Was ist die „Piktorialismus-Bewegung“, die Fotografie als Kunst anerkannte? | Knowledge #253
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Heute wird Fotografie als ein Bereich der modernen Kunst anerkannt, doch bis sie diesen Status erreichte, war es ein langer Weg. Ein Wendepunkt war die „Piktorialismus“-Bewegung, die sich vom späten 19. bis frühen 20. Jahrhundert entwickelte.
In diesem Artikel stellen wir den Prozess vor, wie Fotografie als Kunst anerkannt wurde, mit einem Fokus auf diese Bewegung.
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Was ist Piktorialismus?
Piktorialismus war eine Bewegung, die versuchte, Fotografie nicht nur als Mittel der Dokumentation, sondern als künstlerische Ausdrucksform ähnlich der Malerei zu entwickeln. In der damaligen Fotografie-Szene wurde Fotografie als wissenschaftliches Reproduktionsmittel angesehen und erhielt kaum Anerkennung als Kunst.
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In dieser Zeit verfolgten Fotografen wie Alfred Stieglitz, Edward Steichen und Clarence White Ausdrucksformen, die Malerei ähnelten, indem sie Techniken wie Weichzeichner und handgefertigte Drucke verwendeten. Dadurch verbreitete sich allmählich die Auffassung, dass auch Fotografie eine Form der Kunst ist.
Hauptmerkmale und Ausdruckstechniken
Ein Merkmal des Piktorialismus ist die Betonung von „Schönheit“. Es wurde oft vermieden, scharfe Darstellungen zu verwenden, und stattdessen wurden weiche, nebelartige Töne verwendet, um poetische Bilder zu schaffen. Zu den repräsentativen Techniken gehören Gummidruck und Pigmentdruck, die eine besonders malerische Textur verleihen konnten.
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Auch bei den Motiven wurde nicht nur ein alltäglicher Moment festgehalten, sondern es wurde ein „Werk“ angestrebt, das durch sorgfältig geplante Komposition und Beleuchtung erstellt wurde.
Einfluss des Piktorialismus
Der Piktorialismus war ein Durchbruch, damit Fotografie offiziell auf der Bühne der Kunst akzeptiert wurde. Die von Stieglitz gegründete „Photo-Secession“ und die in New York eröffnete „291 Gallery“ begannen zunächst als Fotogalerien, entwickelten sich jedoch später zu Orten, die auch moderne Kunst von Künstlern wie Picasso und Matisse präsentierten, und beeinflussten nicht nur die Fotografie, sondern die Kunstwelt insgesamt.
In den 1920er Jahren tauchte die Straight Photography auf, die Objektivität und scharfe Darstellung betonte, was als bewusste Reaktion auf die „malerischen Ausdrucksformen“ des Piktorialismus angesehen werden kann. Dennoch bleibt die vom Piktorialismus geschaffene Auffassung, dass „Fotografie Kunst ist“, bis heute ein Fundament.
