cizucuが世界中で開催する、都市と日付を選ぶだけで参加できるフォトポスターの展示会〈photo poster project〉。
私たちが “ppp” と呼ぶこのプロジェクトは、単なる写真の展示会ではありません。誰もが安心して自分のストーリーをシェアできるコミュニティであり、世界中のクリエイターとリアルな場でつながれるチャンスでもあります。
今回は〈photo poster project〉に参加したクリエイターのAllisonさんに、お話を伺いました。
自己紹介をお願いします！
Allisonです。19歳で、台湾・彰化の出身です。Z世代なのにテクノロジーにはちょっと弱くて。
9歳のときに初めてカメラに触れて以来、ずっと写真に夢中です。16歳からはコンパクトフィルムカメラを使いはじめ、フィルムの魅力に取りつかれました。それ以来、フィルムで “時間” を、そして最近は “感情” を残しています。
写真はモノクロが多め。強いコントラストのモノクロというより、柔らかいグレーの階調を大切にした作風で撮影をしています。
参加したきっかけは？
台湾で何度も応募に間に合わなくて、ちょうど日本旅行のタイミングで東京開催の〈photo poster project〉を見つけて参加してみようと思いました。
写真展に参加するのは初めてでしたが、美術館にはよく行っていて、自分の作品にも少し自信があったので「試しにやってみよう」という気持ちで応募しました。
2025年は台湾の公募展にたくさん出して、補欠だったり落選だったりで少し挫折していました。だからこそ2026年は、新しいスタートを切りたくて。日本でリラックスしながらも、自分に挑戦する旅にしたいと思って参加しました。
実際に参加してみてどうでしたか？
本当にすごく楽しかったです！！！！！！
スタッフのみなさんがとても親切で、私が日本語をほとんど話せなくても、どんなことでも快く手伝ってくれました。緊張しているときもずっと励ましてくれて……そのおかげで、もっといろいろなことに挑戦してみようと思える自信が湧きました。
今回その一枚を選んだ理由は？
今回展示した写真は、どこにでもある “都市の縮図” のように感じています。人が密集し、動線が交差しているのに、なぜか静か。歩く人々が引き伸ばされ、横断歩道の上で重なり合うのに、ぶつかり合わない。その光景に、ふと空虚さが押し寄せてきました。
撮影場所は台北の中山。忙しくて賑やかなはずのエリアなのに、写真の中には圧迫感がなく、むしろ穏やかな秩序があるように見えました。
この作品を選んだのは、自分の “内側の状態” にいちばん近いと感じたからです。世界の騒がしさも、街の混乱も否定しない。でもその中で、やわらかさやバランスを見つけようとする。
（あまり良いこととは言えないかもしれないけれど）私にとってのそれは「混乱を静かに受け入れて、流れ去ったあとにきちんと整えていく」という感覚です。
photo poster project参加を迷っている人へ
迷っているなら、ぜひ参加してみてほしいです！
“ppp” は、写真や作品を “誰かに見せて共有する” ための、大きな一歩になると思います。ここでは同じ熱量を持った仲間に出会えたり、さまざまなスタイルの人と話せたり、1対1の会話の中で全然違う視点や表現を学べたりします。
本当に素敵な交流の場なので、心配しなくて大丈夫。お財布を差し出してでも（笑）、それ以上に価値のある経験が得られるはずです。
