10 คำถามกับ Marine Billet ครีเอเตอร์ชาวฝรั่งเศสที่น่าจับตามอง | ISSUE #256

บทสัมภาษณ์กับผู้ที่แสวงหาการแสดงออกทางภาพถ่ายผ่านมุมมองเฉพาะตัว เจาะลึกถึงรากฐานความคิดและกระบวนการสร้างสรรค์ เพื่อส่งต่อแรงบันดาลใจใหม่สู่ช่างภาพและสื่อภาพถ่ายทั่วโลก

จุดเริ่มต้นของการสร้างสรรค์และแนวคิดที่ Marine Billet ช่างภาพชาวฝรั่งเศสให้ความสำคัญ รวมถึงมุมมองที่เธอถ่ายทอดผ่านผลงาน การบันทึกถ้อยคำเหล่านี้ไว้ในยุคสมัยปัจจุบัน ถือเป็นการสนับสนุนวัฒนธรรมภาพถ่ายในอนาคต

ผ่าน '10 คำถาม' ครั้งนี้ เราจะได้เข้าใกล้กระบวนการที่ทำให้การแสดงออกของเธอเป็นรูปธรรม

ฉันชอบถือกล้องมาตั้งแต่เด็ก ไม่ว่าจะเป็นกล้องฟิล์มที่แม่ใช้เป็นครั้งคราว หรือกล้องดิจิทัลคอมแพคขนาดเล็กในยุค 2000 ความรู้สึกนั้นก็ไม่เคยเปลี่ยน
ฉันหลงใหลในช่วงเวลาที่ได้เก็บภาพทิวทัศน์ประจำวันจากมุมที่แตกต่าง และมองมันใหม่ภายใต้แสงที่ต่างออกไป

ฉันจำได้ว่ามักใช้โหมด "มาโคร" บนกล้องดิจิทัลบ่อยครั้ง ในทางกลับกัน เวลาที่ใช้กล้องฟิล์มของแม่ จะรู้สึกถึงการ "รอคอย" มากกว่า
เพราะฟิล์มต้องการให้เรารอจังหวะที่เหมาะสมที่สุด ฉันจำได้ชัดเจนว่าครั้งหนึ่งเคยนั่งดูเหล่ากระรอกในสวนสาธารณะที่ลอนดอนเป็นชั่วโมง ๆ เพื่อรอภาพที่สมบูรณ์แบบ ตอนนั้นฉันอายุประมาณ 10 ขวบ

ผลงานของฉันเปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลา แต่สิ่งที่ไม่เคยเปลี่ยนคือ "แสง" ซึ่งเป็นศูนย์กลางของงานเสมอ ไม่ว่าจะทำงานทั้งในสายลักชัวรี่หรือสารคดี หัวข้อและวัตถุอาจหลากหลาย แต่แสงยังคงเป็น "ธีม" หลักที่เชื่อมโยงทุกแขนงเข้าด้วยกัน

แรกเริ่มฉันถ่ายภาพนิ่งเป็นหลัก แล้วค่อย ๆ เพิ่มองค์ประกอบของมนุษย์เข้าไป เริ่มจากชิ้นส่วนร่างกายอย่างมือหรือขา จนกระทั่งบุคคลกลายเป็นศูนย์กลางในจินตนาการของฉัน

ช่วงหลังมานี้ ฉันรู้สึกสนุกกับการถ่ายภาพพอร์ตเทรตสำหรับสื่อและโฆษณาบิวตี้มากขึ้น สิ่งที่ดึงดูดใจฉันคือการได้เปลี่ยนแปลงและทดลองสิ่งใหม่ ๆ อยู่เสมอ

ในโปรเจกต์ส่วนตัวที่ไม่ใช่งานลูกค้า ฉันมีวิธีการทำงานหลากหลาย บางครั้งไอเดียจะมาอย่างเป็นธรรมชาติและทุกอย่างก็ชัดเจนทันที

แต่ส่วนใหญ่ เมื่อรู้สึกอยากเริ่มสิ่งใหม่ ฉันจะเปิดรับภาพและไอเดียจำนวนมาก แล้วจะมีบางอย่างที่ติดอยู่ในใจมากกว่าสิ่งอื่น

และบ่อยครั้ง มันก็ขึ้นอยู่กับจังหวะเวลา ฉันอาจย้อนกลับไปดูเซเล็กชั่นภาพเดิมเพื่อโปรเจกต์ต่าง ๆ แต่การรับรู้จะเปลี่ยนไปตามช่วงเวลา สถานที่ หรือสภาวะจิตใจ จากจุดนั้นฉันจะค่อย ๆ ดึงเส้นด้ายแรกออกมาและถักทอโปรเจกต์ขึ้นจากจุดเริ่มต้นนั้น

การได้พบเจอสิ่งใหม่ ๆ ฉันเป็นคนที่เบื่อง่าย แม้แต่กับภาพของตัวเองบางครั้งก็ยังรู้สึกเบื่อ
ดังนั้นการสร้างสรรค์จึงเป็นโอกาสสำคัญในการทดลองสิ่งใหม่ ๆ และได้พบปะผู้คนที่ไม่เคยรู้จักมาก่อน

พร้อมกันนั้น มันคือการวางตัวเองไว้ใน "พื้นที่เสี่ยง" ออกจากวิธีที่คุ้นเคยและก้าวสู่ขอบเขตที่ไม่เคยสัมผัส ฉันสนุกกับการบ่มเพาะกระบวนการนี้ในโปรเจกต์ของตัวเอง
การค้นพบสิ่งใหม่อย่างต่อเนื่องคือแรงขับเคลื่อนที่ขาดไม่ได้สำหรับฉัน

ฉันเลือกภาพชุด “Reliées” ซึ่งสร้างสรรค์เมื่อประมาณหนึ่งปีก่อน เป็นโปรเจกต์ที่ฉันทุ่มเททั้งหัวใจและพลังงานอย่างมาก การเตรียมงานไม่ง่ายเลย แต่ฉันเชื่อมั่นในผลงานนี้ และโชคดีที่ได้ร่วมงานกับทีมที่ยอดเยี่ยม

การถ่ายทำเป็นประสบการณ์ที่ยอดเยี่ยมอย่างไม่น่าเชื่อ แต่ก็ไม่ง่ายเลย มีทั้งอุปกรณ์เสียหายและปัญหาที่ไม่คาดคิดมากมาย แต่สุดท้ายภาพถ่ายและวิดีโอก็ยังคงอยู่
โปรเจกต์ไม่สูญหาย เราไม่หยุดเดินหน้าและทำดีที่สุดในสถานการณ์นั้น ผลลัพธ์คือผลงานที่ฉันภูมิใจอย่างแท้จริง ซึ่งเป็นความรู้สึกที่หาได้ยากสำหรับฉัน

“Reliées” ยังเปิดประตูใหม่ให้ฉัน นั่นคือโลกของนิทรรศการ เป็นจุดเริ่มต้นที่ทำให้ฉันก้าวเข้าสู่พื้นที่ที่ไม่เคยลึกซึ้งมาก่อนในฐานะช่างภาพ

ในยุค AI การเปลี่ยนแปลงและวิวัฒนาการเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ภาพถ่ายเองก็ได้รับอิทธิพลและต้องเดินหน้าตามยุคสมัย

แต่คำว่า "ภาพถ่าย" กลับดูเหมือนจะได้รับศักดิ์ศรีหรือความรู้สึกของความแท้จริงมากขึ้น AI ทรงพลังขึ้นเรื่อย ๆ จนเราต้องสังเกตแยกแยะของจริงกับของเทียมอย่างระมัดระวัง

ภาพถ่ายในแก่นแท้คือการติดตามร่องรอยของความจริง

ฉันรู้สึกว่ามีแนวโน้มของการหวนคืนสู่ความจริง เช่น ภาพถ่ายที่บันทึกช่วงเวลาธรรมชาติที่เกิดขึ้นในกลุ่มคนหรือเหตุการณ์ที่ไม่คาดคิด

ในบริบทนี้ ช่างภาพไม่ได้ยืนอยู่ภายนอกวัตถุ แต่เป็นส่วนหนึ่งของเหตุการณ์นั้นเอง ฉากไม่ได้ถูกจัดเตรียมเพื่อช่างภาพ แต่ช่างภาพกลายเป็นส่วนหนึ่งของบรรยากาศและเหตุการณ์นั้น

มากมาย การได้สัมผัสผลงานของช่างภาพคนอื่น ๆ คือแรงกระตุ้นสำคัญและช่วยให้ฉันเติบโต
แต่การเอ่ยชื่อเพียงไม่กี่คนไม่อาจบรรยายถึงอิทธิพลที่กว้างขวางได้จริง ๆ มีผู้คนมากมายที่เป็นแรงบันดาลใจให้ฉัน 

บางครั้งภาพถ่ายเพียงใบเดียวก็สามารถสร้างความรู้สึกได้อย่างลึกซึ้ง หรือบางครั้งก็เป็นผลงานทั้งชุดของศิลปินคนหนึ่งที่ดึงดูดใจฉัน วิธีที่ได้รับอิทธิพลแต่ละครั้งแตกต่างกัน และความหลากหลายนั้นเองคือแรงบันดาลใจสำคัญสำหรับฉัน

การไม่รู้สึกเบื่อ แน่นอนว่าความเบื่อก็มีเวลาหรือบทบาทที่จำเป็น
แต่ฉันอยากหลีกเลี่ยงการหยุดนิ่งให้มากที่สุด ไม่ว่าจะเริ่มโปรเจกต์ใหม่เพียงลำพังหรือร่วมกับผู้อื่น ฉันไม่เคยมองว่านั่นเป็นเรื่องเหนื่อย ตรงกันข้าม

การไม่ทำอะไรเลยหรือปล่อยตัวไปตามความเฉื่อยของแต่ละวันต่างหากที่ทำให้ฉันรู้สึกหมดแรงมากกว่า

ขอให้สร้างสรรค์ต่อไป และรักษาความอยากรู้อยากเห็นไว้เสมอ จงสร้างนวัตกรรมใหม่ ๆ และอย่ากลัวความล้มเหลว พร้อมทั้งอย่าลืมเคารพซึ่งกันและกัน

แด่ทุกคนที่เป็นแรงบันดาลใจให้ผู้อื่น และทุกคนที่ได้รับแรงบันดาลใจและถ่ายทอดสู่การแสดงออกของตนเอง ขอส่งความปรารถนาดีจากใจ