
Cover photo by Tenzen Hiraoka
สมการ “ภาพถ่าย = ความจริง” อาจกลายเป็นเรื่องในอดีตแล้ว เมื่อการปรับแต่ง AI บนสมาร์ทโฟนและแอปพลิเคชันแก้ไขภาพกลายเป็นเรื่องปกติ ช่องว่างระหว่างความสมจริงในภาพถ่ายและความจริงในชีวิตจริงก็กว้างขึ้นเรื่อยๆ
ในบทความนี้ เราจะเจาะลึกความขัดแย้งที่ซ่อนอยู่ในงานภาพถ่ายยุคใหม่ พร้อมสำรวจความเป็นไปได้เชิงสร้างสรรค์ที่เกิดขึ้นจากความขัดแย้งเหล่านี้

Photo by 雪杜エリ|Eri Yukimori
ความจริงผ่านฟิลเตอร์ที่เหนือกว่าความจริง
ในยุคโซเชียลมีเดียที่ให้ความสำคัญกับ “ความโดดเด่น” มากกว่าการบันทึกภาพถ่ายได้เปลี่ยนบทบาทจากการบันทึกความจริงไปสู่การสร้างสรรค์ การจัดองค์ประกอบ สีสัน และการปรับแต่ง ล้วนเป็นเครื่องมือในการสร้าง “ความสมจริงที่เหนือกว่าความจริง” ซึ่งก่อให้เกิดโลกที่แตกต่างจากทิวทัศน์หรือบรรยากาศที่แท้จริง

Photo by urapon / Ryoga Urata
ถึงกระนั้น เราก็ยังรู้สึกถึง “ความสมจริง” ในภาพเหล่านั้น
เทคนิคและสุนทรียศาสตร์ในการสร้าง “ความสมจริง”
ในงานภาพถ่ายยุคใหม่ สิ่งสำคัญคือเทคนิคและความรู้สึกทางสุนทรียศาสตร์ที่ช่วยให้ภาพดู “สมจริง” การจัดเงา ความนุ่มนวลของโบเก้ และทิศทางของแสง ล้วนเป็นองค์ประกอบที่ช่วยสร้าง “ความสมจริง” ได้อย่างหลากหลาย

Photo by Takezo
ด้วยการควบคุมองค์ประกอบเหล่านี้อย่างตั้งใจ เราสามารถถ่ายทอดเรื่องราวและความรู้สึกภายในของตัวแบบได้
ภาพถ่ายที่ตั้งคำถามถึง “โลกที่เราอยากเห็น”
ภาพถ่ายไม่เพียงแต่บันทึกโลกที่เราเห็น แต่ยังตั้งคำถามว่า “เราอยากเห็นโลกแบบไหน” ไม่ว่าจะเป็นการถ่ายด้วยสมาร์ทโฟนหรือกล้อง การถ่ายภาพอย่างตั้งใจช่วยให้เราเข้าใจว่าเราถูกดึงดูดด้วยอะไร และมุมมองของเราเป็นอย่างไร

Photo by MATCHA
การทบทวนความหมายของการถ่ายภาพที่สมจริงจะช่วยเปิดประสบการณ์การถ่ายภาพที่สร้างสรรค์มากยิ่งขึ้น