开启摄影表达新境界的PiX Cypher与#Images大阪2024 | ISSUE #25

深度探访全球创作者感性与思维的《ISSUE》，为您带来全新灵感契机。在《ISSUE #25》中，我们采访了以线下活动为起点，策划摄影展与摄影集的大阪社区〈PiX Cypher〉及其主办的艺术书展〈#Images大阪2024〉，与代表高野先生展开对谈。

“Cypher”原指多位参与者围成圆圈即兴说唱，是嘻哈文化中鼓励自由创意与相互切磋技艺的传统形式。〈PiX Cypher〉之名，正是希望将Cypher的精神引入摄影领域。

〈PiX Cypher〉起源于无论专业与否、对摄影充满热情者的自发聚集。代表高野先生怀着“守护并激发摄影表达的土壤”的坚定信念，在线下空间为成员们打造了自由交流创意、相互启发与学习的场域。

〈PiX Cypher〉尤为重视真实的创作体验。在数字化主导的当下社会，他们强调线下活动的重要性。通过聚焦于仅能在线下体验、难以复制的作品特质，开拓摄影的全新边界。

高野先生表示：“在易被数字浪潮吞没的时代，将创作根基放在线下，追求深层次的人际关系与理解，极具价值。”

基于共鸣与分享精神，社区成员对创作的热情通过〈#Images大阪2024〉这一展览得以具象化。

〈#Images大阪2024〉是由PiX Cypher主办、以摄影为核心的艺术书展。展览现场将展出摄影集、个人创作书籍及样书，为“摄影师与艺术家通过作品表达理念与思考”提供平台。

本展览源自社区成员间“每月自制zine并带来分享”的活动。每位成员以艺术家的身份分享自身视角，与观众交流。高野先生表示：“尝试摄影表达其实并不难，方式多种多样。希望本次展览能成为大家拓宽摄影视野的契机。”

对摄影作为物质载体的热爱，是〈PiX Cypher〉的核心理念之一。事实上，社区工作室内配备了印刷设备，支持成员自由创作。

当摄影作品转化为纸本的瞬间，它便从单纯的图像升华为跨越时空、可被传承的珍贵物质。高野先生强调：“摄影能够在创作者与观众之间建立深刻的联结。”

高野先生进一步阐述了摄影作品如何被人们传递、悉心对待，并带来超越视觉满足的美感。在这一过程中，摄影成为深植情感与记忆的存在，进一步加深创作者与观众之间的联系。

〈PiX Cypher〉致力于通过不受流行束缚的自由表达，孕育反映个人感性的独特作品。高野先生回顾道，如今高性能印刷技术触手可及，任何人都能轻松将摄影作品实体化并享受创作，“这是一个极好的时代”。

他们的目标，是拓展摄影表达的自由与多样性，为尚未被发现的才华提供展示契机，并通过摄影构建自由表达感性的沃土。

未来，社区将继续珍视“观看”与“触摸”的体验，努力营造让每一位创作者都能被包容的环境。自由表达的大门，正徐徐开启。

欢迎莅临〈#Images大阪2024〉，亲身感受〈PiX Cypher〉成员开拓的摄影新表达。或许，这将成为激发您创作热情的绝佳契机。