cizucu organiza en todo el mundo exposiciones de fotopósters, eligiendo solo la ciudad y la fecha para participar en el photo poster project.
Este proyecto, al que nos referimos como ppp, no es una simple exposición fotográfica. Es una comunidad donde cualquiera puede compartir su historia con confianza y una oportunidad para conectar en el mundo real con creadores de todo el planeta.
En esta ocasión, conversamos con la creadora Keira Low, quien participó en el photo poster project.
¡Por favor, preséntate!
Hola, soy Keira. En línea trabajo bajo el nombre de Kwie Chaen. Comencé a hacer fotografía a los 12 años, atraída por la influencia de mi madre. Empecé con retratos, fotografiando a amigos y familiares con mi smartphone, y las personas a mi alrededor me animaron a seguir adelante.
Después descubrí el atractivo de la fotografía callejera. Me gusta salir a la ciudad, sentir la energía del ambiente y capturar tradiciones, paisajes y expresiones desde mi propia perspectiva. Para mí, la fotografía es como ofrecer una parte de mí misma. Me alegra poder conectar con alguien a través de mis imágenes.
¿Qué te motivó a participar?
Esta fue mi primera vez participando en una exposición. Sinceramente, al principio estaba muy nerviosa, especialmente cuando supe que habría un gallery talk como parte del evento, y dudaba si podría hacerlo.
Pero lo especial de esta exposición es que no solo participas como expositora, sino también como espectadora. Fotógrafos de diferentes contextos se reúnen, comparten experiencias y pueden disfrutar y aprender de distintos estilos fotográficos. Me atrajo mucho ese ambiente.
También sentí que era una "oportunidad única en la vida" para conocer en persona a creadores con quienes normalmente solo interactúo en línea. Además, el hecho de que cizucu me invitara fue lo que me animó a dar el paso y aceptar el reto.
¿Cómo fue la experiencia de participar?
Todos en la sala fueron muy amables y el simple hecho de compartir la pasión por la fotografía creó un ambiente natural para conectar. Gracias a eso, fue fácil entablar conversación e interactuar, incluso siendo mi primera vez.
Lo que más disfruté fue escuchar las historias detrás de las obras. Amplié mi perspectiva sobre cómo conservar y mostrar la fotografía, y sentí que mi propio mundo se abría un poco más. Como aún estoy buscando mi estilo, los consejos de creadores con experiencia fueron sumamente valiosos para mí.
No olvidaré los momentos en que intercambiamos tarjetas de creador, tomamos fotos juntos o reímos compartiendo historias de viaje. Son instantes con los que cualquier amante de la fotografía puede identificarse.
Redescubrí el placer de mirar la ciudad con "ojos de fotógrafa": la luz iluminando la calle, los edificios enmarcando la escena, cómo el simple gesto de sostener la cámara transforma el paisaje.
Y me di cuenta de que quienes nos reunimos allí no éramos personas extraordinarias, sino gente común viviendo su día a día. Incluyéndome, muchos intentamos capturar silenciosamente esos momentos que consideramos valiosos. Creo que ese pequeño descubrimiento es lo que me impulsa a seguir fotografiando.
¿Por qué elegiste esa imagen para la exposición?
Tomé esta fotografía el año pasado en una calle de Vietnam. Caminando por Hanói, me llamó la atención un hombre dibujando junto a una cubierta de plástico. Pensé que sería una imagen interesante, así que compuse la escena y disparé.
Elegí esta foto para la exposición porque, a través de la figura de un artista de Hoi An creando su obra, sentí que se transmitía de forma sutil el atractivo cultural y la creatividad del lugar. Me atrajo cómo la diversidad y el carácter de la ciudad se reflejan de manera discreta pero tangible.
Normalmente no planifico mucho antes de fotografiar. Por eso mis composiciones pueden ser variadas y quizás algo inconsistentes. Pero cuando siento que "es el momento", disparo antes de pensar y luego reflexiono sobre ello.
Corredores, el bullicio de los puestos callejeros, la cotidianidad — quiero transformar esos movimientos ordinarios en pequeños actos artísticos a mi manera y preservarlos en el tiempo.
A veces me pregunto: "¿Por qué hago fotos? ¿Qué es lo que me atrae?". Me gusta observar, caminar con la cámara y fundirme con el ambiente. A menudo me atraen los contrastes y las pequeñas disonancias que encuentro en el paisaje.
Esta imagen es uno de mis retratos favoritos, por eso la seleccioné para la exposición.
Para quienes dudan en participar en el photo poster project
A quienes estén considerando participar, les animo a sumarse a esta exposición. Ver tu obra exhibida como póster es una sensación de logro enorme. Además, el tiempo compartido para dialogar directamente sobre tu trabajo y las emociones que transmite fue igual de especial.
¡Compartamos juntos nuestra pasión por la fotografía!
