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By cizucu ·

cizucu 在世界各地舉辦〈photo poster project〉。只要在 cizucu 投稿照片,就能參與攝影海報展,並與尚未相遇的攝影朋友相識。
〈photo poster project〉由世界各地的志工工作人員一同營運。每位工作人員都有不同的背景,也各自懷抱著自己的想法,共同打造這個場域。
這次,我們訪問了其中一位工作人員——在台灣・台北地區活動的創作者 tonichijou(Ben)。
我是 Ben,目前在台灣・台北地區擔任〈photo poster project(ppp)〉的工作人員。平常我是一名軟體工程師,在忙碌且需要細膩思考的日常之間,我會用照片記錄那些留在心裡的瞬間。
我的攝影帳號叫做「t.o.nichijou」。這個名字帶有「To nichijou(致日常)」的意思。每按下一次快門,我都覺得自己像是在透過照片,寫一封寄給日常的信。對我來說,照片不只是保存流逝時間的方式,而更像是寫給日常中那些情感的一句溫柔話語。
我從 2025 年 10 月開始,作為台灣・台北地區的工作人員參與 ppp。希望能透過照片,與更多人分享對日常純粹的凝視,也希望在台灣慢慢培養 ppp 這個場域。
我第一次知道 ppp,是因為收到 cizucu 邀請,參加京都的展覽。那時我遇見的是一種只要投稿照片,就能參與遠方展覽的機制。原本只存在於螢幕裡的數位照片,作為一個實體之物變成海報,站在某個人面前——那是一種很特別的體驗。
ppp 一方面讓數位照片擁有「實體的溫度」,一方面也運用網路的便利性,打造出任何人都能輕鬆參與展覽的方式。對於想與人交流的人,或是對展覽有興趣、卻不知道該從何開始的人來說,我覺得 ppp 是一個能輕輕推他們一把的地方。

我非常認同這樣的想法,也開始希望「能讓 ppp 在台灣長久持續下去,並與更多人分享」。那份感動,成為我以工作人員身分參與的第一步。
在資訊不停流動的時代,我們常常在螢幕上快速看過許多照片,然後讓它們從眼前滑過。但在 ppp 的現場,照片會變成讓人停下腳步觀看的存在。
人們在海報前停下,彼此交換視線,談論拍攝者的目光與日常。作為工作人員,我感受到 ppp 的魅力,正是在於這種「面對面的交流」。

參與者與來場者在作品前自然開始交談的瞬間;某個陌生人的照片,喚起另一個人記憶與情感的瞬間。能夠見證人們暫時離開效率與速度,讓真誠與溫暖被一點一點傳遞出去的場景,正是我被 ppp 吸引、並想繼續以工作人員身分參與的原因。
每當展場佈置完成,參與者與來場者在作品前停下腳步,開心地交談、露出笑容時,我都會覺得:「能參與 ppp 這個活動真的太好了。」
至今仍讓我印象深刻的,是一位參與者傳來的訊息。那位參與者告訴我,因為我在現場主動向他打招呼,並介紹場地氛圍與展覽內容,讓他原本的緊張感緩和了下來。
一句看似平常的話、一點點細心的關照,對某個人來說,可能就是安心走進這個場域的契機。那次經驗讓我深深感受到,作為工作人員的成就感,也明白自己站在現場的意義。

作為工作人員,我最重視的是「真誠的溝通」以及「對創作者的尊重」。
每一張照片背後,都有拍攝者在日常中接收到的情感,以及只屬於那個人的視角。正因如此,無論是事前準備、聯絡,或是現場引導,我都不希望把它們只當成例行工作。我希望自己能成為一座確實的橋樑,連結創作者與創作者,也連結創作者與觀看的人。

如果有人正在考慮成為 ppp 的工作人員,我想告訴他們:不要太擔心自己「是不是經驗不夠」。
現代社會有各式各樣的價值觀與框架,而工作人員正是參與者最先遇見的人,也是在第一時間把這個場域的溫柔與溫度傳遞出去的存在。
一開始並不需要擁有豐富的展覽經驗或活動營運技能。真正需要的,是想透過照片與人相遇的心情,以及帶著尊重面對對方的態度。

ppp 這個場域,也像是一個能在人與人之間送出小小書信的地方。原本在螢幕裡的照片變成海報,人們在它面前相遇,並交換話語。能夠在台灣培養這份溫度,是我接下來最期待的事。

190 篇雜誌
這是一個分享曾參與cizucu全球攝影海報展〈photo poster project(ppp)〉之創作者真實心聲的訪談系列。透過每一位創作者的故事,從參與的契機到過程中產生的相遇與交流,呈現匯聚於ppp的創作者們所懷抱的想法與彼此之間的連結。
