょう」
写真の本や講座では、よく聞く言葉です。
もちろん、間違った考え方ではありません。しかし、私は長い間、この言葉に違和感を持っていました。
学生時代、ボランティア団体の広報として活動を撮影していた頃は、この考え方はとても役立ちました。一方で、社会人になって趣味で写真を撮る時間が増えると、同じ考え方が写真を苦しくする場面もありました。
今振り返ると、その違いは「写真の目的」にあったのだと思います。そして、自分にとって本当に必要だったのは、主題を意識することではなく、自分が何に反応してシャッターを切っていたのかに気づくことでした。
「伝える写真」では主題は必要だった
学生時代は、ボランティア団体の広報として活動記録を撮影していました。
イベントの雰囲気を伝えたいなら参加者の表情を撮る。
作業内容を伝えたいなら手元や道具を撮る。
写真には「何を伝えるか」という目的があり、その目的に合わせて主題を決めることは、とても自然な考え方でした。
このような記録写真や広報写真では、主題を意識することは大切です。見る人に情報を正しく届けるためには、「何を見せたい写真なのか」が明確であるほど伝わりやすくなります。

Photo by HANA-STUDIO
趣味の写真では、その考え方が合わなくなった
社会人になり、趣味として写真を撮ることが増えました。
散歩をしながら「いいな」と思った瞬間にシャッターを切る。そんな撮り方が中心になったのですが、それでも私は「主題を意識しなければ」と考えていました。
すると、「何を主役にすればいいだろう」「主題が分かりやすい構図にしよう」と、あとから答えを作るようになってしまいました。

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気づけば、自分が本当に惹かれたものではなく、「写真として良いとされる主題」を探すことが目的になっていました。
その頃から、写真は以前よりも楽しくなくなっていました。
必要だったのは「意識」ではなく「気づくこと」
あとになってお気に入りの写真を見返してみると、ある共通点に気づきました。
私は花を撮っているつもりでも、本当に惹かれていたのは花そのものではありませんでした。花を透過する光や、逆光で浮かび上がる輪郭、木漏れ日など、「光」に強く反応していたのです。

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撮影している最中は、それを意識していたわけではありません。
ただ、「いい」と感じたから撮っていただけでした。
だから私に必要だったのは、撮る前に主題を考えることではなく、「自分は何に反応していたのか」を撮ったあとに知ることだったのです。
自分だけの「見る力」は、すでに持っている
「何を撮ればいいか分からない」と感じたら、無理に主題を作ろうとしなくても大丈夫です。 まずは、自分が「いい」と思って撮った写真を見返してみてください。
そこには、光や色、人の表情、静かな空気など、自分が繰り返し反応しているものが見つかるかもしれません。

Photo by HANA-STUDIO
その共通点こそが、あなたらしい視点です。技術を身につけることも大切ですが、自分が何に心を動かされるのかを知ることも、同じくらい大切です。
主題は、意識して作るものではなく、自分の写真が教えてくれるものなのだと思います。

