La fascinación de la fotografía: una búsqueda pura y apasionada | Fotógrafo Takeru Kohara | ISSUE #14

‘ISSUE’ profundiza en la sensibilidad y el pensamiento de creadores de todo el mundo, sirviendo como fuente de nueva inspiración. En ‘ISSUE #14’, a través de diez preguntas al fotógrafo Takeru Kohara, quien destaca tanto en redes sociales como en su práctica artística, nos acercamos a su manera de enfrentarse a sus sujetos fotográficos.

Tras una trayectoria poco convencional que va desde la construcción hasta el periodismo freelance, Takeru Kohara se ha consolidado como fotógrafo y actualmente desarrolla una prolífica carrera en diversos ámbitos.
Cuenta con más de 100.000 seguidores en Instagram y es muy activo en redes sociales. Además, ha realizado portadas de libros como ‘Jitenshinagara Kōten Suru’ de Fumio Yamamoto y ‘Anata no Aijin no Namae wa’ de Rio Shimamoto. Recientemente, entre el 27 de mayo y el 27 de agosto de 2023, presentó la exposición fotográfica ‘Satsuen’ en Leica Gallery Tokio y Kioto.

“Aunque mis seguidores han aumentado, mi posición no ha cambiado en absoluto”, comenta Kohara. Muchos se preguntan qué es lo que impulsa a alguien que se desenvuelve en tantos géneros.

“Sobre todo, me gusta fotografiar la ‘basura’. Algo que, en el momento de ser adquirido, es apreciado, pero que, al dejar de ser útil, se desecha. Sin embargo, el hecho de ser desechado no significa que pierda su brillo, y quiero acompañarlo hasta su último instante. Quizá esta fijación provenga de mi infancia, cuando deseaba que los adultos notaran mis sentimientos.”

De esa experiencia de no ser comprendido de niño, nació en él el deseo de prestar atención a aquello que suele pasar inadvertido. Prefiere fotografiar lugares alejados de los paisajes espectaculares o modelos aún desconocidos. Esta motivación, surgida en su infancia, es hoy el fundamento de su práctica.

Valorando esa sensibilidad de ‘percibir lo que pasa desapercibido’, Kohara sigue empuñando la cámara para crear obras memorables.

Una de esas obras es la portada del libro ‘Jitenshinagara Kōten Suru’, mencionada al inicio. El encuentro con la modelo Mami, protagonista de la imagen, fue especialmente significativo.

Conoció a Mami en una audición de verano organizada por la marca de relojes ‘4 Silent Birds’, gestionada por un fotógrafo conocido.

“Participé como uno de los miembros del jurado y, en cuanto la vi, sentí una intuición muy fuerte de que debía ser ella. Tras la audición, una de las fotos que le tomé fue seleccionada para la portada de una novela. Me hizo realmente feliz. Creo que más que por mi fotografía, fue su potencial lo que lo hizo posible.”

Aunque Kohara habla con humildad, su mirada es directa y firme. Quiere seguir retratando a quienes, aunque suelen pasar desapercibidos, luchan por cambiar algo en medio de las dificultades. De Mami, dice, percibió esa lucha interna y una fuerte determinación, y lo cuenta con una sonrisa.

Kohara se enfrenta a la fotografía con total honestidad. Aunque han pasado siete años desde que comenzó, la emoción de capturar una buena instantánea sigue intacta. Para él, es impensable una vida separada de la fotografía.

Incluso antes de esta entrevista, estuvo haciendo fotografías espontáneas mientras paseaba por lugares desconocidos. Su relación con la fotografía es tan pura y apasionada como la de un niño que recibe su primera cámara analógica.

“Hoy las nubes estaban especialmente bien dispuestas, y mientras fotografiaba, murmuraba para mí mismo: ‘La forma en que se ven las nubes desde aquí es increíble’. Realmente amo hacer fotos. Puede sonar a broma, pero si la fotografía desapareciera, mi estado mental se desestabilizaría tanto que quizá no podría seguir viviendo.”

Además, nos cuenta que tiene una preferencia especial por las cámaras con visor en la esquina superior izquierda. Al sostener la cámara, este diseño permite que el sujeto vea más del rostro del fotógrafo, generando una mayor sensación de confianza. Es una elección pensada cuidadosamente para el bienestar del sujeto. Por ello utiliza modelos como la Fujifilm X-Pro3 y las Leica Q y M.

“Si solo pensara en el trabajo, podría elegir otra cámara, pero al final, prefiero una cámara que borre la línea entre lo profesional y lo personal. Quiero una cámara que me emocione cada vez que la uso.”

“En el buen sentido, dependo de la cámara”, dice riendo, dejando claro su deseo de seguir capturando imágenes que le hagan vibrar el corazón.

Aunque su carrera pueda parecer impecable, Kohara confiesa que las preocupaciones nunca desaparecen.
Le inquieta hasta cuándo podrá vivir solo de la fotografía. A pesar de estas dudas, sostiene que el sufrimiento es necesario para la expresión.

“Lo importante es lograr que otros piensen ‘no me gustaría vivir una semana igual que la de Kohara’, y cuanto mayor sea esa pureza, mejor”, afirma, recordando los tiempos difíciles al inicio de su carrera.

Finalmente, concluye: “No es que sea especialmente estricto, simplemente tengo un deseo muy fuerte de seguir haciendo buenas fotografías. Esa motivación es la que me ha traído hasta aquí. Si me relajo, dejo de poder hacer buenas fotos.”

Es precisamente por ese amor genuino que puede mantener viva su pasión y seguir enfrentándose a la fotografía. Esa dedicación inquebrantable es, sin duda, algo fundamental no solo en la fotografía, sino en cualquier ámbito.

Al percibir lo que pasa desapercibido, hoy vuelve a empuñar la cámara. Continuará iluminando esos pequeños destellos ocultos en las sombras.