ภาพถ่ายมีพลังมากกว่าการบันทึกความงามเพียงอย่างเดียว
ช่วงเวลาที่ใช้ร่วมกับใครบางคน ความรู้สึกที่ไม่อาจเอื้อนเอ่ย การรับรู้ถึงผู้คนที่เราไม่อาจพบเจออีก และความสัมพันธ์สำคัญที่ไม่อาจนิยามได้ด้วยคำว่า ‘ครอบครัว’ เพียงอย่างเดียว เมื่อได้ชมผลงานของ Nan Goldin ความใกล้ชิดและความรู้สึกเป็นหนึ่งเดียวกันในภาพถ่ายเหล่านั้น ทำให้เราได้ตระหนักถึงพลังที่สามารถขับเคลื่อนสังคมได้
ในปี 2023 Nan Goldin ได้รับการจัดอันดับเป็นศิลปินผู้ทรงอิทธิพลสูงสุดใน ‘ArtReview Power 100’ เบื้องหลังความสำเร็จนี้คือบทบาทของเธอในฐานะผู้เคลื่อนไหวทางสังคมผ่านกลุ่ม P.A.I.N (Prescription Addiction Intervention Now) ซึ่งตั้งคำถามต่อความสัมพันธ์ระหว่าง Purdue Pharma, ตระกูล Sackler และพิพิธภัณฑ์หรือสถาบันวัฒนธรรมที่ได้รับเงินสนับสนุนจากพวกเขา
อย่างไรก็ตาม เหตุผลที่ Goldin สามารถขับเคลื่อนสังคมได้ ไม่ได้เกิดจากการเปล่งเสียงเพียงอย่างเดียว เธอถ่ายทอดเรื่องราวของผู้คนที่มักถูกมองข้ามในสังคม ภาพถ่ายของเธอไม่ได้บันทึกใครบางคนที่พิเศษ แต่คือผู้คนที่พยายามใช้ชีวิตร่วมกับผู้อื่น
ความสัมพันธ์ในภาพถ่าย: ครอบครัวขยายอีกแบบหนึ่ง
ผลงานของ Goldin เปี่ยมไปด้วยบรรยากาศแห่งความใกล้ชิด แสงในห้อง ร่างกายบนเตียง สายตาที่จ้องมองในกระจก มือที่โอบกอด ใบหน้าหลังน้ำตา สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่โลกที่ถูกจัดวางอย่างสมบูรณ์แบบ แต่คือช่วงเวลาที่แท้จริงซึ่งเต็มไปด้วยความเจ็บปวด ความไม่แน่นอน และความเปราะบาง
Nan Goldin, Mark Morrisroe, Philip-Lorca diCorcia และ David Armstrong เป็นกลุ่มที่รู้จักกันในชื่อ “Boston School”
Boston School คือกลุ่มช่างภาพที่สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยศิลปะในบอสตันช่วงกลางทศวรรษ 1970 ถึงต้นทศวรรษ 1980 และเริ่มสร้างสรรค์ผลงานที่โดดเด่นในช่วงเวลานั้น
ภาพถ่ายโดย danceforallthepain
ภาพถ่ายของพวกเขาไม่ได้เกิดจากมุมมองของคนนอก แต่คือความใกล้ชิดที่เกิดขึ้นจากการใช้เวลาร่วมกัน ผู้ที่ปรากฏในภาพคือเพื่อน สหาย และผู้ร่วมใช้ชีวิต มากกว่าจะเป็นเพียงแบบถ่ายภาพ
นี่คือความสัมพันธ์ที่แตกต่างจากครอบครัวในเชิงสายเลือดหรือการแต่งงาน แต่ก็ยังคงเป็น ‘ครอบครัว’ ในความหมายหนึ่ง ความสัมพันธ์เช่นนี้เกิดขึ้นได้เพราะต่างฝ่ายต่างยินยอมให้กันและกันได้ถ่ายและถูกถ่ายภาพ
ภาพถ่ายแห่งความใกล้ชิดเชื่อมโยงสู่สังคม
แม้ในแวบแรก ผลงานของ Goldin จะดูเป็นเรื่องส่วนตัวอย่างยิ่ง แต่เรื่องส่วนตัวเหล่านี้ไม่ได้แยกขาดจากสังคม
ใครคือคนที่เราสามารถอยู่ด้วยได้ ใครคือคนที่เราสามารถรักได้ ใครคือคนที่เราเรียกว่าครอบครัวได้ ใครคือผู้ที่ความเจ็บปวดของเขาถูกมองข้าม คำถามเหล่านี้ล้วนเชื่อมโยงกับโครงสร้างทางสังคมทั้งสิ้น
ภาพถ่ายโดย 해적왕
ผู้คนจำนวนมากที่ Goldin ถ่ายทอดผ่านภาพถ่าย ล้วนอยู่ในพื้นที่ที่สังคมมองไม่เห็น เธอไม่ได้ถ่ายพวกเขาในฐานะ ‘คนอื่น’ แต่ในฐานะผู้มีชีวิตร่วมสมัย เป็นบุคคลสำคัญในชีวิตของเธอ
ด้วยเหตุนี้ ความใกล้ชิดในภาพถ่ายของเธอจึงไม่ใช่โลกที่ปิดกั้น แต่เป็นการเปิดเผยชีวิตที่สังคมมักละเลยให้ปรากฏอย่างเงียบงัน
การเคลื่อนไหวของ P.A.I.N เริ่มต้นจากความใกล้ชิดในสแนปช็อต
สิ่งที่ปรากฏในภาพถ่ายของเธอ ไม่ใช่แค่ ‘ใครบางคน’ แต่คือความสัมพันธ์ที่พยายามจดจำและมองเห็นซึ่งกันและกัน กิจกรรมของ P.A.I.N ก็เป็นการต่อยอดจากสิ่งนี้
วิกฤตโอปิออยด์เมื่อถูกนำเสนอผ่านตัวเลขหรือข่าวสาร อาจดูเหมือนปัญหาสังคมที่ห่างไกล แต่ในแต่ละชีวิตนั้นมีความเป็นอยู่ มีเพื่อน มีครอบครัว และมีช่วงเวลาที่ใช้ร่วมกับใครบางคน
ภาพถ่ายโดย Léa Liu
หากสแนปช็อตคือการบันทึกใครบางคนในฐานะ ‘บุคคลที่มีชื่อ’ ไม่ใช่แค่ ‘ตัวอย่างหนึ่งในสังคม’ การเคลื่อนไหวของ P.A.I.N ก็เป็นการนำความเจ็บปวดที่ถูกซ่อนเร้นมาเผยให้เห็นในฐานะประสบการณ์ของบุคคลเฉพาะ
แกลเลอรีและพิพิธภัณฑ์เป็นสถานที่เก็บรักษาความงามและคุณค่าทางศิลปะ แต่หากเบื้องหลังเงินทุนที่หล่อเลี้ยงสถานที่เหล่านี้คือการเสพติด การสูญเสีย และความตายมากมาย เราจะเพิกเฉยต่อสิ่งเหล่านี้ได้หรือไม่ คำถามของ Goldin สะท้อนถึงคำถามที่ดำรงอยู่ในผลงานภาพถ่ายของเธอเสมอมา
ภาพถ่ายแห่งความใกล้ชิดสามารถบันทึกการดำรงอยู่ของใครบางคน เปลี่ยนแปลงมุมมองของสังคม และบางครั้งอาจขับเคลื่อนโครงสร้างขนาดใหญ่ได้ การยกย่อง Nan Goldin คือการตอกย้ำพลังของศิลปะในมิตินี้