Tres preguntas a creadores destacados del Reino Unido | ppp Reino Unido, Londres | ISSUE #190

Con motivo del lanzamiento de en Londres, hemos realizado tres preguntas a tres fotógrafos activos en el Reino Unido. Ellos también participarán en la primera edición de ppp en el país, que tendrá lugar en la Batsford Gallery los días 11 (sábado) y 12 (domingo) de abril. La convocatoria para participantes ya está abierta y el plazo de inscripción está por finalizar.

Porque me conecta con mi yo del pasado y del presente. Crecí en Nepal y desde pequeño me sentí atraído por el arte. Me fascinaban el grafiti, el dibujo y toda forma de creatividad, y desde entonces soñaba con tener una cámara algún día.

Todo cambió cuando me mudé a Londres en 2019. Sentía que vivía dentro de una película: cada calle y cada esquina parecían un encuadre perfecto. Solo hacía falta el sujeto, la historia y el instante a capturar. La fotografía se convirtió en el medio para expresar lo que sentía en ese momento.

A través de la fotografía, puedo superponer mis raíces artísticas con los momentos reales, transformando escenas cotidianas en algo significativo. Para mí, la fotografía no es solo tomar imágenes: es contar historias, expresar emociones y descubrir la belleza en lugares que otros podrían pasar por alto. La fotografía me ha dado una nueva perspectiva para ver el mundo, y quiero compartir esa visión con los demás.

Desde que empecé con la fotografía, ha cambiado mi manera de ver el mundo y a mí mismo. Antes solo pasaba por los lugares, pero ahora me detengo y presto atención a los detalles, la luz, las sombras, las personas y esos pequeños momentos que suelen pasar desapercibidos. Ahora siento que todo lo que me rodea tiene un significado y que estoy aquí para descubrirlo.

La fotografía también me ha hecho más paciente y observador. Aprendí la importancia de esperar el momento adecuado y el valor del timing. Esto me ha permitido ser más creativo y ganar confianza para expresar mi perspectiva.

Incluso mi relación con una ciudad como Londres ha cambiado. Ya no solo vivo aquí, sino que busco historias, emociones y significados en los paisajes cotidianos, interactuando con la ciudad de una manera más profunda.
En resumen, la fotografía me ha hecho más consciente, más artístico y más conectado con mi entorno. Ya no es solo una actividad, sino una parte de mi forma de pensar y de ver la vida.

Porque siento que es una oportunidad excepcional para compartir mi historia a través de la fotografía. Habiendo crecido en un entorno artístico en Nepal y encontrado una nueva perspectiva en Londres, siempre he buscado un espacio donde mi obra signifique más que una simple imagen.

Para mí, la fotografía es tejer historias, capturar y registrar momentos y emociones reales. ofrece la oportunidad de transformar esos instantes en una forma tangible que puede llegar a muchas personas en el espacio público, inspirar o conmover a alguien.
Además, este proyecto contribuye a mi propio crecimiento. Me invita a reflexionar más profundamente sobre qué fotografío y por qué, renovando mi actitud hacia la expresión artística. Ser parte de este "gran flujo" donde el arte conecta a las personas y se integra naturalmente en la vida cotidiana, es lo que me motivó a participar.

Me gusta capturar esos momentos que nos hacen mirar la cotidianidad con otros ojos. Intento no tomarme las cosas demasiado en serio, añadiendo un poco de humor o ironía a lo cotidiano, y aunque a veces sean lugares algo sombríos, busco aportar siempre un matiz de ligereza.

Siento que también he refinado el aspecto técnico. En el momento de la toma, ahora compongo con más cuidado pensando en la edición posterior, y por supuesto, sigo perfeccionando mis habilidades de ajuste delicado en Lightroom; es un proceso de aprendizaje continuo.

Rin de cizucu me invitó a participar y me sentí honrado de poder formar parte de una de las primeras exposiciones en Londres. Hasta ahora, mi actividad en Instagram había sido anónima, así que al principio dudé un poco en participar.
Sin embargo, me atrajo la filosofía del proyecto y la idea de reunir a fotógrafos de base con la misma pasión, sin importar el nivel. Me pareció una oportunidad maravillosa para conocer en persona a colegas con los que solo había conectado online, compartir en un espacio analógico y generar vínculos reales.

Llevo una cámara desde los 14 años y lo que empezó como un hobby pronto se volvió inseparable de mi vida. Me gusta fotografiar a las personas en los espacios y cómo interactúan con su entorno.

La fotografía me ayuda a notar esos pequeños momentos que normalmente pasarían desapercibidos: la luz entrando en un edificio, un leve cambio en la expresión de alguien, la atmósfera de un espacio en un momento concreto. Creo que cada fotografía cuenta una historia sin necesidad de palabras.

También disfruto experimentando con ángulos, luz y perspectivas, y me gusta la sensación de conectar con personas y lugares a través de la cámara. Para mí, la fotografía es una forma de retener el momento y compartirlo con otros.

Desde que empecé a fotografiar, ha cambiado mi manera de percibir el mundo. Ahora presto más atención a los detalles que hacen especial a cada persona, lugar y momento. He aprendido a ser más paciente, a desafiarme con cosas nuevas y a buscar ángulos interesantes en lugar de optar por lo fácil.

También he ganado confianza para hablar con la gente y capturar historias de formas que antes no me atrevía. La fotografía me enseña a ir más despacio, a fijarme en lo que normalmente pasaría desapercibido y a considerar el mundo desde otra perspectiva.

Para mí, la fotografía no es solo tomar imágenes. Es mirar con intención, saborear y valorar los momentos cotidianos que podrían pasar inadvertidos.

Quise participar en porque sentí el deseo de conectar con fotógrafos y creadores que valoran contar historias a través de sus obras. Me atrajo la idea de ir más allá de Instagram, conocer en persona a personas con intereses afines, experimentar la fotografía en un espacio físico y conversar sobre las historias detrás de las imágenes.

Formar parte de esta comunidad es muy estimulante, ya que permite compartir ideas, intercambiar feedback y conocer diversas perspectivas sobre la vida. me parece un lugar donde convergen la creatividad, la curiosidad y la conexión humana esencial.

Creo que es un espacio para crecer como fotógrafa, inspirarse y disfrutar la fotografía en un sentido más profundo.