记录当下，连接未来 | 摄影师平末健人十问 | ISSUE #10

《ISSUE》致力于深度挖掘全球创作者的感性与思考，成为激发新灵感的契机。在《ISSUE #10》中，我们专访了以濑户内为据点的摄影师平末健人。他的摄影作品温柔且真实地记录了日本地方所保留的原始风景。通过十个问题，探寻他对摄影的理解与其艺术实践的态度。

1997年出生，目前以濑户内为据点从事摄影创作。平时在キノシタショウテン担任咖啡师，同时也承接拍摄相关工作。作为个人表达，主要以风景和人物为拍摄对象，在“当下”这一时间维度中，思考并提案哪些内容值得留存于未来。

我是在初三时，因为爷爷把相机送给我而开始接触摄影。小时候我喜欢看植物和动物图鉴，所以刚拿到相机时，经常拍摄爷爷家周围的自然风景。之后也会在放学后，用相机记录和朋友们共度的时光。

有时我会翻看那时拍下的照片，它们如今都成为了“怀旧的照片”。现在看来，那些瞬间都成为了宝贵的回忆，深深留存在我的记忆中。

在表达创作中，我坚持只用中画幅胶片进行拍摄。爷爷曾经拥有胶片相机，从小就有些许亲近感。6×6中画幅胶片所呈现的影像非常清晰、直接，且自带舒适的氛围。

自学生时代起，我一直使用HASSELBLAD的二手胶片相机。那时偶然在大分的一家二手相机店遇见了它。听说前任机主也是学生，与当时的我一样，这让我感受到一种命运的巧合。二手相机经过不同人的手，带着流转的故事，这种“活着的故事”也让我着迷。

我喜欢听以原声乐器或钢琴为主角的音乐。其中，haruka nakamura和桥本秀幸的作品让我感到内心平静，非常喜欢。

设计师原研哉。他关注日本的美学意识，并以多元的创意活跃于业界。原先生能够通过精准的语言与设计，传达我内心感性所见之处。通过他的思考方式，我学会了如何表达濑户内地区与日本的关系及其历史魅力，也希望借此提升自己的表达实践。

因为对现在的HASSELBLAD很有感情，所以其实没有特别考虑过。如果非要说的话，我觉得用GR的35mm胶片相机拍摄快照会很有趣。

日常生活中那些美丽的瞬间。虽然可以人为营造情境，但我更倾向于在日常中发现值得被记录的瞬间，并按下快门。

其实没怎么想过。

说实话，我并不太明白什么是不酷……什么是酷。

我很少买衣服，通常都很简单地解决。唯一想要的是i a i /居相的服饰。有一次见到实物，感受到那种让人敬畏的力量，完全不追逐潮流，能感受到创作者追求本质的意志。

与其说是设定，不如说我有喜欢的拍摄距离。

拍摄人物时，我要么选择无限远的距离，要么就是2.5米。中画幅相机下，这个距离在技术上很平衡。随着不断以2.5米的距离观察不同的人，我渐渐觉得，这就是我与被摄者之间最舒适的距离。