Les frontières du réel brisées par l'IA : le modèle IA dans la publicité J.Crew | Release #593

Mais lorsque l’on découvre que tout cela est en réalité une « œuvre numérique » générée par l’IA, cela a provoqué un choc parmi les photographes, les fans et les créateurs. Ces images, qui semblent être des représentations photographiques réalistes, mettent en scène des personnes et des vêtements qui n’existent pas. Cet événement nous pousse à repenser ce qu’est la photographie et ce que signifie être authentique.

Les distorsions et anomalies typiques des images générées par l’IA attirent rapidement l’attention des créateurs. Par exemple, des jambes de modèles pliées dans des directions étranges, des motifs de vêtements mal alignés, ou encore des mains qui semblent fusionner avec le guidon d’un vélo.

Bien que ces images puissent sembler réalistes au premier abord, elles apparaissent comme « étranges » pour ceux qui ont affiné leur sensibilité à travers des années de pratique avec un appareil photo. Ces imperfections, souvent qualifiées de « défauts de l’IA », sont critiquées car elles trahissent un manque de sincérité et de respect envers l’art photographique.

Alors que la technologie IA s’immisce dans le domaine de la photographie, les créateurs doivent faire des choix nouveaux.

Il ne s’agit pas de rejeter l’IA, mais de reconnaître son existence et de réfléchir à la manière de coexister avec elle dans leurs expressions artistiques. Mentionner les outils utilisés dans les légendes des œuvres, distinguer clairement les photographies réelles des créations IA – ces petites attentions peuvent renforcer la « confiance » du public.

La photographie, en tant que moyen de capturer la « vérité », dépasse la simple expression visuelle. Préserver sa fiabilité est une responsabilité qui incombe à tous ceux qui prennent et créent des images.