Menyulam Ulang Imaji Lewat Nada dan Fotografi | 10 Pertanyaan untuk Naoki Miyashita | ISSUE #11

‘ISSUE’ menggali lebih dalam sensitivitas dan pemikiran para kreator dari seluruh dunia, menjadi sumber inspirasi baru.
Pada ‘ISSUE #11’, melalui 10 pertanyaan kepada Naoki Miyashita, seorang fotografer/videografer yang aktif, kami menelusuri pendekatannya terhadap profesi serta alasan di balik konsistensinya dalam berkarya dengan kamera.

Saya lahir di Kyoto pada tahun 1978. Sampai SMA saya tinggal di Kyoto, lalu kuliah di Saitama dengan mengambil jurusan Bahasa Jerman.

Setelah lulus, saya bekerja di Tokyo di sebuah agensi periklanan sebagai staf pemasaran. Selama lima setengah tahun, saya terutama menangani promosi kampanye. Saya melamar pekerjaan dengan keinginan untuk bekerja di bidang yang menggabungkan , namun akhirnya justru ditempatkan di bagian pemasaran (tertawa).
Seperti yang saya bayangkan, itu cukup berat. Saya merasa, termasuk diri saya sendiri, semua orang benar-benar berjuang untuk bertahan hidup.

Setelah itu, saya sempat mendirikan perusahaan bersama teman, dan akhirnya memilih untuk mandiri. Pada awalnya, saya masih mengerjakan pekerjaan yang merupakan perpanjangan dari pengalaman sebelumnya, namun karena itu terasa berat, saya juga mulai mengerjakan desain grafis dan pembuatan web secara mandiri sebisa mungkin, sambil setengah bulan setiap bulannya kembali ke Kyoto, terlibat dalam proyek dan acara yang berkaitan dengan seni pertunjukan tradisional dan budaya tradisional.

Sampai akhir, saya belum benar-benar menekuni kamera atau fotografi yang sangat saya minati sebagai hobi, namun saat itu, ketika saya menggunakan untuk pekerjaan, saya sering bertanya-tanya, "Kenapa saya tidak bisa mengambil foto dengan efek bokeh seperti ini?" Dari situ, saya membeli kamera DSLR pertama saya. Sambil berpikir, "Siapa pun bisa mengambil foto bagus!", saya mulai perlahan-lahan mendalami dunia kamera. Pada tahun 2015, saya memutuskan untuk meninggalkan bidang perencanaan dan produksi, dan memilih untuk menekuni "fotografi dan video" secara profesional hingga sekarang.

Karena saya kuliah di jurusan bahasa asing, saya sering bepergian sendiri. Saya membawa kamera digital kompak milik keluarga yang seperti mainan ke luar negeri. Saat itu saya belum punya pengetahuan tentang kamera, tapi saya ingat mereknya seperti Nikon atau FujiFilm.

Setelah selesai mencari kerja, saya membeli . Rasanya itu pertama kalinya saya benar-benar memilih kamera sendiri.
Sejujurnya, dari foto-foto masa itu, hampir tidak ada yang sekarang saya anggap bagus, tapi saya terkesan dengan hasil foto Lomography yang menampilkan warna hitam yang benar-benar pekat. Pada kamera film kompak biasa, exposure otomatis sering membuat bayangan jadi terlalu terang, tapi dengan Lomography, warna hitamnya benar-benar solid. Saya juga merasakan semacam "emosi film" yang kini sedang tren.

Saya juga masih ingat saat pertama kali memotret teman dengan DSLR yang saya beli. Di satu sisi, saya merasa bisa mengambil foto yang indah meski tanpa keahlian, tapi juga terkejut dan bertanya-tanya bagaimana caranya bisa memotret lebih baik dari orang lain mulai dari sini. Namun, pengalaman paling berkesan adalah saat memotret dengan .

Pada awal-awal saya mulai memegang kamera, ada satu foto yang membekas di ingatan saya, yaitu saat saya memotret istri dan putri saya yang masih kecil di musim sakura.
Pada waktu itu, bukan foto yang saya rencanakan secara khusus, melainkan saya hanya menekan shutter karena terpesona oleh pemandangan di depan mata, dan hasilnya sangat memuaskan. Karena itu, foto tersebut sangat membekas di ingatan saya.
Saya jarang memotret keluarga, jadi foto saat itu terasa sangat berharga bagi saya.

Baru-baru ini saya mengganti monitor speaker untuk pekerjaan. Sensasi ketika resolusi suara meningkat terasa lebih menggugah daripada pengalaman visual, sudah lama saya tidak merasakannya.

Saat ini, kita dibanjiri informasi visual, sehingga informasi yang diterima melalui pendengaran justru terasa lebih segar karena kita benar-benar memilih untuk mendengarkannya. Jadi, jika dunia tanpa fotografi, saya rasa kita akan semakin banyak memperoleh informasi visual dari suara dan musik.

Sejak mulai bekerja di bidang video, kesempatan untuk mendengarkan musik baru sangat berkurang. Saat mengedit, saya membenamkan diri dalam suasana yang sesuai dengan konsep, sehingga tidak bisa mendengarkan suara lain. Ada masa di mana saya bahkan lupa bagaimana cara menikmati musik. Akhir-akhir ini, saya bertanya pada model yang bekerja sama dalam proyek, mencari musik dari film atau web drama lewat Shazam, atau menemukan rekomendasi dari Spotify.

Sejak masa kuliah, saya memang suka musik. Saat di Kyoto, saya sering mendengarkan radio dan . Dulu, saya juga sering mampir ke di basement Kyoto BAL sepulang sekolah, meski sekarang sudah tidak ada.
Akhir-akhir ini, saya juga mendengarkan mixtape buatan teman saya yang seorang sound creator, atau musik yang dihasilkan secara otomatis menggunakan sistem bernama .

Sekarang, berbeda dengan dulu, sejak bekerja di bidang video saya memilih pakaian berdasarkan fungsionalitas. Saya biasanya pergi ke toko, mencoba pakaian, dan jika ukurannya pas, saya cenderung membeli dari merek itu saja.

Saat ini, saya banyak memakai dan . Bahkan sebelum mempertimbangkan fungsionalitas, saya sudah menyukai sebagai brand.

Awal bekerja saya menggunakan , lalu , dan sekarang saya menggunakan sebagai kamera utama baik untuk still maupun video.
Untuk permintaan khusus video, saya memakai , dan untuk still saja saya menggunakan . Untuk karya pribadi, saya sering memakai .

Saya sudah menggunakan sekitar 20 kamera sejauh ini. Ada keinginan untuk semakin mendekatkan hasil visual dengan imajinasi di kepala. Khususnya untuk performa video, setiap kali ada model baru dengan spesifikasi yang meningkat, saya sering mengganti kamera.

Selama ini saya sudah mencoba semua merek kecuali Nikon dan Olympus. Saat ini, saya sedang mencoba sebagai monitor, jadi ini pertama kalinya saya menggunakan Nikon. Namun, karena fiturnya sangat banyak, menunya terasa membingungkan.
Saya jadi sadar betapa selama ini saya bekerja dengan pengaturan yang sangat minimal.

Saya menantikan Leica SL-3 berikutnya, dan juga berharap pada generasi terbaru Sigma yang belum dirilis.

Sebagai pekerja independen, sumber daya sangat terbatas. Jika bekerja dalam tim besar, anggaran lebih fleksibel sehingga lebih mudah mengejar kualitas. Namun, ada juga situasi yang hanya bisa dilakukan secara individu, jadi tim tidak selalu lebih baik. Tapi kadang saya merasa iri dengan apa yang tidak saya miliki.

Dalam hal memilih alat, saya merasa dalam dua tahun terakhir sudah menemukan perangkat yang paling cocok dengan saya. Saya menantikan sejauh mana saya bisa menghasilkan output berkualitas tinggi dengan perangkat tersebut.