cizucu於全球舉辦的攝影海報展覽〈photo poster project（ppp）〉，只需選擇城市與日期即可參與。

我們所稱的“ppp”不僅僅是一場攝影展覽，更是一個讓每個人都能安心分享自身故事的社群，也是與全球創作者於現實世界中連結的契機。

本次專訪了兩度參與〈photo poster project〉的創作者jaeyun_84（장재윤）。從過去認為「攝影是屬於一個人的興趣」，到透過語言敘述、與他人產生連結的體驗，帶來參與後的心境轉變。

請簡單自我介紹！

退伍後，弟弟送我一台〈PENTAX〉相機，從此開始攝影。轉眼間，作為業餘攝影愛好者，這個興趣已持續約十五年。

我拍照，是為了在制式流動的日常中，留下一絲能呼吸的縫隙。沿途收集那些微小卻美麗的瞬間，這就是我攝影的心情。

參與的契機是什麼？

我一直渴望「有一天能將自己的攝影作品展出」。

但在查詢相關資訊時，總覺得要正式參展，彷彿必須「覺醒為藝術家」，因此遲遲無法跨出那一步。而我想要的，並不是藝術家出道的盛大場合。

我只是單純想在人生中至少有一次，把自己的攝影作品大幅輸出，掛在牆上。僅此而已。

當我在〈YouTube〉上得知〈photo poster project〉的那一刻，直覺「就是這個了」。將攝影作品以海報形式輸出，這種不拘一格的氛圍讓我很喜歡，更重要的是，能有機會親自說明自己的作品，這一點極具吸引力。

多次參與後，自己有什麼改變嗎？

過去我一直認為攝影是「一個人就能完成的興趣」。從拍攝、沖洗、編輯到上傳網路，所有流程都是獨自完成。
可以說，就像是在拼一個看不到盡頭的拼圖，雖然這樣也很有意義，但有時也會感到空虛。

然而，兩度參與〈photo poster project〉後，我發現向他人展示攝影作品、說明其中蘊藏的故事，是一件非常有趣的事。
透過攝影與人相遇、產生連結，讓我感受到幸福。

請談談你對photo poster project的魅力感受

不拘泥於嚴肅或正經，輕鬆自在的氛圍極具吸引力。
我認為最迷人的地方在於「Gallery Talk（藝談）」。

在觀眾面前說明自己的攝影作品很棒，而專注聆聽其他創作者的說明，也是非常珍貴的經驗。

一群熱愛同樣事物、追逐同樣目標的人，在同一天、同一空間聚集，彼此的熱情產生共鳴。這讓我深受感動。

也彷彿受邀參加一場極為特別且重要的派對。

給正在猶豫是否參加photo poster project的你

如果你熱愛攝影，也曾夢想有天能展出自己的作品，請不要猶豫，先行動看看吧。

人生中總有「先做了，事後會慶幸當時勇敢嘗試」的時刻，對我而言，參加這次展覽正是如此。

自從參與這場展覽後，我對自己身為攝影愛好者的事實更加珍惜，也更能為自己的作品感到自豪。結識了許多優秀的攝影家朋友，當然也讓我非常開心 :)

photo poster project

只需選擇城市與日期即可參與的攝影海報展覽〈photo poster project〉。

我們簡稱為 ppp 的這個計畫，不僅僅是一場攝影展覽。它是一個讓每個人都能安心分享自身故事的社群，同時也是與全球創作者於現實世界中交流連結的契機。

本次將帶來2026年4月11日（星期六）於神戶・灘區〈Cultivate Gallery〉舉辦之〈photo poster project〉現場紀實。對未來想參與全國各地〈photo poster project〉的朋友們來說，這將是不可錯過的參考！

什麼是 photo poster project？

想要展示自己的攝影作品，或是結識其他攝影創作者的機會，其實並不常見。而若要自行舉辦攝影展，無論是時間還是成本都相當高昂。

cizucu 主辦的〈photo poster project〉正是為了解決這些問題。
只需選擇地點與日期，並將照片投稿至 cizucu，即可讓自己的攝影作品以 A2 大尺寸於展覽空間中呈現。此外，許多同區域的攝影創作者也會參與，或許能在這裡遇見未來的攝影夥伴。

「租借場地、尋找輸出廠商、佈展」等繁瑣準備全都免除。只需填寫表單，並於活動當天親臨現場參加即可！

活動現場紀實

在沒有光的世界裡，即使使用相機也無法捕捉任何影像。相信大家都會以各種方式調整光線的量，並透過不同手法，實現理想的色調與表現。

正因如此，光線的表現極為多樣，光的運用方式也能鮮明展現作品的個性。因此，本次將舉辦以〈#light〉為主題的標籤活動！

同時，目前以〈自然光〉為主題的攝影徵件「Where Light Falls」也正在進行中！
歡迎一併投稿您的作品。

用 #light 分享你的創作

除了調整整體畫面的明亮度之外，光源的質地也會大幅影響作品的整體印象。此外，有光的地方必然會產生陰影，運用陰影的表現同樣也是光線表現的一環。
歡迎大膽嘗試各種不同類型的光線表現。

在2026年4月16日（四）至2026年4月22日（三）的標籤精選期間，從以〈#light〉標籤投稿的攝影作品中，將精選數件於cizucu雜誌內特別介紹。誠摯邀請大家踴躍投稿。

cizucu定期舉辦啟發攝影創作的標籤活動與攝影徵件。歡迎註冊App，隨時掌握最新內容。

前言

『Zoom In』是由cizucu主辦，所有註冊於cizucu的創作者皆可參與的全球線上攝影徵件展。從投稿作品中精選優秀創作進行策展，旨在發掘平台新銳人才，同時強化社群支持。

本次主題為〈Zoom〉。

Zoom不僅僅是將主體放大拍攝的功能。靠近所見的細節與質感，以及拉遠所產生的留白與空氣感，皆能映現你的創作意圖。
依據取景距離的不同，即使是同一地點、同一主體，也能展現截然不同的敘事。

作品沒有標準答案。這次集結了許多因「靠近」或「拉遠」而誕生的精彩創作。

接下來，將為您介紹投稿作品與獲獎作品。

投稿作品

はくらく
今日も未知の世界へ旅立つ

📷 OLYMPUS CORPORATION E-M1MarkII

cizucu編輯部
這是一張捕捉螞蟻微觀世界的作品。雖然我們難以想像螞蟻眼中的世界，但即使牠們未曾見過我們所認知的廣闊世界，卻在屬於自己的小宇宙中擁有豐富的知識。這張作品讓人彷彿進入了螞蟻的世界，體驗那份嶄新的視角。

Master vision

cizucu編輯部
這是一張水壺與玻璃杯的作品。雖然畫面情境不明確，但或許是在戶外享受時光。藍天下，帶有煙燻痕跡且經常使用的水壺與杯子，激發了無限想像。透過Zoom，畫面資訊雖減少，卻因留白而引發更多聯想，是一張極具想像空間的作品。

sasuke
萊姆無酒精雞尾酒

📷 Sony Xperia 1 Ⅳ SOG13

cizucu編輯部
這是一張聚焦於杯中萊姆切片的作品。以Zoom捕捉雞尾酒中的萊姆，展現出新穎且有趣的視角。飲品中的香氣、氣泡與金黃色澤，透過嶄新的構圖令人目光為之一亮，也讓人重新發現那些過去未曾關注的細節之美。

jelly white

📷 RICOH GR IIIx

cizucu編輯部
這是一張以Zoom捕捉爬蟲類臉部的作品，特徵鮮明的眼睛令人印象深刻。爬蟲類獨有的粗糙肌理與皺紋，以及令人無法移開視線的雙眼，都被真實地呈現。光線的運用與特寫構圖，讓人聯想到恐龍，強烈感受到爬蟲類的威嚴與距離感。

獲獎作品

けいた
維護道路秩序者

📷 NIKON Z f

cizucu編輯部
這是一張拍攝毫不起眼紅綠燈的作品。紅綠燈平時默默融入日常，很少成為攝影主角，但這張作品卻以堅定的視角賦予其主體性。正如標題所述，紅綠燈在道路上建立規則，默默守護著我們。透過獨特的取景，將平凡景象轉化為嶄新視角，展現出非凡的感受力。

雷道輝一

📷 OM Digital Solutions OM-1MarkII

cizucu編輯部
這是一張捕捉葉面水珠的作品，從中可感受到自然的奧妙。即使在人類未曾涉足的小世界裡，萬物依然遵循相同的物理法則。水的表面張力、光的反射等元素，讓這張作品帶有一絲夢幻氛圍。水珠中映照出另一個微觀世界，每一滴都彷彿孕育著不同宇宙。透過鏡頭窺探肉眼難以察覺的微觀世界，或許能發現更多奇幻之美。

結語

您覺得如何呢？
透過Zoom拍攝，能帶來多種效果。不僅能窺見肉眼難以發現的微觀世界，甚至讓人有如成為其中一員的感受。同時，Zoom也能減少畫面資訊，反而創造出更多留白。
每一件作品中，「以何種視角、拍攝何物、表現何意」若能從Zoom的觀點重新審視，或許會有嶄新發現。

本次未能刊登的作品，也各具獨特視角與美感，歡迎一同欣賞。
相信你一定能找到啟發靈感的那一張。

photo poster project

只需選擇城市與日期即可參與的攝影海報展覽〈photo poster project〉。

我們稱之為 ppp 的這個計畫，不僅僅是一場攝影展覽，更是一個讓每個人都能安心分享自身故事的社群，也是與全球創作者於現實世界交流的絕佳機會。

這次的 ppp 將於5月17日（星期日），在東京日比谷〈日比谷OKUROJI G09〉舉辦。

參與由 cizucu 主辦的〈photo poster project〉非常簡單：


（1）選擇展覽空間與日期

（2）透過信用卡、Apple Pay、Google Pay 等方式輕鬆付款

（3）於 cizucu 上投稿你的作品完成徵件


最後只需前往展覽現場即可。許多同區域的攝影創作者也將參與，你或許能在此遇見未來的攝影夥伴。

活動資訊

【展覽時間】
5月17日（星期日）12:00 ~ 16:00
※ 參展者須於13:30 ~ 15:30 期間必須在現場。
※ 非參展者可免費入場參觀。

【參展者當日流程】
12:00 ~ 13:30 自由交流時間
13:30 ~ 14:00 作品發表
14:00 ~ 15:30 交流互動
15:30 ~ 16:00 結束・海報領取

【展覽空間】
日比谷OKUROJI G09
東京都千代田區內幸町1-7-1
（JR「有樂町站」日比谷口步行6分鐘、JR「新橋站」日比谷口步行6分鐘、東京地鐵「銀座站」步行6分鐘、東京地鐵「日比谷站」步行6分鐘、都營地鐵「內幸町站」步行5分鐘）
https://www.jrtk.jp/hibiya-okuroji/

【參加費用】
6,000日圓（含A2輸出、佈展、場地費）
※ 展覽觀展及入場免費。

【主題】
「無主題／自由」
本次無設定主題，無論是人像、街拍、風景或其他任何攝影作品皆可參加。無論是你想訴說故事的一張，或是沒有理由卻深受吸引的一張，都歡迎投稿屬於你的影像。

注意事項

請務必詳閱以下注意事項後再進行報名。

• 參加費用已包含輸出、佈展及場地費。付款後即使未投稿作品或當日缺席，仍需支付參加費，敬請理解。
• 請投稿符合下列條件之作品：
  • 檔案尺寸規範
    • （建議）短邊4000像素以上
    • （必須）短邊2000像素以上
  • 僅限直式作品
  • 單張照片（拼貼、加字、加框等作品恕不受理）
• 為確保所有參與者皆能有良好體驗，請詳閱徵件時的社群規範。
• 活動當日將進行現場紀錄拍攝，活動影像可能刊登於官網、社群媒體或廣告等。
• 活動結束時仍在現場者可帶回自己的攝影海報，恕不提供事後郵寄服務。

期待您的踴躍投稿！

常見問題

Q：參加費如何支付？
A：選擇展覽空間與日期後，可使用「信用卡」或依裝置支援「Apple Pay」「Google Pay」等方式付款。付款後恕不退款，缺席亦需支付參加費。

Q：在哪裡投稿作品？
A：完成付款後，系統將自動跳轉或於郵件中提供投稿連結。

Q：海報可以帶回家嗎？
A：活動結束（16:00）時於現場即可領取，恕不提供郵寄服務。請自備海報袋以便攜帶。

Q：可以邀請朋友來看展嗎？
A：當然可以！收到參加確認郵件後，歡迎於社群媒體等平台宣傳。

Q：聽說可以製作名片，如何申請？
A：參加確認後，將以郵件通知詳細資訊。

Q：還沒決定投稿哪張照片，可以先報名嗎？
A：可以。部分場次可能提前額滿，建議先報名，並於截止日前完成作品登錄。

Q：可以看到過往活動紀錄嗎？
A：請參考下方相關報導⭐️

新生活展開，春天讓工作或學校等時間軸產生巨大變化。有時候，外出時間或體力的分配變得更加困難。

本期將介紹即使在忙碌日常中，也能持續享受攝影創作的小巧思。

早上提前10分鐘開始行動

即使只是稍微早起，也能讓你在通勤或上學途中，有餘裕留意那些平時錯過或不得不忽略的季節、時刻的風景，以及人與城市的氣息。

此外，即使只拍到幾張觸動心弦的作品，也能讓你從早晨開始充滿各種創作動力。

途中結合場勘的小型快拍

外出時，偶爾會前往平常不常去的地方。只要不影響行程，邊走邊隨手快拍幾張，或觀察場地特徵、光影分布，作為日後創作的參考，都能有效豐富你的攝影表現和拍攝地點的選擇。

善用專注力高峰時段

即使是假日，若體力尚未完全恢復，也建議只利用自己專注力最集中的時段進行創作。

對成人來說，專注力能維持的時間約為20至40分鐘。即使整天都在休息，也可以只保留這段時間，在熟悉的住家周邊，專注於「光線最美的瞬間」進行拍攝。這樣即使時間短暫，也能獲得高密度的創作體驗。

下班途中順路探索的樂趣

即使因天氣不佳等原因，早上或白天無法如願外出，夜晚回家途中仍有再次嘗試的機會。雨停後濕潤的景色映入眼簾，或因其他因素白天無法外出時，回家路上在時間與心情上都更為自由。

無論是短暫拍攝還是盡情創作都可以。
換個時間點，或許能捕捉到與白天截然不同的城市風貌。

擁有放下的勇氣，也是重要選擇

上述分享僅為參考。每個人的時間安排、家庭與工作狀況皆不同，若真的需要休息或難以抽出時間時，「選擇暫時放下」的勇氣同樣重要。

心靈與身體的餘裕，多少都會反映在創作之中。「這次先放下，下次再嘗試」——請記得這也是一種重要的選擇。

cizucu於全球各地舉辦的攝影海報展覽〈photo poster project（ppp）〉，只需選擇城市與日期即可參與。

我們稱之為“ppp”的這個計畫，不僅僅是一場攝影展覽，更是一個讓每個人都能安心分享自身故事的社群，同時也是與全球創作者於現實世界中連結的機會。

本次，我們專訪了參與ppp的創作者遠藤 優羽。她始終保有對日常「為什麼」的提問，並以自身視角創作出獨特的一張作品。以下盡可能原汁原味地呈現遠藤的分享。

請簡單自我介紹！

大家好，我是遠藤 優羽。
平時從事製造業工作，業餘時會拍攝攝影。開始購買相機的契機是因為汽車。我熱愛汽車改裝，想要將自己喜愛的車輛拍下來，這就是我的起點。

之後逐漸開始拍攝風景與街拍，日復一日感受攝影的樂趣，也為了將日本的絕景留存在照片與記憶中而四處拍攝。

參加的契機是什麼？

讓我決定參加海報展覽的契機，是第59屆Canon攝影比賽的攝影展。自己的作品獲獎後，能讓更多人親眼看到實體輸出的照片，並用語言交流彼此對作品的看法。這是僅靠SNS絕對無法體驗到的經歷。

我想再次感受那份感動，也希望讓更多人看到我的攝影作品，並傳達我的想法。基於這樣的心情，這次決定參加〈photo poster project〉。

實際參與後有什麼感受？

能夠看到許多以我所沒有的感性、想像力與技術拍攝的作品，讓我獲得極大的刺激。

而且，在我說明自己拍攝過程與想法後，收到許多人回饋「第一印象完全改變了」，這讓我更加確信自己的攝影方式是正確的。

這次選擇這張作品的理由？

這件作品是在難波八阪神社拍攝的，對於手持相機、熱愛攝影的人來說，這是經典的構圖。

然而，在多數人會將穿著和服的女性或參拜者與獅子殿一同入鏡時，我則聚焦於正在邊走邊滑手機的人來拍攝。

看到獅子對著邊走邊滑手機的年輕人怒吼的樣子，讓我感受到與現今重視合規的社會之間的落差。我希望讓更多人看到這張將腦中想像具體化的照片。

給正在猶豫是否參加photo poster project的人

無論是習慣在SNS分享攝影，還是拍了照片卻從未讓人看過的人，都請務必參加一次。

為什麼選擇這個瞬間？為什麼非得在這裡不可？還有最重要的——「為什麼在那一刻按下快門？」請透過參與，讓更多人了解你的想法。這樣一來，也能更認識真正的自己。

此外，如果只是模仿他人，攝影也只能止步於此。從模仿開始，一點一滴加入自己的特色，或是拋開模仿，善用經驗創造嶄新的自我。如此一來，個人風格將更加鮮明，時代也會追上你。這是攝影比賽評審曾經教導我的話。

我也真心希望未來能再次參與攝影展。屆時還請多多指教。

photo poster project

只需選擇城市與日期即可參與的攝影海報展覽〈photo poster project〉。

我們稱之為 ppp 的這個計畫，不僅僅是一場攝影展覽，更是一個讓每個人都能安心分享自身故事的社群，也是與全球創作者於現實世界中交流的契機。

本次將帶來2026年4月5日（週日）於福岡天神〈the from 赤坂駅前店〉舉辦之〈photo poster project〉活動當日的現場紀實。對未來想參與全國各地〈photo poster project〉的朋友來說，絕對不容錯過！

什麼是 photo poster project？

想要展示自己的攝影作品，或是與其他攝影創作者結交，對多數人來說並不容易。個人舉辦攝影展覽，無論是時間還是成本都相當高昂。

cizucu 主辦的〈photo poster project〉正是為了解決這些問題。
只需選擇地點與時間，並將照片投稿至 cizucu，即可讓自己的攝影作品以 A2 大尺寸於展覽空間中展出。同時，許多同區域的攝影創作者也會參與，或許能遇見未來的攝影夥伴。

「租借場地、尋找輸出廠商、佈展」等繁瑣準備全都免除。只需填寫表單，並於活動當天親臨現場參與即可！

活動現場紀實

最新的數位相機精確、快速且畫質細膩，令人驚嘆。然而，許多人卻被那種刻意添加顆粒、色彩略顯模糊、銳利度柔化的「菲林感」所吸引。

這種現象，並不僅僅是流行或復古情懷所能解釋。
正因為我們身處於便利且高度完成的時代，反而會對那些帶有一點不完美與手感的事物產生共鳴。

追溯我們為何會被菲林感吸引，其實也是在探問「自己究竟在攝影中尋求什麼」。表面上看似關於影像風格，實則蘊含著情感、記憶，乃至於對表達慾望的渴求。

觸及完美影像無法傳遞的情感

菲林感之所以迷人，其中一個原因正是它的不完美。顆粒感、微妙的色偏、暈染的高光、略顯跳躍的階調——這些在數位標準下或許被視為「精度不足」。

但攝影之所以動人，並非僅靠精確。
恰恰是這些模糊與不均勻，讓觀者更容易在畫面中投射情感。

例如旅途中的黃昏、歸途上的隨手快拍、朋友不經意的側臉，有時比起輪廓分明，略帶柔和反而更貼近記憶。菲林感不僅僅是為了忠實再現事實，更像是一種保留氛圍與餘韻的表現手法。

不只是外觀，更嚮往拍攝本身的時光

另一個不可忽視的魅力，是菲林所帶來的「緩慢」。無法即時回看、張數有限、等待沖洗——這些細節都與當下數位攝影的高速形成鮮明對比。

因此，即使不真正使用底片，仍有越來越多人希望在數位中融入那份氛圍。

菲林模擬之所以受到歡迎，不僅是色調偏好，更是對「更用心拍攝」、「品味拍攝行為本身」的期待。事先決定影像風格、堅持直出色彩等，也都反映了這樣的趨勢。

當你能用語言說明吸引力時，表現將更深刻

不過，菲林感並非萬能。即使套用熱門的色調配方或預設，也許能快速營造「那種感覺」，但未必能成為屬於自己的表現。

關鍵在於思考自己為何被這種調性吸引。
是喜歡色彩的溫柔、還是被陰影的深邃所安慰，或是在顆粒感中感受到時間的流動？當你能明確掌握這些理由時，菲林風格就不再只是借來的樣式，而能成為映照自我感受的創作手段。

以數位創作，卻嚮往類比質感，兩者並不矛盾。恰恰是在這種來回之間，尋找屬於自己最舒適的「攝影溫度」，才是當代影像表現的養成之道。

感謝大家踴躍參與日前舉辦的主題標籤活動〈#bloom〉，投稿了許多精彩作品。

隨著氣溫回升，冬意漸遠，大家身邊拍攝的各式花卉攝影作品也大量湧現！

本次活動中，我們將從投稿作品中精選數件，於本期專題中特別介紹。

編輯精選 #bloom

kahoru

cizucu編輯部
三朵低矮而鮮豔的粉紅色芝櫻並排盛開，格外吸引目光。地面上雖散落著枯草與落葉，但新芽也已零星冒出。這幅作品強調了冬意猶存之際，春天氣息悄然來臨，芝櫻迎春綻放的生命力。

natsu

cizucu編輯部
這張作品捕捉了象徵春天來臨的含羞草。細緻的黃色小花團簇盛開，非單一大花，而是小花群聚，展現獨特美感與濃郁香氣。畫面色彩明亮，滿佈含羞草花朵，讓人直觀感受到其魅力，帶來明朗愉悅的心情。

JC Chang

cizucu編輯部
這張作品拍攝了早春時節在潮濕地帶綻放的猩猩草。從長滿青苔、濕潤的岩壁中伸出的花莖頂端，開著淡紫色的美麗花朵。在粗獷岩石與深色植被間，花朵的鮮明色彩格外突出。畫面深處也可見點點紫花，構圖層次豐富，展現了春意盎然的氛圍。

結語

您覺得如何呢？
經過冬季難得一見的繽紛花卉，隨著春天到來，城市街頭逐漸被花朵妝點得色彩斑斕。
不妨親自拍下街頭花卉，或前往花田取景，感受花季與時序的流轉，規劃一場充滿詩意的攝影之旅。

歡迎將這個春天拍攝的花卉作品加上〈#bloom〉標籤投稿！
cizucu持續舉辦激發攝影創意的主題標籤活動與攝影徵件，歡迎註冊App，掌握最新內容。

photo poster project

只需選擇城市與日期即可參與的攝影海報展覽〈photo poster project〉。

我們稱之為 ppp 的這個計畫，不僅僅是一場攝影展覽，更是一個讓每個人都能安心分享自身故事的社群，也是與全球創作者於現實世界中交流的契機。

這次的 ppp 將於5月23日（週六），在京都・島原的〈meda:gallery〉舉行。

參與由 cizucu 主辦的〈photo poster project〉非常簡單：


（1）選擇展覽空間與日期

（2）以信用卡、Apple Pay、Google Pay 等方式輕鬆付款

（3）於 cizucu 上投稿你的作品完成報名


接下來只需親臨現場即可。來自同一地區的攝影創作者也將踴躍參與，或許你能在此遇見未來的攝影夥伴。

活動概要

【展覽時間】
5月23日（週六）12:00 ~ 16:00
※ 展出者須於13:30 ~ 15:30 期間必須在場。
※ 非展出者可免費入場參觀。

【展出者當日流程】
12:00 ~ 13:30 自由交流時間
13:30 ~ 14:00 展出作品發表
14:00 ~ 15:30 交流互動
15:30 ~ 16:00 結束・領取海報

【展覽空間】
meda:gallery
京都府京都市下京區花屋町通大宮西入突抜二丁目353-1
（JR嵯峨野線「梅小路京都西站」步行12分鐘，JR・近鐵・地鐵「京都站」中央口步行約20分鐘）
https://medagallery.carrd.co/

【參加費用】
6,000日圓（含A2輸出、佈展費、場地費）
※ 展覽觀展及入場免費。

【主題】
「無主題／自由」
本次無設定主題，無論是人像、快拍、風景或其他任何攝影作品皆可參加。無論是你想與人分享的故事一瞬，或是沒有理由卻讓你著迷的畫面，期待你的獨特攝影作品。

注意事項

請務必詳閱下列注意事項後再進行報名。

• 參加費用已包含輸出費、佈展費及場地費。付款後即使未投稿作品或當日缺席，仍需支付參加費，敬請理解。
• 請投稿符合下列條件之作品：
  • 檔案尺寸規範
    • （建議）短邊4000像素以上
    • （必須）短邊2000像素以上
  • 僅限直式作品
  • 僅限單張照片（拼貼、加字、加框等作品恕不受理）
• 為確保所有參與者皆能有良好體驗，請詳閱報名時之社群規範。
• 活動當日將進行現場紀錄攝影，活動影像可能刊登於官網、社群媒體或廣告等。
• 活動結束時仍在場者可領取海報，恕不提供事後郵寄服務。

期待您的踴躍投稿！

常見問題

Q：如何支付參加費？
A：選擇展覽空間與日期後，可使用「信用卡」或依裝置支援「Apple Pay」「Google Pay」等方式付款。付款後恕不退款，當日缺席亦需支付參加費。

Q：在哪裡投稿作品？
A：完成付款後，系統將自動跳轉或於郵件提供投稿連結。

Q：海報可以帶回家嗎？
A：活動結束（16:00）時仍在場即可領取，恕不提供郵寄服務，請自備攜帶袋。

Q：可以邀請親友來觀展嗎？
A：當然可以！收到參加確認郵件後，歡迎於社群媒體等平台宣傳。

Q：聽說可以製作名片，該如何申請？
A：參加確認後，將以郵件通知詳細申請方式。

Q：尚未決定投稿作品也可以報名嗎？
A：可以。部分場次可能於截止日前即額滿，建議先完成報名，並於截止日前上傳作品。

Q：可以查看過往活動紀錄嗎？
A：請參閱下方相關報導⭐️

前言

『March Diary '26』是一場由cizucu主辦，開放所有註冊於cizucu的創作者參與的全球線上攝影徵件展覽。從所有投稿作品中進行策展，旨在發掘平台上的新銳藝術人才，並強化社群的支持與連結。

本次主題為〈三月日記〉。

三月，是終結與開始並存的季節。離別與分界、新的準備、些許的不安與期待。冷冽的風中混合著柔和的陽光，城市與自然也緩緩邁向春天。

即使在忙碌的日常中，偶爾駐足時，或許你也曾察覺季節的流轉與內心的變化。這些瞬間，透過特別的語言被細膩地保留下來。

接下來，將為大家介紹投稿作品與獲獎作品。

投稿作品

Nicky Chan

📷 FUJIFILM X-M5

cizucu編輯部
人來人往的氣息不曾間斷，腳步聲與衣物摩擦聲交織，緩緩推動著城市的時間流動。帶著微寒的清新氛圍與極簡可愛的水果靜物，讓人不禁被吸引其中。

もーちょ
雪融時的陽光

📷 SONY α7 IV

cizucu編輯部
瀰漫的光線穿透綠意層層，溫柔地灑落。雪的潔白與尚未萌芽的枝條交錯，彷彿冬與春的界線在搖曳中變得模糊。冷冽空氣中開始混入些許暖意，遠方水聲初融的氣息，營造出神秘而動人的畫面。

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可愛的標誌

📷 LUMIX DMC-GF6

cizucu編輯部
褪色人行道上的影子輪廓，靜靜指引著腳下的方向。乾燥路面上的白線與微微溫暖的空氣，在日光下緩緩擴散。即使看不見行人，也能感受到某人的步伐與流逝的時光。

Rebecca Doracio

cizucu編輯部
微暗的空間中，一顆果實靜靜地沐浴在柔光下。表面的光澤映照著溫柔的光暈，被咬過的痕跡訴說著短暫的接觸時刻，這份溫度彷彿仍未消散，靜靜融入房間的空氣中。

獲獎作品

Pikanchor
Sunset walk in bask country!

📷 NIKON D7500

cizucu編輯部
夕陽染紅的波浪有節奏地拍打著沙灘，來來回回。即使知道足跡終將消失，每一個印記都真實地證明了曾經走過。鹽分混合著風的氣息，微涼的空氣拉長了日落前的片刻，溫柔的餘韻靜靜留在海灘上。

paritem
Lines of Becoming is not about arriving at certainty, but about learning to move with the wind—trusting that even in the unknown, there is direction, grace, and purpose.

📷 SONY α7 IV

cizucu編輯部
透過輕紗灑落的光線，色彩在空中緩緩流動。每當微風拂過，邊界變得模糊，內外的氛圍柔和交融。指尖的輪廓若隱若現，僅留下欲觸碰的意念，春天的輕盈氣息也隨之蔓延開來。

結語

不知您是否有所共鳴？
以「三月日記」為主題的攝影作品，細膩捕捉了季節交替時心境與時間流動的片刻。冷冽空氣中滲入的柔光、隨雪融而來的氣息、日常中靜靜留下的痕跡，每一件作品都展現出三月獨有的交錯氛圍。

那些確實存在過的瞬間，與即將展開的未來時光，皆被溫柔包覆，靜謐而悠長的餘韻蔓延其中。

《Diary》系列將持續進行，歡迎大家如日記般記錄生活片段，踴躍參與四月的徵件展覽。

由〈Meta〉推出的以文字為主的社群媒體〈Threads〉，每天都湧現來自世界各地無數的表現形式。

《Read Your Photography》將視線投向那些僅憑觀看無法觸及的、隱藏於攝影背後的「故事」。cizucu雜誌透過Threads徵集作品，並以12種語言翻譯，將每一張影像誕生的背景與專屬於創作者的時光傳遞至全球。

將故事珍藏於心是一種選擇，但這份情感或許會悄然觸動他人的心靈，激發尚未被發現的感動。

參與方式

在cizucu的〈Threads〉上，偶爾會發布「攝影主題」。
只需以回覆的方式，分享一張符合主題的「你的作品」。

參加條件只有一項：請追蹤cizucu的SNS💙
從所有投稿作品中，
cizucu編輯部將主動聯繫被選中的創作者！

本次將介紹來自世界各地三位創作者的作品。
那麼，就讓我們一同輕輕窺探這些獨一無二的故事吧。

3 個故事

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📷 NIKON D3200
📚 01

The Story

17歲的夏天，那是我第一次僅憑自己的意志抵達的地方。
手裡緊握著靠打工一點一滴存下的錢，從岐阜出發，跨越大海。

在搖晃的船上仰望天空，無邊無際的湛藍，
流動的雲、遠方重疊的山巒、閃爍的海面，
一切都融入了夏日短暫的瞬間。

cizucu編輯部
17歲那年，僅靠打工存下的積蓄與自己的意志踏出的第一步，賦予了這張作品確切的重量與光芒。澄澈的天空、層疊的山巒、閃爍的海面，不僅僅是風景，更彷彿是你決心與解放的記憶本身。船上仰望的那一刻，溫柔而堅定地傳遞出人生新篇章悄然開啟的瞬間。

henry0930507

📚 02

The Story

在雅加達等紅綠燈時，這座城市從未真正靜止。小販與街頭藝人穿梭於車陣之間，向駕駛與乘客兜售商品或短暫表演。

短短幾十秒的停頓，讓我第一次如此直接地感受到這座巨型都市的另一面。在全球人口最多的都會區之一，繁榮與困境並存。雖然紅燈時間很短，卻足以讓人窺見城市中深刻鮮明的貧富差距。

cizucu編輯部
在紅燈短暫的停滯中，城市的另一種節奏浮現於這張作品。穿梭於車流縫隙的身影，不僅是過客，更體現了這座城市的現實。黑白影像透過光影對比，鮮明地呈現出繁榮與困境並存的都市結構。短短數十秒的交會，靜靜映照出社會深層的樣貌。

Kimchu

📚 03

The Story

老陳每天早上七點半準時出現在這裡。並非有什麼特別的事，只是這裡有一張長椅，椅背朝向扶手，而扶手外是一片望不盡的高樓大廈。

他喜歡這個地方。坐下時，世界彷彿被鐵欄杆切割成無數片段，像是被困在無形的牢籠裡，同時又像從籠中眺望外面的世界。籠內的是他，外面的是城市。

今天天空陰沉，空氣中還殘留著昨夜的濕氣。長椅冰冷，鐵扶手上浮著一層薄薄的鏽。他將手掌貼上去，感受那粗糙的觸感，彷彿在確認自己還活著。

欄杆外的高樓依舊沉默，窗戶映著灰藍色的天空。有些房間燈火通明，有些則黑暗如無人居住。他明白，那些房間裡也有許多人，和自己一樣，過著被框架束縛的生活。

cizucu編輯部
安靜坐著的身影與冰冷城市的對比，透過強烈留白留下深刻印象。鐵欄切割的外部世界，原本應該自由卻又遙不可及，而內部同樣被無形界線束縛。光影、空間與孤獨層層交疊，細膩地浮現日常中潛藏的靜謐張力與微妙的生命感。

最後

你覺得如何呢？

我們希望關注那些僅靠視覺無法完全傳達的魅力。《Read Your Photography》是一個聚焦於攝影背後情感與想法，並將其作為故事呈現的企劃。

影像捕捉的是短暫瞬間，但其背後蘊藏著流動不息的時間與難以言喻的情感。

請像閱讀照片、翻閱書頁般細細品味。


敬請期待下一期《Read Your Photography》。
歡迎追蹤cizucu各大SNS，靜候新作📚

photo poster project

只需選擇城市與日期即可參與的攝影海報展覽〈photo poster project〉。

我們稱之為 ppp 的這個計畫，不僅僅是一場攝影展覽。它是一個讓每個人都能安心分享自身故事的社群，同時也是與全球創作者於現實世界中交流的難得契機。

本次將帶來2026年3月29日（星期六）於東京日比谷〈日比谷OKUROJI G14〉舉辦之〈photo poster project〉展覽現場紀實。對未來有意參加全國各地〈photo poster project〉的朋友，千萬不要錯過！

什麼是 photo poster project？

想要展出自己的攝影作品，或與其他攝影師結交，對多數人來說並不容易。若要自行舉辦攝影展，無論是時間還是成本都相當高昂。

cizucu 主辦的〈photo poster project〉正是為了解決這些難題。
只需選擇地點與時間，並將照片投稿至 cizucu，即可讓自己的攝影作品以 A2 大尺寸於展覽空間中呈現。此外，來自同一地區的攝影師也會踴躍參與，或許能在此遇見未來的攝影夥伴。

「租借場地、尋找輸出廠商、布展」等繁瑣準備全都免除。只需填寫表單，並於活動當天親臨現場參與即可！

活動現場紀實

cizucu於全球舉辦的攝影海報展覽〈photo poster project〉，只需選擇城市與日期即可參與。

我們稱之為ppp的這個計畫，不僅僅是一場攝影展覽，更是一個讓每個人都能安心分享自身故事的社群，也是與全球創作者於現實世界中連結的契機。

本次特別邀請參與〈photo poster project〉的RÇE，與我們分享他的經驗。

請您自我介紹！

初次見面。我是以影像創作者身分活動的RÇE，目前是大學三年級生，主要以自由接案方式拍攝MV。

我第一次拍照，是為了拯救自己，那是在高中時期。雖然從小就常接觸數位相機，但真正投入情感是在那個時刻。
由於沒有預算購買底片，我開始嘗試將數位攝影盡可能地接近底片質感，並在修圖過程中逐漸體會到想要表現的氛圍。

參加的契機是什麼？

最初是在〈Instagram〉推薦中看到的。〈photo poster project〉的宣傳海報設計讓我非常喜歡，因此特地去了解詳細內容。  

這是我第一次參加能夠與人交流作品的展覽，我認為透過作品與人對話，或許能成為尋找自我的線索。
我也很想知道熱愛攝影的大家，如何看待拍照的意義，因此決定參加。

實際參與後有什麼感受？

一開始非常緊張，但真的很開心。這是我第一次以這種展覽形式，向初次見面的人分享自己的故事，平常我其實會很抗拒這樣的場合，因此覺得非常新鮮。

有些人對我的分享產生共鳴，也有人看了我的攝影作品後，主動談起自己的故事。透過作品實現了“心靈對話”，讓我感到非常開心。

這次選擇那一張作品的理由是？

去年遇見了許多人，接觸了各種情感與思考，但也因為過度接觸他人的思想與經歷，反而迷失了自我。

「為什麼我在拍照？」「為什麼要拿起相機？」——我甚至不再明白自己想表達什麼。

因此，今年我決定正視自己。
就像沉入深海，無法呼吸，看不見前方與四周。只有一道微弱的光隱約可見。那道光，是我渴望看到的光，也許並不是真正照進來的光，而是與“幻覺...？”不同的某種光。

在生活與人際互動中，總會有許多痛苦，會與他人比較，也會陷入自我厭惡。但無論多麼討厭，這個世界始終以美麗的姿態存在。只是這份「美麗」並非永恆，所以才會想讓它永遠留存。  

我在眾多作品中反覆猶豫，最終選擇了這張彷彿映照當時自己的照片。因為我想成為那個持續追逐光芒、勇於面對自我的自己。

給正在猶豫是否參加photo poster project的人

這次我領悟到，「拍照其實不需要特別的意義」。

按下快門不必有理由，只要「就是喜歡」就足夠了。

不僅推薦給感到壓力的人，更推薦給想要接觸多元價值觀與情感、並希望靜下心來重新思考攝影的人。
我把展覽的海報帶回家，和家人一起凝視許久。即使是一張照片，變成海報後氛圍也截然不同，這樣的體驗讓我覺得非常美好。

由〈Meta〉推出的以文字為核心的社群媒體〈Threads〉，每天都湧現來自世界各地的無數創作表現。

『find new pieces』是一項發掘企劃，從〈Threads〉上無數投稿的作品中，精選出充滿才華的藝術創作，並透過雜誌將其魅力傳遞給讀者。每期設定主題，從全球徵集符合主題的作品，持續發掘尚未被看見的才華（new pieces）。

How to join

在cizucu的〈Threads〉上，不定期會發布“攝影主題”。
只需以回覆的方式，投稿一張符合主題的“你的攝影作品”。

參加條件僅需一項：請追蹤cizucu的社群媒體💙
從所有投稿作品中，
被選中的創作者將會收到cizucu編輯部的私訊通知！

本次，我們將從全球徵集的眾多投稿作品中，精選11件介紹。
現在，讓我們一同欣賞這些蘊含各自視角與感性的精彩藝術創作。

『flower』

花朵在季節中悄然綻放，
在不經意間，靜靜地改變著風景。

沐浴晨光綻放的花瓣，
隨風搖曳流轉的色彩，
最終靜靜飄落的姿態。

攝影，正是將這樣短暫的時光，
稍縱即逝的瞬間凝結下來。

你所遇見的，是怎樣的“花之瞬間”呢？
請務必分享那張屬於你、獨一無二的作品。

new pieces

動画師るんば
"Graceful bloom, gentle scent"
內斂的美麗
春天的使者

📷 CANON EOS R6m2
💙 01

cizucu編輯部
在柔和如溶解般的散景中，淡紫色的花朵點綴其間，引領視線緩緩流動。輪廓未明，讓色彩與光線成為主角，彷彿將空氣本身攝入畫面，輕盈感令人印象深刻。那種難以捕捉的曖昧感，正靜靜地突顯了這張作品的獨特魅力。

佐藤嘉起
sakura

💙 02

cizucu編輯部
一朵花靜靜地浮在水面上，隨著水流輕輕搖曳，溫柔地展現其存在感。在石頭與水波交織出的不規則紋理中，小巧的白花格外突出，構圖同時傳遞出脆弱與確實的雙重感受。這是一張細膩捕捉流逝時光中短暫美麗的作品。

Zauber2011
甘露與曼珠沙華

📷 CANON EOS R6
💙 03

cizucu編輯部
細長的線條優雅地橫越畫面，水珠在其上如節奏般排列。鮮紅與深綠的強烈對比收束了視覺印象，構圖引導觀者關注極致細膩的結構。不是直觀地描繪花本身，而是聚焦於其局部的質感與流動，靜靜展現出平時容易忽略的美好。

light1oom_

📷 FUJIFILM X100VI
💙 04

cizucu編輯部
以潔白天空為背景，枝條與花朵的線條靜靜交錯，在留白中浮現出堅定的存在感。柔和的花朵質感與細長枝條的張力形成對比，在寧靜中展現明確輪廓。即使不多言，也能讓人想像其中的時間與空氣，突顯留白之美。

hyuga.mag
「染上黃昏的夏日」
夕陽下的向日葵田
凝視黃昏的向日葵，讓人感受到這個最棒夏日的一天即將結束。
雖然有些許寂寞，但這是令人震撼的
美麗景色。

📷 NIKON Z5II
💙 05

cizucu編輯部
夕陽下透亮的花瓣，彷彿在靜靜訴說一天的結束。逆光勾勒出的輪廓與柔和擴散的光暈，為畫面注入溫暖餘韻。比起明確的形體，更強調光影與時間流動的感受，細膩觸動觀者的記憶與情感。

なな
Flower

💙 06

cizucu編輯部
透過柔和光線的花瓣，彷彿讓空氣本身染上色彩。層層疊疊的粉紅色與背景中圓形光斑的暈染，緩緩展現時間的流動。不是強烈主張，而是溫柔陪伴綻放，傳遞出靜謐溫暖與柔和氣息。

aoiso_ra55
Cheerful in spring
心靈、舞動、春天

📷 SONY α1 II
💙 07

cizucu編輯部
細長的花莖與頂端聚集的小白花，展現出堅毅的姿態。簡潔構圖中，綠與白的光影對比令人愉悅，靜謐的力量格外突出。不過度主張，卻確實存在，吸引觀者視線，展現純淨空氣感的表現。

RUKA

📷 NORITSUKOKI EZ Controller
💙 08

cizucu編輯部
視線在層層疊疊的花朵與枝條間穿梭，彷彿置身現場般的沉浸感。刻意不設明確主角，讓光線、色彩與空氣流動充滿整個畫面。柔和的粉紅與澄澈的天空藍交織，映現出春日氣息與豐富時光。

MarioWrong
Bidens Pilosa

💙 09

cizucu編輯部
沐浴在柔光中的花朵，宛如夢境片段般浮現。焦點的搖曳與光線的暈染，刻意模糊輪廓，營造出介於現實與記憶之間的質感。細細的絲線上微光閃爍，彷彿連時間的氣息也被攝下，留下觸碰即逝的靜謐餘韻。

qbalfe

📷 APPLE iPhone 7
💙 10

cizucu編輯部
前景的花朵柔和對焦，背景中無數色彩交融成模糊的色塊，營造出如記憶中風景般的深度。每朵花都確實存在，整體則化為流動的色彩，曖昧的邊界靜靜傳遞春日空氣與光的溫柔。

Kanon
在南美遇見的向陽花

📷 NIKON Z50II
💙 11

cizucu編輯部
在澄澈光線中盛開的鮮黃花朵，充滿生命律動。主體花朵清晰聚焦，周圍花朵柔和融入背景，自然展現出空間深度與廣闊。強而不重的存在感，將季節的明亮與積極氛圍完整呈現。

最後

你覺得如何呢？

花這個主題，即使是同一品種，因生長地點、光線、季節不同，也會展現截然不同的表情。本次投稿作品中，不僅有華麗瞬間，也有隨風搖曳的氣息、靜靜佇立的一朵等，每位攝影者與花相遇的“時光”都真切傳遞出來。

發掘尚未被看見的才華（new pieces），正是本企劃的初衷，也希望你的創作能成為觸動更多人心的契機。


敬請期待下次主題。
歡迎追蹤cizucu各大社群媒體，敬請期待💙

photo poster project

只需選擇城市與日期即可參與的攝影海報展覽〈photo poster project〉。

我們稱之為 ppp 的這個計畫，不僅僅是一場攝影展覽，更是一個讓每個人都能安心分享自身故事的社群，也是與全球創作者於現實世界中交流的難得機會。

這次 ppp 將於5月10日（週日），在台灣台北〈一格一隅 A Frame A Corner〉舉辦！

由 cizucu 主辦的〈photo poster project〉參加方式非常簡單。


（1）選擇展覽空間與日期

（2）以信用卡、Apple Pay、Google Pay 等方式輕鬆付款

（3）於 cizucu 上投稿作品完成徵件


最後只需親臨展覽空間即可。許多同區域的攝影創作者也將參與，或許能在現場遇見未來的攝影夥伴。

展覽資訊

【展覽時間】
5月10日（週日）12:00 ~ 16:00
※ 展出者需於13:30 ~ 15:30 期間必須在場。
※ 非展出者可免費入場參觀。

【展出者當日流程】
12:00 ~ 13:30 自由交流時間
13:30 ~ 14:00 作品發表
14:00 ~ 15:30 交流互動
15:30 ~ 16:00 結束・海報領取

【展覽空間】
一格一隅 A Frame A Corner
105 台灣台北市松山區八德路三段142號2樓
（自松山新店線「台北小巨蛋站」4號出口步行8分鐘）
https://www.instagram.com/a.frame.a.corner/

【參加費用】
1,400新台幣（含A2輸出、佈展、場地費）
※ 展覽參觀與入場免費。

【主題】
「無主題／自由創作」
本次無設定主題，無論人像、快拍、風景或其他任何攝影作品皆可參加。無論是想與人分享的故事照片，或是沒有理由卻讓你著迷的影像，都歡迎投稿屬於你的攝影作品。

注意事項

請務必詳閱下列注意事項後再進行報名。

• 參加費用已包含輸出、佈展及場地費。付款後即使未投稿作品或當日缺席，仍需支付全額參加費，敬請理解。
• 請投稿符合以下條件之作品：
  • 檔案尺寸規範
    • （建議）短邊4000像素以上
    • （必須）短邊2000像素以上
  • 僅限直幅作品
  • 僅限單張照片（拼貼、加字、加框等作品恕不接受）
• 為確保所有參加者皆能有良好體驗，請詳閱投稿時的社群規範。
• 活動當日將進行現場紀錄拍攝，活動影像可能用於官網、社群媒體或宣傳用途。
• 活動結束時仍在場者可領取自己的攝影海報，恕不提供事後郵寄服務。

期待您的踴躍投稿！

常見問題

Q：如何支付參加費？
A：選擇展覽空間與日期後，可使用「信用卡」或依裝置支援「Apple Pay」「Google Pay」等方式付款。付款後恕不退款，缺席亦需支付全額參加費。

Q：在哪裡投稿作品？
A：完成參加費付款後，系統將自動跳轉或於郵件提供投稿連結。

Q：可以帶走自己的海報嗎？
A：活動結束（16:00）時仍在場者可領取，恕不提供郵寄服務，請自備攜帶用袋子。

Q：可以邀請親友來觀展嗎？
A：當然可以！收到參加確認信後，歡迎於社群媒體等平台宣傳。

Q：聽說可以製作名片，該如何申請？
A：參加確認後，將以郵件提供詳細說明。

Q：還沒決定投稿作品也能先報名嗎？
A：可以。部分場次可能於截止日前即額滿，建議先報名後於截止日前完成作品登錄。

Q：可以參考過往活動紀錄嗎？
A：歡迎參閱下方相關報導⭐️

Between Light & Shadow

《Between Light & Shadow》是由cizucu主辦，所有註冊於cizucu的創作者皆可參與的全球線上攝影徵件展。從投稿作品中策展出優秀之作，旨在作為平台發掘新銳人才，並強化社群支持。

本次主題為「黑白」。

在色彩的世界裡，我們常常被「顏色」所吸引。然而，黑白攝影捨棄色彩資訊，讓光影、形體、質感與氛圍等「攝影本質的骨架」更加突出。

街角銳利的陰影、窗邊柔和的光線、人物表情中的明暗層次、雨後路面的質地——題材完全自由。僅以黑與白及其間的階調，展現你所見世界的觸感與故事。

從對比設計、陰影節奏、質地描繪，到留白運用，正因不依賴色彩，才能展現更具說服力的影像。請用你的一張作品，展現這份力量。

靈感啟發

KBT
【observer】

cizucu編輯部
被困於彎道反射鏡中的世界，透過黑白處理，邊界線變得更加鮮明。當藍天與車輛色彩被剔除後，映入眼簾的是光的漸層與完美圓形構圖。日常平凡的景致，因去除色彩雜訊，彷彿窺見異世界片段般帶來奇異感受。而鏡旁悄然映現的植物，也為黑白世界注入一絲溫暖生機。

masashi7069
Chinatown in Bangkok

📷 RICOH GR III

cizucu編輯部
於曼谷繁華街區拍攝的一張作品。將色彩斑斕的霓虹街景以黑白呈現，使城市蘊含的人群能量昇華為純粹的光之軌跡。這件作品整理了大量資訊，萃取出動感，強烈激發觀者的想像力。當我們思索耀眼光芒背後的寧靜與來往人群的故事時，更能體會黑白攝影的深刻表現力。

KITA

📷 Leica M9

cizucu編輯部
孤雲浮現於住宅區上空。大面積的天空留白之美，正是黑白攝影中靜謐感的極致體現。屋舍輪廓與電線線條，襯托出雲朵的柔和，帶來內心的平靜。即使是能想像其色彩的雲與天空，透過黑白詮釋，也展現出截然不同的表情。

m＊style

📷 CANON EOS 5D

cizucu編輯部
整齊排列的陽台與如經過精密設計的管線，建築的幾何節奏，透過黑白強烈對比鮮明展現。去除色彩後，材質質感與結構力量躍然紙上，彷彿現代大型雕塑作品。由此可見，建築本身及其所構成的都市風景，與黑白攝影極為契合。

カケス
「Condor」
可愛的臉卻是狠角色

📷 NIKON Z 6

cizucu編輯部
堅定的眼神與層層疊疊羽毛的細膩厚重感，黑與白的對比，鮮明刻畫生命的威嚴與歷經歲月的質地。特別是頸部白色羽毛的柔軟與皮膚皺紋的粗獷對比，正是黑白攝影獨有的描寫力。這張作品直接傳遞對生命的敬意與內在的靜謐脈動，令人著迷於細節的力量。

徵件展資訊

【展期】
2026年4月11日（週六）～2026年5月10日（週日）

【得獎公告】
預計2026年5月22日（週五）

【獎勵】
cizucu舉辦之「photo poster project」免費參與資格（2名）

【投稿方式】
・選擇徵件展『Between Light & Shadow』
・點擊「同意投稿規範並投稿」
・選擇投稿內容並提交作品

【評選標準】
(1) 主題性：是否符合指定任務。
(2) 主旨性：作品欲傳達之意圖是否明確。
(3) 表現力：視角、構圖、平衡、對焦、色彩等表現是否出色。
(4) 瞬間性：是否捕捉到決定性瞬間。
(5) 創意性：拍攝地點、主題等是否具獨創性。

cizucu社群中持續舉辦著任何人皆可參與的全球線上攝影徵件活動。從cizucu主辦到與品牌合作的多元形式，主題涵蓋廣泛，旨在激發個人創造力，實現豐富且自由的表現。

目前開放徵件的活動包括「Breathing with Earth」、「Rediscover the Everyday」、「Where Light Falls」、「April Diary '26」、「Still Life」共五項。

本期將精選現正舉辦中的各攝影徵件活動之投稿作品，並介紹相關徵件資訊。

Breathing with Earth

【主題】與自然共生
【徵件截止】2026年4月13日（週一）

Alexander Strandlien
Peace

cizucu編輯部
燃燒般的晚霞將天空與海洋融為一體，世界彷彿被溫柔包覆。水面上微小的人影，靜靜地與廣闊自然融合。彼此接納的平和氛圍，展現人與自然共生的溫暖與力量，這份和諧被細膩捕捉於畫面之中。

Rediscover the Everyday

【主題】日常的再發現
【徵件截止】2026年4月20日（週一）

@nickydaphotography

📷 NORITSUKOKI QSS-32_33

cizucu編輯部
高聳的建築與鐵鍊雖然冷峻無機，卻因一條細小的蝴蝶結而流露人情氣息。牆面上的歲月痕跡，訴說著城市一隅的生活軌跡。這件作品為日常中易被忽略的片段注入溫度，讓觀者感受到生活的細膩與溫暖。

Where Light Falls

【主題】自然之光
【徵件截止】2026年4月27日（週一）

hio

cizucu編輯部
窗外灑落的銳利而細膩的自然光，戲劇性地照亮主體的表情。大自然的光線，有時比任何設計都更能傳遞人物的情感。半邊臉隱沒於陰影，留下未盡之意，讓人深深沉浸於這無解的瞬間。

April Diary '26

【主題】四月日記
【徵件截止】2026年4月30日（週四）

Mushi
ー春之氣息ー

cizucu編輯部
滿開的櫻花溫柔包圍著排列的攤販，春天的溫暖氣息洋溢在人群之間。這幅作品將春日限定的景致與當下的情感一同封存。每當回顧，彷彿能喚起當時的氣味與輕拂肌膚的微風，正如日記般珍貴的一幕。

Still Life

【主題】靜物攝影
【徵件截止】2026年5月3日（週日）

yan
小歇片刻

📷 SONY α6700

cizucu編輯部
單車的綠色與周遭草木呼應，背後的白牆更襯托出色彩的鮮明。精心安排的色彩配置，讓每個細節都充滿意義。靜謐氛圍中，彷彿能想像屬於這輛單車的故事即將展開。

photo poster project

只需選擇城市與日期即可參與的攝影海報展覽〈photo poster project〉。

我們稱之為 ppp 的這個計畫，不僅僅是一場攝影展覽。它是一個讓每個人都能安心分享自身故事的社群，也是與全球創作者於現實世界中交流的珍貴機會。

本次將帶來2026年3月28日（週六）、29日（週日）於新加坡〈Prinsep Gallery〉舉辦之〈photo poster project〉現場紀實。對未來有意參與各地〈photo poster project〉的朋友，千萬不要錯過！

什麼是 photo poster project？

想要展示自己的攝影作品，或結識其他攝影創作者的機會，對多數人來說並不常見。而若想自行舉辦攝影展，無論是時間或成本都相當高昂。

cizucu 主辦的〈photo poster project〉正是為了解決這些難題。
只需選擇地點與時間，並將照片投稿至 cizucu，即可讓自己的作品以 A2 大尺寸於展覽空間中展出。同時，來自同一地區的攝影創作者也會踴躍參與，或許能在此遇見未來的攝影夥伴。

「租借場地、尋找輸出廠商、進行佈展」等繁瑣準備全都不必擔心。只需填寫表單，並於活動當天親臨現場即可！

活動現場紀實