英國注目創作者回應「三個提問」｜ppp 英國・倫敦｜ISSUE #190

為慶祝〈photo poster project〉於英國倫敦的啟動，我們邀請了三位活躍於英國的攝影創作者，針對三個問題進行了專訪。他們也將參與英國首場ppp，該展覽將於4月11日（週六）、12日（週日）在〈Batsford Gallery〉舉辦。參與者招募現正進行中，即將截止報名。

因為攝影能連結過去的自己與現在的自己。我在尼泊爾長大，從小就被藝術吸引。無論是塗鴉、繪畫，還是各種創作形式，我都充滿嚮往，並從那時起夢想著「有一天能擁有自己的相機」。

2019年搬到倫敦後，一切都改變了。這座城市彷彿讓我置身於電影場景，每條街道、每個轉角都像是一個完美的畫面。所需的，只是主題、故事，以及值得捕捉的瞬間。攝影成為我表達當下感受的方式。

透過攝影，我將自己的藝術根源與現實片刻重疊，讓平凡的景色變得有意義。對我而言，攝影不僅僅是按下快門，更是講述故事、傳遞情感，以及發現那些容易被忽略的美好。攝影讓我獲得了不同角度觀看世界的視野，也希望能與他人分享這份視角。

自從開始攝影後，我看待世界與自我的方式都改變了。過去我只是匆匆經過某地，現在則會停下腳步，關注細節、光影、人群，以及那些容易被忽略的小瞬間。如今，我覺得身邊的一切都有其意義，而我存在於此正是為了發現這些意義。

攝影也讓我變得更有耐心、更具觀察力。我學會等待合適的時機，體會時機的重要性。這讓我更具創造力，也更有自信去表達自己的觀點。

我對倫敦這樣的大城市也有了新的感受。不僅僅是生活於此，更是在日常景致中尋找故事、情感與意義，與城市建立連結。
總的來說，攝影讓我變得更有意識、更具藝術性，也與周遭產生更深的連結。它已不僅是「正在做的事」，而是成為我的思考方式與人生觀的一部分。

因為我認為這是透過攝影分享自己故事的絕佳機會。我在尼泊爾的藝術背景中成長，在倫敦找到新的視角，始終渴望有一個讓我的作品超越「僅僅是影像」的空間。

對我來說，攝影就是編織故事，捕捉並記錄現實的瞬間與情感。〈photo poster project〉讓這些瞬間能在公共空間被更多人看見，觸動他人、帶來靈感，並轉化為具體的形式。
此外，這個計畫也促進了我的成長。它讓我更深入思考自己拍攝的動機與原因，並不斷更新自己對表達的態度。藝術能在日常中與人產生連結，自然融入生活。能成為這股「更大潮流」的一部分，是我積極參與的最大動力。

我喜歡捕捉那些讓人關注日常平凡時刻的瞬間。希望在日常中融入一點幽默或諷刺，不讓自己過於嚴肅，即使在稍顯陰暗的場景裡，也能帶來一絲輕盈感。

我覺得自己的技術層面變得更加精緻。在現場拍攝時，會更謹慎地構圖，考慮後續編輯流程；同時，我也持續精進在Lightroom中細膩調整的技巧，這是一個不斷學習的過程。

因為cizucu的Rin邀請我參加，很榮幸能成為倫敦初期展覽的一員。過去我一直在Instagram上匿名創作，起初對參加實體展覽有些猶豫。
但我被這個計畫，以及其集結不同層級、志同道合的草根攝影創作者的理念所吸引。能與線上認識的夥伴在實體空間相見、交流，建立真實連結，這是非常難得的機會。

我從14歲開始拿起相機，原本只是興趣，卻很快成為我生命中不可或缺的一部分。我喜歡拍攝人們在空間中的狀態，以及他們與周遭環境的互動。

攝影讓我發現那些平時容易忽略的小瞬間，例如建築間的光影、人物表情的細微變化、某個時刻空間的氛圍等。我認為每一張照片都能無聲地訴說故事。

我也享受嘗試不同角度、光線與視角的過程，並透過相機與人與場所產生連結。攝影對我來說，是將瞬間留存於手中，並與他人分享的方式。

自從開始攝影後，我對世界的感知方式改變了。我會更留意那些讓人、場所和每個瞬間變得特別的細節。學會了耐心、勇於嘗試新事物，也懂得不隨波逐流，去尋找有趣的視角。

我也變得更有自信去與人交流，或以過去不敢嘗試的方式捕捉故事。攝影教會我放慢腳步，關注那些平時會錯過的事物，並從不同角度思考世界。

對我來說，攝影不只是拍照，更是有意識地觀察、品味並珍惜那些原本可能被忽略的日常瞬間。

我之所以想參加〈photo poster project〉，是因為希望與同樣重視透過作品講述故事的攝影師與創作者建立連結。這個計畫讓我們能突破Instagram的框架，實際見面，在實體空間中體驗攝影，並交流背後的故事，這個想法令我著迷。

成為這樣的社群一員非常激勵人心，因為可以分享想法、交換回饋，並接觸到不同的人生觀點。〈photo poster project〉像是一個創造力、好奇心與人際連結交匯的場域。

我相信這將成為我作為攝影師成長、獲得靈感、並更深層體會攝影意義的契機。