Insuffler l’esprit du travail manuel dans la photographie numérique | Knowledge #514

Certaines photographies, bien que regardées sur l’écran d’une tablette ou d’un smartphone, conservent quelque chose de la texture du papier.
La photographie numérique est pratique : elle permet de produire des images nettes et de les partager immédiatement. Pourtant, il arrive que l’on éprouve une forme d’insatisfaction lorsqu’elles restent entièrement confinées à l’écran.

Pourquoi, dès lors, ne pas leur faire emprunter un léger détour ?

Imprimer. Disposer les tirages, puis les numériser. Rephotographier l’image couchée sur le papier. Le passage par la main confère à la photographie une matérialité que les seules données numériques peinent à faire émerger.

Cette sensibilité rejoint la pensée du mouvement Arts and Crafts, défendue notamment par William Morris dans l’Angleterre du XIXe siècle.
Il s’agit de prendre ses distances avec le fini lisse de la production de masse, de renouer avec les matériaux et de réévaluer la richesse d’une création patiente, réalisée pièce par pièce.

Il n’est nullement nécessaire de rejeter la photographie numérique.
Tout en tirant parti de la facilité avec laquelle elle se partage et se reproduit, on peut y laisser la trace perceptible d’une image qui est, à un moment donné, passée entre des mains. C’est dans cet espace que s’ouvre la voie vers de nouvelles formes d’expression photographique.

Commencer par imprimer une photographie.
Y superposer une autre image. Tracer des lignes. Ajouter des mots.
Puis numériser cet original ou le photographier à nouveau.

Cette feuille imprimée devient alors un original unique au monde.
Son retour au format numérique permet de la partager et de la reproduire. Mais, à l’origine, il y avait bel et bien un objet singulier.

Ce va-et-vient donne à la photographie une nouvelle épaisseur.

L’essentiel n’est pas de choisir entre numérique et analogique.
Il s’agit plutôt de circuler entre leurs qualités respectives afin d’élargir les possibilités d’expression.

Revenir au papier n’est pas une régression.
Il peut s’agir de composer un collage à partir d’images découpées dans des livres ou des magazines ; de pratiquer la photographie trouvée, qui consiste non pas à photographier, mais à chercher, sélectionner et éditer ; ou encore de tracer des lignes sur un tirage et d’y superposer une autre image.

Par la numérisation ou la rephotographie, ces procédés manuels sont à nouveau rassemblés sous une forme pouvant être partagée dans l’espace numérique.
Entre l’unicité de l’analogique et la capacité de diffusion du numérique, ce mouvement de va-et-vient inscrit dans la photographie jusqu’au temps consacré au geste.

Nous organisons par ailleurs un concours en étroite résonance avec la démarche présentée ici. Profitez de cette occasion pour nous soumettre votre travail.