cizucu在全球范围内举办的〈photo poster project（照片海报项目）〉。只需向cizucu上传照片，就能参与照片海报展览会，并结识未曾谋面的摄影师朋友。
本次，我们采访了参加〈photo poster project〉的创作者Reune。
请做一下自我介绍！
大家好，我是Renue。
这个名字来源于“reunite”（重逢）一词。
它代表着与过去的重逢，与内心深处的另一个自己重逢，以及与那些曾以为已失去的片段重逢。
我用智能手机和胶片相机拍摄照片。
我喜欢捕捉那些容易被遗忘的小瞬间，有时在日常生活中发现光线洒落的场景时，我会想“这个画面应该留在记忆中”，于是拿起相机拍下它。
对我来说，摄影就是“注视”。
注视世界，也注视自己。
按下快门的瞬间，我仿佛在确认“此刻我依然在感受”。
参加的契机是什么？
这是我第一次参加摄影展。
〈photo poster project〉是一场特别的展览，可以同时以“观者”和“被观者”的身份参与其中。
但坦白说，吸引我的不仅仅是展览本身。
更重要的是，这次展览提供了一个机会，让我能与平时只能在线上交流的创作者们见面并交流。
我想了解他们在按下快门的那一刻感受到了什么。
为什么选择按下快门？
这些问题让我充满好奇。
更重要的是，在这个过程中，我想找到答案：
“对我来说，摄影是什么？”
“为什么我要拍摄？”
同时也希望找到自己的定位。
实际参与后感受如何？
最让我印象深刻的，还是“与创作者们面对面交流的时间”。
通过分享照片背后的故事，比起在线交流，我更深刻地感受到了对方的想法。
听创作者亲口讲述作品的创作过程和当时的情感，那一刻，就像我也在一起按下快门一样。
这次展览中，我人生中第一次拥有了名片（创作者卡片）。当交换印有自己作品的名片时，大家都很认真，带着些许紧张的表情递出。
看到这一幕，我心里感到温暖，“啊，我真的参与了一场正式的展览。”主办方为每位参与者制作名片，这份心意让我感受到对创作者的尊重。
展览结束时，工作人员小心翼翼地取下每一张海报，他们对作品的处理充满了对创作者的温柔与敬意。
最大的收获是结识了许多优秀的创作者。交流后发现，他们平时各自从事不同的职业，有美容师、公务员，甚至还有护士。
但每个人都静静地、真诚地热爱摄影。
让我意识到，在日常生活中，有这么多温柔且才华横溢的人。
为什么选择了这张作品？
平时拍摄时，我很少提前设定主题。走在路上时，光线、声音或当下的氛围吸引了我，我就会自然地按下快门。
在挑选展览作品时，我翻看了许多照片。
但其中台南夜晚拍摄的这一张，无论看多少次都无法移开目光。
那时，我只是被远处传来的鼓声吸引，
在热闹中感到一丝疏离感，
这种“靠近却又保持距离”的感觉，让我想记录下这个瞬间。
对我来说，这张照片象征着“被吸引的同时，静静注视眼前的世界”的状态。这也是我拍摄时最自然的姿态。
好奇心与些许犹豫。
这种模糊的状态，正是摄影最有趣的地方。
给正在犹豫是否参加photo poster project的人
即使不是专业摄影师，也没有完美的主题也没关系。
只要有一张“希望被别人看到”的照片，就已经足够了。
〈photo poster project〉最吸引人的地方在于，你既是“拍摄者”，也是“被观看者”。
在其他人的作品中，你可能会找到自己熟悉的情感，也可能通过他们的视角，重新思考自己为什么拍摄。
最重要的是，这个展览活动充满了温暖。
无论是胶片相机、拍立得还是智能手机拍摄的作品，都被精心对待，并以精美的海报形式展示在墙上。
那一刻，你会突然意识到，“那张平常拍下的照片，竟然能被这么多人看到。”
相信你的照片，也一定能静静地触动某个人的心。
