cizucu가 전 세계에서 개최하는, 도시와 날짜만 고르면 참여할 수 있는 포토 포스터 전시 〈photo poster project（ppp）〉.

우리가 “ppp”라고 부르는 이 프로젝트는 단순한 사진 전시가 아닙니다. 누구나 자신의 스토리를 안심하고 공유할 수 있는 커뮤니티이자, 전 세계의 크리에이터와 현실 세계에서 연결될 수 있는 기회이기도 합니다.

이번에는 ppp에 2회 참여한 크리에이터 jaeyun_84（장재윤）님을 만나 이야기를 나눴습니다. “사진은 혼자서 완결되는 취미”라고 생각하던 시간에서, 말로 전하고 누군가와 이어지는 경험으로. 참여를 통해 생긴 변화를, 가능한 한 원래의 온도로 전해드립니다.

자기소개 부탁드립니다!

군대에서 막 전역했을 때 동생이 선물해 준 펜탁스 카메라로 사진을 시작했습니다. 어느새 취미로 15년째 되어가는 아마추어 사진가입니다.

틀에 박힌 듯 흘러가는 일상에 작은 숨통을 틔운다는 의미로 사진을 찍습니다. 오다가다 만나는 사소하지만 멋진 장면들을 수집합니다.

참여하게 된 계기는?

제 사진을 어딘가에 전시해 보고 싶다는 갈망을 오래전부터 갖고 있었습니다.
그러나 이것저것 알아보니 본격적인 전시를 하려면 뭔가 ‘예술가로서 각성’해야만 되겠다는 느낌이 들어서 시도해보기가 쉽지 않았습니다. 제가 원한 건 예술가 데뷔 이벤트가 아니었거든요.

그저 제 사진을 일생에 한 번 크게 인쇄하여 걸어보고 싶었을 뿐입니다.
photo poster project를 유튜브를 통해 알게 되고서 이것이 제가 원했던 바로 그것이었다고 단번에 느꼈습니다. 사진을 포스터로 인쇄한다는 격식 없음도 좋았고, 무엇보다도 제 사진에 관해 설명할 수 있는 시간과 기회를 부여한다는 점이 무척 매력적이었습니다.

두 번 참여하면서, 본인에게 어떤 변화가 있었나요?

지금까지 저는 사진을 혼자서 하는 취미로 생각하고 해왔습니다. 찍는 것부터 해서 보정하고 온라인에 올리는 모든 과정을 혼자서만 했습니다. 말하자면, 끝이 보이지 않는 퍼즐을 혼자서 묵묵히 하나씩 맞춰 가는 듯한 감각이랄까요. 물론 그것도 그것 나름대로 의미가 있었지만 가끔은 공허한 기분이 들기도 했습니다.

그런데 photo poster project에 두 번 참여하면서 사진을 다른 사람들에게 선보이고, 어떤 이야기가 숨어있는지 설명하는 게 무척 즐거운 일이라는 점을 깨닫게 되었습니다.

사진으로 사람을 만나고 사람과 이어질 수도 있다는 사실에 행복을 느낄 줄 알게 되었습니다.

ppp의 매력은 무엇이라고 생각하시나요?

근엄하고 진지하지 않아도 되는, 쿨하고 격식 없는 느낌이 무척 매력적입니다.
무엇보다도 가장 큰 매력은 ‘갤러리 토크’에 있다고 생각합니다. 경청해 주는 청중 앞에서 제 사진을 설명하는 시간도 좋았지만, 다른 작가의 설명을 깊게 집중하여 듣는 시간도 무척 귀중한 경험이었습니다.

같은 것을 좋아하고 추구하는 사람들이 한날한시에 모여서, 좋아하는 것에 대한 열정으로 동기화되는 느낌이 무척 가슴을 크게 울렸습니다. 아주 특별하고 소중한 파티에 초대받아 참여한 기분이 들기도 했어요.

ppp 참여를 망설이고 있는 분들께

만약 당신이 사진을 즐겁게 하고 있고 언젠가는 사진을 전시해보고 싶다는 꿈을 갖고 있다면, 고민하지 말고 일단 해보세요.

일단 저질러놓고서는 ‘아 그때 그걸 하길 참 잘했다’라고 생각하게 되는 일들이 살다가 종종 있잖아요? 저에게는 이 전시회에 참여한 일이 딱 그렇습니다.

저는 이 전시에 참여하고서 제가 사진을 하고 있다는 사실이 몇 배는 더 좋아졌고, 제 사진에 자긍심을 갖게 되었습니다. 멋진 사진 작가 친구님들이 생긴 것도 당연히 좋고요 :)

photo poster project

도시와 날짜만 선택하면 누구나 참여할 수 있는 포토 포스터 전시회 〈photo poster project〉.

우리가 ppp라고 부르는 이 프로젝트는 단순한 사진 전시회가 아닙니다. 누구나 자신의 스토리를 안전하게 공유할 수 있는 커뮤니티이자, 전 세계 크리에이터들과 현실 공간에서 교류할 수 있는 기회이기도 합니다.

이번에는 4월 11일(토), 고베·나다의 〈Cultivate Gallery〉에서 개최된 〈photo poster project〉의 당일 현장을 소개합니다. 앞으로 전국 각지에서 열릴 〈photo poster project〉에 참여하고 싶은 분들은 꼭 참고해 주세요!

photo poster project란?

자신의 사진을 전시하거나, 다른 포토그래퍼와 친구가 될 기회는 생각보다 흔치 않습니다. 또한 개인이 사진전을 개최하려면 시간과 비용이 많이 들죠.

이러한 고민을 해결하는 것이 cizucu가 주최하는 〈photo poster project〉입니다.
장소와 일정을 선택하고, 사진을 cizucu에 제출하기만 하면 자신의 사진을 A2 사이즈 대형 포스터로 전시할 수 있습니다. 같은 지역에 거주하는 포토그래퍼들도 다수 참여하기 때문에, 미래의 사진 동료를 만날 수도 있습니다.

“장소를 대여하고, 인화처를 찾고, 설치를 준비하는” 번거로운 과정은 전혀 필요 없습니다. 폼에 답변하고, 현장에서 이벤트에 참여하기만 하면 됩니다!

행사 당일 현장

빛이 없는 세계에서는 카메라로 아무것도 포착할 수 없습니다. 여러분도 다양한 방법으로 빛의 양을 조절하며, 원하는 색감과 표현을 실현하기 위해 여러 가지 시도를 하고 계실 것입니다.

그만큼 빛의 표현은 다채롭고, 빛의 활용법 하나만으로도 작품에 개성이 뚜렷하게 드러납니다. 이번에는 〈#light〉 해시태그 캠페인을 진행합니다!

또한, 현재 〈자연광〉을 주제로 한 콘테스트 ‘Where Light Falls’가 진행 중입니다!
이 기회에 함께 출품해보시기 바랍니다.

#light 태그로 당신의 창작물을 공유하세요

화면 전체의 밝기 조절은 물론, 광원의 질에 따라서도 작품 전체의 인상이 크게 달라집니다. 또한, 빛이 있는 곳에는 반드시 그림자가 생깁니다. 그림자를 활용한 표현 역시 빛의 연출 중 하나라고 할 수 있습니다.
다양한 종류의 빛을 활용한 연출에 꼭 도전해보세요.

2026년 4월 16일(목) ~ 2026년 4월 22일(수) 해시태그 피처 기간 동안 〈#light〉를 달고 업로드된 사진 중 일부 작품을 선정하여 cizucu 매거진에서 피처합니다. 많은 참여 부탁드립니다.

cizucu에서는 사진 창작을 인스파이어하는 해시태그 캠페인과 포토 콘테스트를 진행하고 있습니다. 앱에 가입하여 최신 콘텐츠를 꼭 확인해보세요.

서문

『Zoom In』은 cizucu가 주최하는, cizucu에 등록된 크리에이터라면 누구나 참여할 수 있는 글로벌 온라인 포토 콘테스트입니다. 출품작 중에서 우수한 작품을 큐레이션하여, 플랫폼으로서 새로운 재능을 발굴하고, 커뮤니티로서의 지원을 목적으로 하고 있습니다.

이번 테마는 〈줌〉이었습니다.

줌은 단순히 피사체를 크게 담는 기능이 아닙니다. 가까이 다가가 보이는 디테일과 질감은 물론, 멀어지며 생기는 여백과 공기감 또한 여러분의 의도를 반영합니다.
어떤 거리에서 포착하느냐에 따라, 같은 장소와 같은 피사체도 전혀 다른 이야기가 펼쳐질 수 있습니다.

작품에 정답은 없습니다. 여러분만의 ‘다가가는 방식’과 ‘떨어지는 방식’에서 탄생한 특별한 작품들이 많이 모였습니다.

그럼, 출품작과 수상작을 소개합니다.

출품작

はくらく
오늘도 미지의 세계로 떠나다

📷 OLYMPUS CORPORATION E-M1MarkII

cizucu 에디토리얼팀
개미들의 미시 세계를 담은 한 장. 개미들이 바라보는 세계가 어떤지 상상할 수는 없지만, 우리가 보는 넓은 세상을 모른다 해도, 개미들만이 아는 작은 세계 안에서 많은 것을 알고 있을 것입니다. 그런 개미의 세계로 뛰어든 듯한 감각을 주는 작품입니다.

Master vision

cizucu 에디토리얼팀
주전자와 유리컵을 담은 한 장. 이 사진만으로는 상황이 명확히 파악되진 않지만, 아웃도어를 즐기는 순간일까요? 자연이 보이는 푸른 하늘 아래, 그을리고 사용감이 묻어나는 주전자와 컵에서 다양한 상상이 펼쳐집니다. 줌을 통해 프레임 내 정보는 줄었을지 모르지만, 그 여백이 오히려 상상력을 자극하는 작품입니다.

sasuke
라임 무알콜 칵테일

📷 Sony Xperia 1 Ⅳ SOG13

cizucu 에디토리얼팀
잔에 잠긴 라임을 포착한 한 장. 칵테일 속 라임에 집중해 이토록 줌으로 담아낸 시선이 신선하고 흥미로웠습니다. 음료 속 향기와 기포, 황금빛 음료. 신선한 시각적 접근에 자연스럽게 시선이 끌리고, 이전에는 주목하지 않았던 부분을 포착하는 매력을 느꼈습니다.

jelly white

📷 RICOH GR IIIx

cizucu 에디토리얼팀
크고 또렷한 눈이 인상적인 파충류의 얼굴을 줌으로 포착한 한 장. 파충류 특유의 거친 피부 질감과 주름, 시선을 사로잡는 눈의 강렬함이 있는 그대로 담겼습니다. 빛의 각도와 얼굴만을 크게 담은 프레임에서 공룡을 연상시키는 파충류의 위엄과 가까이 다가가기 어려운 존재감을 강하게 느꼈습니다.

수상작

けいた
길의 질서를 지키는 존재

📷 NIKON Z f

cizucu 에디토리얼팀
특별할 것 없는 신호등을 담은 한 장. 일상에 녹아들어 피사체로 카메라를 향할 일이 거의 없는, 평범한 신호등을 주인공으로 삼은 이 사진에서 강한 의지를 느꼈습니다. 캡션처럼 신호등은 도로 위에 규칙을 만들고 우리를 묵묵히 지켜줍니다. 흔한 풍경도 포착하는 방식 하나로 새로운 시각이 될 수 있음을 보여주는, 뛰어난 감성으로 촬영된 작품이라 느꼈습니다.

雷道輝一

📷 OM Digital Solutions OM-1MarkII

cizucu 에디토리얼팀
잎 위의 물방울을 포착한 한 장. 이 사진에서는 자연의 이치를 다양한 각도에서 느낄 수 있습니다. 인간이 관여하지 않는 작은 세계에서도 동일한 물리 법칙으로 세상이 움직입니다. 물의 표면장력, 빛의 반사 등 여러 요소가 이 사진을 다소 환상적으로 보이게 합니다. 물방울 속에는 반사되어 비치는 작은 세계가 펼쳐져 있고, 각각의 물방울 안에 또 다른 세계가 탄생하는 듯합니다. 육안으로 관찰할 수 없는 미시 세계를 렌즈를 통해 들여다보면 환상적인 발견이 있을지도 모릅니다.

마무리

어떠셨나요?
줌으로 촬영함으로써 다양한 효과가 있습니다. 육안으로 볼 수 없는 작은 세계를 들여다볼 수 있고, 그 세계의 주인공이 된 듯한 감각을 느끼게 해주기도 합니다. 또한, 줌으로 촬영하면 화면 내 정보량이 줄어들어 오히려 여백이 생기기도 합니다.
각 작품마다 ‘어떤 화각으로 무엇을 담고, 무엇을 표현할 것인가’를 줌의 관점에서 다시 바라보면 새로운 발견이 있을지도 모릅니다.

이번에 소개하지 못한 작품들에도 각자의 시선과 아름다움이 있습니다. 꼭 그 작품들도 감상해보시길 바랍니다.
분명, 여러분의 인스피레이션을 자극할 한 장을 발견하실 수 있을 것입니다.

photo poster project

도시와 날짜만 선택하면 누구나 참여할 수 있는 포토 포스터 전시 〈photo poster project〉.

저희는 이 프로젝트를 ppp라고 부르며, 단순한 사진전이 아닙니다. 누구나 자신의 스토리를 안심하고 공유할 수 있는 커뮤니티이자, 전 세계 크리에이터들과 오프라인에서 교류할 수 있는 기회이기도 합니다.

이러한 ppp가 5월 17일(일), 도쿄 히비야의 〈히비야 OKUROJI G09〉에서 개최됩니다.

cizucu가 주최하는 〈photo poster project〉 참여 방법은 매우 간단합니다.


（1）전시장소와 일정을 선택

（2）신용카드·Apple Pay·Google Pay 등으로 간편 결제

（3）cizucu에 작품을 제출하여 참가 신청


이후에는 현장에 오시면 됩니다. 같은 지역의 포토그래퍼들도 다수 참가하므로, 미래의 사진 동료를 만날 수 있을지도 모릅니다.

개최 개요

【전시 일정】
5월 17일(일) 12:00 ~ 16:00
※ 전시자는 13:30 ~ 15:30에는 반드시 현장에 계셔야 합니다.
※ 전시자 이외의 분들은 무료로 관람하실 수 있습니다.

【전시자 당일 일정】
12:00 ~ 13:30 자유 시간
13:30 ~ 14:00 전시 작품 발표
14:00 ~ 15:30 교류
15:30 ~ 16:00 클로징 및 포스터 수령

【전시장소】
히비야 OKUROJI G09
도쿄도 치요다구 우치사이와이초 1-7-1
(JR "유라쿠초역" 히비야 출구 도보 6분, JR "신바시역" 히비야 출구 도보 6분, 도쿄메트로 "긴자역" 도보 6분, 도쿄메트로 "히비야역" 도보 6분, 도에이 지하철 "우치사이와이초역" 도보 5분)
https://www.jrtk.jp/hibiya-okuroji/

【참가비】
6,000엔 (A2 프린트 비용·설치비·장소 대관료 포함)
※ 전시 관람 및 입장은 무료입니다.

【테마】
"테마 없음 / 자유"
테마는 정해져 있지 않으며, 인물, 스냅, 풍경 등 어떤 사진도 참여 가능합니다. 누군가에게 전하고 싶은 이야기 한 장, 이유는 없지만 끌리는 한 장 등, 당신만의 사진을 기다리고 있습니다.

유의사항

아래 유의사항을 반드시 읽고 참가 신청해 주시기 바랍니다.

• 참가비에는 프린트 비용, 설치비, 장소 대관료가 포함되어 있습니다. 결제 후에는 작품 미제출 또는 당일 불참 시에도 참가비가 발생하오니 양해 부탁드립니다.
• 아래 조건을 충족하는 작품을 제출해 주세요.
  • 파일 사이즈 규정
    • (권장) 짧은 변 4000픽셀 이상
    • (필수) 짧은 변 2000픽셀 이상
  • 세로 작품만 가능
  • 단일 사진(콜라주, 텍스트 삽입, 테두리 추가 작품 등은 불가)
• 모든 참가자가 "참여하길 잘했다"고 느낄 수 있는 행사 운영을 위해, 신청 시 커뮤니티 규칙을 반드시 읽어주세요.
• 행사 당일 현장 스케치 촬영이 진행됩니다. 행사 모습은 홈페이지, SNS, 광고 등에 게재될 수 있습니다.
• 행사 종료 시 현장에 계신 분에 한해 포토 포스터를 직접 수령하실 수 있습니다. 추후 발송 등은 불가합니다.

많은 참가 신청 기다리고 있습니다!

자주 묻는 질문

Q: 참가비는 어떻게 결제하나요?
A: 전시장소와 일정을 선택한 후, "신용카드" 또는 기기에 따라 "Apple Pay", "Google Pay" 등으로 결제하실 수 있습니다. 결제 후 환불은 불가하며, 당일 불참 시에도 참가비가 발생합니다.

Q: 작품 제출 페이지는 어디인가요?
A: 참가비 결제 완료 후, 자동 화면 전환 또는 이메일에 안내된 링크를 통해 제출하실 수 있습니다.

Q: 포스터를 가져갈 수 있나요?
A: 행사 종료 시간(16시)에 현장에 계시면 직접 수령하실 수 있습니다. 발송은 불가하니 양해 부탁드리며, 포스터를 담을 가방은 직접 준비해 주세요.

Q: 지인에게 전시 관람을 안내할 수 있나요?
A: 물론입니다! 참가 확정 메일 수령 후, SNS 등에서 자유롭게 홍보해 주세요.

Q: 명함 제작이 가능하다고 들었는데, 어떻게 신청하나요?
A: 참가 확정 후, 이메일로 자세한 안내를 드립니다.

Q: 사진이 아직 정해지지 않아도 신청할 수 있나요?
A: 네, 가능합니다. 마감 전에 솔드아웃되는 경우도 있으니, 먼저 신청 후 마감일까지 작품 등록을 권장합니다.

Q: 지난 행사 모습은 볼 수 있나요?
A: 아래 기사 등을 참고해 주세요⭐️

새로운 생활이 시작되고, 일이나 학교 등으로 시간의 흐름이 크게 바뀌는 봄. 외출 시간이나 체력을 확보하기 어려운 경우도 있을 것입니다.

이번에는 그런 바쁜 일상 속에서도 촬영의 즐거움을 잊지 않고 창작을 이어갈 수 있는 작은 실천들을 소개합니다.

아침 10분 일찍 움직이기

조금만 일찍 일어나도 출근이나 등교길에 평소 놓쳤던 계절과 시간대별 풍경, 사람과 도시의 숨결에 귀 기울일 여유가 생깁니다. 

또한 몇 장이라도 마음을 움직이는 사진을 찍을 수 있다면, 아침부터 다양한 동기부여로 이어집니다.

이동 중 로케이션 헌팅 겸 미니 스냅

외출은 평소와 다른 장소로 향하는 경우도 있습니다. 무리가 되지 않는 범위에서 걸으면서 몇 장 스냅을 찍거나, 장소의 특징과 빛과 그림자의 배치를 파악해두면 이후 촬영의 즐거움도 커집니다. 이렇게 하면 사진의 다양성과 촬영 장소의 선택지가 풍부해집니다. 

집중력의 피크 타임 활용하기

휴일이라도 소진된 체력이 완전히 회복되지 않을 때는, 사람의 집중력 피크 시간만 활용하는 것도 추천합니다.

성인의 경우, 집중력이 지속되는 시간은 20~40분 정도라고 합니다. 하루 종일 휴식을 취하는 날에도 이 시간만큼은 확보해 익숙한 집 주변 등에서 '가장 빛이 좋은 순간'에 맞춰 움직여보세요. 그렇게 하면 짧은 시간에도 밀도 높은 촬영이 가능합니다.

귀가길에 들르는 즐거움

악천후 등으로 아침이나 낮에 원하는 만큼 움직이지 못했더라도, 밤 귀가길에 다시 시도할 기회가 있습니다. 비가 그치면 촉촉해진 풍경이 눈에 들어오고, 날씨 외의 이유로 움직이지 못했더라도 귀가길이라면 시간이나 심리적으로 더 자유로울 수 있습니다.

짧은 시간이라도, 충분히 만족할 때까지라도 좋습니다.
시간대를 바꿔보면 낮과는 또 다른 모습을 촬영할 수 있습니다.

포기하는 용기도 소중한 선택

여기까지 소개한 내용도 어디까지나 한 예시일 뿐입니다. 시간의 흐름은 각자 다르고, 가정이나 일 등 정말로 몸을 쉬지 않으면 위험한 경우나 시간을 내기 어려운 상황에서는 '포기하는' 용기도 중요합니다. 

마음과 몸의 여유는 어느 정도 표현으로 이어집니다. '이번에는 포기하고 다음에 다시 해보자'는 선택지도 잊지 마세요.

cizucu가 전 세계에서 개최하는, 도시와 날짜만 선택하면 누구나 참여할 수 있는 포토 포스터 전시회 〈photo poster project（ppp）〉.

우리가 ‘ppp’라고 부르는 이 프로젝트는 단순한 사진 전시가 아닙니다. 누구나 안심하고 자신의 스토리를 공유할 수 있는 커뮤니티이자, 전 세계 크리에이터들과 현실 세계에서 연결될 수 있는 기회이기도 합니다.

이번에는 ppp에 참여한 크리에이터 遠藤 優羽 님과 이야기를 나누었습니다. 일상 속의 ‘왜’를 놓지 않고, 자신의 시점으로 한 장의 사진을 만들어내는. 그런 遠藤 님의 말을 최대한 그대로 전해드립니다.

자기소개를 부탁드립니다!

여러분, 처음 뵙겠습니다. 遠藤 優羽입니다.
평소에는 제조업에 종사하면서 취미로 사진을 찍고 있습니다. 카메라를 구입하게 된 계기는 자동차였습니다. 취미로 자동차를 커스텀하는 것을 좋아해서, 좋아하는 차를 사진으로 남기고 싶다는 생각이 시작이었습니다.

그 후 점차 풍경이나 스냅 사진을 찍게 되었고, 사진을 찍는 즐거움을 매일 느끼며, 일본의 절경을 사진과 기억에 남기기 위해 촬영 여행을 다니고 있습니다.

참여하게 된 계기는?

포스터 전시에 참여하게 된 계기는 제59회 캐논 포토 콘테스트 사진전이었습니다. 제 사진이 수상하여 실제로 인화된 작품을 많은 분들께 보여드리고, 서로의 언어로 작품에 대해 이야기 나누는 경험은 SNS만으로는 절대 할 수 없는 소중한 경험이었습니다.

그 감동을 다시 한 번 느끼고 싶었습니다. 제 사진을 더 많은 사람들에게 보여주고 싶고, 또 전하고 싶다는 마음에서 이번 〈photo poster project〉에 참여하게 되었습니다.

실제로 참여해보니 어땠나요?

저에게 없는 감성이나 상상력, 기술로 촬영된 다양한 작품을 볼 수 있어 큰 자극을 받았습니다.

그리고 제가 촬영한 사진의 배경 등을 설명한 후, 많은 분들께서 ‘첫인상과는 전혀 다르게 느껴졌다’는 말씀을 해주셔서, 제 사진이 이대로도 괜찮다는 확신을 갖게 되었습니다.

이번에 그 한 장을 선택한 이유는?

이 작품은 난바 야사카 신사에서 촬영한 것으로, 카메라를 들고 취미로 사진을 찍는 분들에게는 익숙한 구도라고 할 수 있습니다.

하지만 저는 많은 분들이 기모노 차림의 여성이나 참배객과 사자전을 함께 담는 것과 달리, ‘걷는 중 스마트폰을 보는 사람’에 포커스를 맞춰 촬영했습니다.

걷는 중 스마트폰을 보는 청년에게 사자가 한마디 하는 듯한 모습에서, 컴플라이언스가 중시되는 현대 사회와의 괴리를 느꼈습니다. 제 머릿속 이미지가 그대로 구현된 이 사진을 많은 분들께 보여드리고 싶었습니다.

photo poster project 참여를 망설이는 분들께

SNS에서 사진을 공유하시는 분들이나, 촬영은 했지만 아직 누구에게도 보여준 적 없는 분들은 한 번 꼭 참여해보시길 바랍니다.

왜 이 순간을 포착했는지, 왜 이 장소여야만 했는지, 그리고 촬영에서 가장 중요한 ‘왜 그 순간 셔터를 눌렀는가’라는 점을, 참여를 통해 많은 분들과 나눠보시길 바랍니다. 그렇게 함으로써 자신에 대해서도 더 깊이 알 수 있을 것이라 생각합니다.

그리고, 남을 따라 하기만 해서는 사진도 그저 그런 수준에 머물 수밖에 없습니다. 모방에서 출발해 자신만의 색을 하나씩 더해가거나, 혹은 모방을 벗어나 경험을 살려 새로운 자신을 만들어가는 것. 그렇게 해야 자신만의 개성이 두드러지고, 시대가 따라오게 된다고 포토 콘테스트 심사위원이 제게 조언해주셨습니다.

저 역시 앞으로도 사진전에 꼭 다시 참여하고 싶다는 마음입니다. 그때도 잘 부탁드립니다.

photo poster project

도시와 날짜만 선택하면 누구나 참여할 수 있는 포토 포스터 전시회 〈photo poster project〉.

우리가 ppp라고 부르는 이 프로젝트는 단순한 사진 전시회가 아닙니다. 누구나 안심하고 자신의 스토리를 공유할 수 있는 커뮤니티이자, 전 세계 크리에이터들과 오프라인에서 교류할 수 있는 기회이기도 합니다.

이번에는 4월 5일(일) 후쿠오카 텐진의 〈the from 아카사카역 앞점〉에서 열린 〈photo poster project〉 당일 현장을 소개합니다. 앞으로 전국 각지에서 개최될 〈photo poster project〉에 참여하고 싶은 분들은 꼭 참고해 보세요!

photo poster project란?

자신의 사진을 전시하거나, 다른 포토그래퍼와 친구가 될 기회는 생각보다 흔치 않습니다. 또, 개인이 사진전을 개최하려면 시간과 비용이 많이 들죠.

이러한 고민을 해결해 주는 것이 cizucu가 주최하는 〈photo poster project〉입니다.
장소와 일정을 선택하고, 사진을 cizucu에 제출하기만 하면 자신의 사진을 A2 사이즈 대형 포스터로 전시할 수 있습니다. 또한 같은 지역에 거주하는 포토그래퍼들도 다수 참여하기 때문에, 미래의 사진 동료를 만날 수도 있습니다.

“장소를 대여하고, 프린트 업체를 찾고, 설치를 준비하는” 번거로운 과정은 전혀 필요 없습니다. 단지 폼에 답변하고, 현장에서 이벤트에 참여하면 됩니다!

행사 현장 스케치

최신 디지털 카메라는 놀라울 정도로 정확하고, 빠르며, 선명합니다. 그럼에도 불구하고 많은 이들이 입자를 더하고, 색을 약간 흐리게 하며, 샤프함을 누그러뜨린 ‘필름다운 시각적 느낌’에 끌립니다.

이 현상은 단순한 유행이나 레트로 취향만으로 설명할 수 없습니다.
오히려 편리하고 완성도가 높은 시대이기에, 약간 불완전하고 손끝의 감촉이 느껴지는 것에 마음이 움직이는 감각이 있습니다.

필름 룩에 끌리는 이유를 따라가다 보면, 사실 ‘나는 사진에서 무엇을 원하는가’를 알게 되기도 합니다. 외형의 문제로 보이지만, 그 이면에는 감정과 기억, 그리고 표현에 대한 욕구가 숨어 있습니다.

너무 완벽한 사진이 닿지 못하는 감정에 다가가다

필름 룩이 매력적으로 보이는 이유 중 하나는, 완벽하지 않다는 점입니다. 입자감, 미묘한 색 번짐, 번지는 듯한 하이라이트, 약간 무너지는 계조. 이 모든 것은 디지털 기준으로 보면 ‘정확도가 낮다’고도 할 수 있습니다.

하지만 사진은 정확성만으로 마음에 남는 것이 아닙니다.
오히려 약간의 모호함과 불균일함이 있을 때, 보는 이는 화면 속에서 감정을 읽어내기 쉬워집니다.

예를 들어 여행지의 저녁 풍경, 귀가길의 스냅, 친구의 무심한 옆모습은, 윤곽이 너무 또렷하기보다는 약간 부드러운 쪽이 기억에 더 가까울 때가 있습니다. 필름 룩은 사실을 기록하기보다는, 분위기와 여운을 남기는 표현으로 받아들여지고 있습니다.

외형뿐 아니라 촬영의 시간 자체에 대한 동경

또 하나 주목해야 할 점은, 필름이 지닌 ‘느림’에 대한 매력입니다. 촬영 후 바로 확인할 수 없고, 촬영 매수에 제한이 있으며, 현상을 기다려야 한다는 점. 이 모든 요소가 지금의 빠른 디지털 환경과는 반대되는 가치를 지닙니다.

그래서 실제로 필름을 사용하지 않더라도, 그 분위기를 디지털로 받아들이고 싶어 하는 이들이 늘고 있습니다.

필름 시뮬레이션이 지지받는 배경에는 단순히 색감의 선호뿐 아니라, ‘더 정성스럽게 촬영하고 싶다’, ‘촬영 행위 자체를 음미하고 싶다’는 기대도 있습니다. 촬영 전에 룩을 정하거나, 촬영 결과의 색에 집착하는 것이 인기를 끄는 것 역시 같은 흐름입니다.

왜 끌리는지 언어로 표현할 때, 표현은 깊어진다

하지만 필름 룩이 만능은 아닙니다. 인기 있는 레시피나 프리셋을 적용하면 금세 ‘그럴듯한’ 사진이 되지만, 그것만으로는 자신의 표현이 되기 어렵기 때문입니다.

중요한 것은 왜 그 톤에 끌리는지 고민하는 일입니다.
색의 부드러움이 좋은지, 그림자의 침잠에 안도감을 느끼는지, 입자감에서 시간의 흔적을 느끼는지. 그 이유를 스스로 파악할 수 있다면, 필름풍은 빌려온 스타일이 아니라 자신의 감각을 투영하는 수단으로 변합니다.

디지털로 촬영하는 것과 아날로그적 감성에 끌리는 것은 모순되지 않습니다. 오히려 양쪽을 오가며 자신에게 가장 편안한 ‘사진의 온도’를 찾아가는 것이야말로, 지금 시대에 어울리는 표현의 성장 방식입니다.

최근까지 진행된 해시태그 캠페인 〈#bloom〉에 많은 참여를 해주셔서 감사합니다.

겨울의 끝자락이 느껴질 만큼 따뜻해진 요즘, 여러분의 일상에서 촬영된 다양한 꽃을 담은 작품들이 많이 모였습니다!

이번 캠페인에서 모인 작품들 중 일부를 선정하여 소개합니다.

Editor’s Choice #bloom

kahoru

cizucu 에디토리얼팀
키가 낮고 선명한 분홍빛의 시바자쿠라 세 송이가 나란히 당당하게 피어 있는 모습이 시선을 사로잡습니다. 주변 땅에는 마른 풀과 낙엽이 여기저기 흩어져 있지만, 푸른 새싹도 드문드문 돋아나고 있습니다. 아직 겨울의 흔적이 강하게 남아 있는 가운데, 봄의 기운을 알리듯 당당하게 피어난 시바자쿠라가 강조된 한 장면입니다.

natsu

cizucu 에디토리얼팀
미모사를 촬영한 한 장면. 봄의 도래를 알리듯 몽글몽글한 노란 작은 꽃들이 가득 피어 있습니다. 큰 한 송이 꽃이 아니라 작은 꽃들이 무리를 이루어 만개한 모습은 독특한 아름다움을 지니고 있으며, 풍부한 향기도 미모사의 특징입니다. 이 사진에서는 색감과 화면 가득히 펼쳐진 미모사의 꽃들에서 그 매력이 고스란히 전해집니다. 자연스럽게 마음이 밝고 상쾌해지는 한 장면입니다.

JC Chang

cizucu 에디토리얼팀
이른 봄, 습한 곳에서 피는 쇼죠우바카마를 포착한 사진입니다. 이끼가 낀 습한 암벽에서 쑥 뻗은 줄기 끝에 연보라색의 아름다운 꽃이 피어 있습니다. 거친 암벽과 전체적으로 어두운 색감의 식물들 사이에서 유독 돋보이는 선명한 색입니다. 흐릿하게 보이지만, 뒤쪽에도 같은 보라색 꽃이 점점이 보여, 멀리까지 꽃이 퍼져 있음을 알 수 있는 구도가 매력적인 작품입니다.

마무리하며

어떠셨나요?
화려한 꽃을 보기 힘든 겨울을 지나, 봄이 오면서 도시 전체가 꽃들로 화사하게 물들고 있습니다.
여러분도 거리에서 만난 꽃을 촬영해보거나, 꽃밭을 찾아 촬영 여행을 떠나보는 건 어떨까요? 꽃의 절정 시기와 계절감을 느끼며 촬영 계획을 세우는 것도 운치 있는 경험이 될 것입니다.

이번 봄에 촬영한 꽃 사진에는 꼭 〈#bloom〉 태그를 달아 게시해 주세요!
cizucu에서는 사진 활동을 인스파이어하는 해시태그 캠페인과 포토 콘테스트를 진행하고 있습니다. 앱에 등록하셔서 최신 콘텐츠도 꼭 확인해보세요.

photo poster project

도시와 날짜만 선택하면 누구나 참여할 수 있는 포토 포스터 전시 〈photo poster project〉.

우리가 ppp라고 부르는 이 프로젝트는 단순한 사진전이 아닙니다. 누구나 자신의 스토리를 안전하게 공유할 수 있는 커뮤니티이자, 전 세계 크리에이터들과 오프라인에서 교류할 수 있는 기회입니다.

이러한 ppp가 5월 23일(토), 교토 시마바라의 〈meda:gallery〉에서 개최됩니다.

cizucu가 주최하는 〈photo poster project〉 참여 방법은 매우 간단합니다.


（1）전시장소와 일정을 선택

（2）신용카드·Apple Pay·Google Pay 등으로 간편 결제

（3）cizucu에 작품을 제출하여 지원


이후에는 전시장에 방문하기만 하면 됩니다. 같은 지역의 포토그래퍼들도 다수 참여하므로, 미래의 사진 동료를 만날 수 있을지도 모릅니다.

개최 개요

【전시 일정】
5월 23일(토) 12:00 ~ 16:00
※ 전시자는 13:30 ~ 15:30 사이 반드시 현장에 계셔야 합니다.
※ 전시자 이외의 분들은 무료로 관람하실 수 있습니다.

【전시자의 당일 스케줄】
12:00 ~ 13:30 자유 시간
13:30 ~ 14:00 전시작품 발표
14:00 ~ 15:30 교류
15:30 ~ 16:00 클로징 및 포스터 수령

【전시장소】
meda:gallery
교토부 교토시 시모교구 하나야초도리 오미야니시이리 츠키누케 2초메 353-1
(JR 사가노선 '우메코지 교토니시역'에서 도보 12분, JR·긴테츠·지하철 '교토역' 중앙구에서 도보 약 20분)
https://medagallery.carrd.co/

【참가비】
6,000엔 (A2 프린트 비용·설치비·공간 사용료 포함)
※ 전시 관람 및 입장은 무료입니다.

【테마】
"테마 없음 / 자유"
테마는 설정되어 있지 않으며, 포트레이트, 스냅, 랜드스케이프 등 어떤 사진도 참여 가능합니다. 누군가에게 이야기하고 싶은 한 장, 이유는 없지만 끌리는 한 장 등, 당신만의 사진을 기다리고 있습니다.

유의사항

아래 유의사항을 반드시 읽고 참가 신청을 진행해 주시기 바랍니다.

• 참가비에는 프린트 비용, 설치비, 공간 사용료가 포함되어 있습니다. 결제 후에는 작품 미제출 또는 당일 불참 시에도 참가비가 발생하오니 미리 양해 부탁드립니다.
• 아래 조건을 충족하는 작품을 제출해 주세요.
  • 파일 사이즈 기준
    • (권장) 짧은 변 4000픽셀 이상
    • (필수) 짧은 변 2000픽셀 이상
  • 세로 작품만 가능
  • 단일 사진(콜라주, 텍스트 삽입, 테두리 추가 작품 등은 불가)
• 모든 참가자가 "참여하길 잘했다"고 느낄 수 있는 행사 운영을 위해, 지원 시 커뮤니티 규칙을 반드시 읽어주세요.
• 행사 당일 현장 스케치 촬영이 진행됩니다. 행사 모습은 홈페이지, SNS, 광고 등에 게재될 수 있습니다.
• 행사 종료 시 현장에 계신 분에 한해 포토 포스터를 직접 수령하실 수 있습니다. 추후 발송 등은 불가합니다.

많은 지원 기다리고 있습니다!

자주 묻는 질문

Q: 참가비는 어떻게 결제하나요?
A: 전시장소와 일정을 선택한 후, "신용카드" 또는 기기에 따라 "Apple Pay", "Google Pay" 등으로 결제하실 수 있습니다. 결제 후 환불은 불가하며, 당일 불참 시에도 참가비가 발생합니다.

Q: 작품 제출 페이지는 어디인가요?
A: 참가비 결제 완료 후, 자동으로 화면이 전환되거나 이메일에 안내된 링크를 통해 지원하실 수 있습니다.

Q: 포스터를 가져갈 수 있나요?
A: 행사 종료 시간(16시)에 현장에 계시면 직접 수령하실 수 있습니다. 발송은 불가하오니 양해 부탁드립니다. 또한, 포스터 수령용 가방은 직접 준비해 주세요.

Q: 전시에 지인을 초대할 수 있나요?
A: 물론입니다! 참가 확정 메일 수령 후, SNS 등에서 자유롭게 홍보해 주세요.

Q: 명함을 제작할 수 있다고 들었는데, 어떻게 하면 되나요?
A: 참가 확정 후, 이메일로 자세한 안내를 드립니다.

Q: 사진이 아직 정해지지 않아도 신청할 수 있나요?
A: 네, 가능합니다. 마감 전에 솔드아웃되는 경우도 있으니, 먼저 신청 후 마감일까지 작품 등록을 권장합니다.

Q: 지난 행사 모습은 볼 수 있나요?
A: 아래 기사 등에서 확인하실 수 있습니다⭐️

서문

『March Diary '26』는 cizucu가 주최하는, cizucu에 등록된 크리에이터라면 누구나 참여할 수 있는 글로벌 온라인 포토 콘테스트입니다. 출품작 중에서 우수한 작품을 큐레이션하여, 플랫폼으로서 새로운 재능을 발굴하고, 커뮤니티로서의 지원을 목표로 하고 있습니다.

이번 테마는 〈3월의 일기〉였습니다.

3월은 끝과 시작이 동시에 존재하는 계절입니다. 이별과 마침, 새로운 준비, 약간의 불안과 기대. 차가운 바람 속에 부드러운 햇살이 섞여, 도시와 자연도 천천히 봄을 향해 나아갑니다.

분주한 일상 속에서도, 잠시 멈춰서면 계절의 변화와 마음의 변화를 느끼는 순간이 있었을 것입니다. 그 한순간을 특별한 언어와 함께 많이 남겨주셨습니다.

그럼, 출품작과 수상작을 소개합니다.

출품작

Nicky Chan

📷 FUJIFILM X-M5

cizucu 에디토리얼팀
오가는 사람들의 기운이 끊이지 않고, 발소리와 옷깃 스침이 겹치며 도시의 시간이 천천히 흘러가는 듯합니다. 아직 차가움이 남아 있는 단정한 공기와 미니멀하면서도 사랑스러운 과일들의 존재감에 깊이 매료되었습니다.

もーちょ
눈이 녹는 햇살

📷 SONY α7 IV

cizucu 에디토리얼팀
번지는 빛이 초록의 층을 통과해 부드럽게 퍼지며 우리를 비춥니다. 눈의 하얀색과 싹트기 전의 가지가 겹쳐져 겨울과 봄의 경계가 모호하게 흔들리는 듯합니다. 차가운 공기 속에 미묘한 온기가 섞이기 시작하고, 멀리서 물이 녹는 기운이 희미하게 들려오는 신비로운 한 장면이었습니다.

yan
귀여운 표지판

📷 LUMIX DMC-GF6

cizucu 에디토리얼팀
빛바랜 보도 위에 그려진 그림자 같은 형상이 조용히 발밑을 가리키고 있습니다. 마른 노면에 남은 하얀 선과 약간의 온기가 더해진 공기가 낮의 빛을 받아 온화하게 퍼집니다. 오가는 사람들의 모습은 보이지 않아도, 누군가의 보폭과 그곳에 흐른 시간의 기운이 분명히 전해졌습니다.

Rebecca Doracio

cizucu 에디토리얼팀
어스름 속에서 하나의 과실이 부드러운 빛을 받아 조용히 자리하고 있습니다. 표면의 윤기에 비치는 불빛은 은은한 빛을 다정하게 감싸는 듯합니다. 베어 먹은 자국이 말해주는 것은 아주 짧은 순간의 접촉이며, 그 온기가 아직 사라지지 않고 조용한 방 안의 공기에 녹아 있는 듯 느껴졌습니다.

수상작

Pikanchor
Sunset walk in bask country!

📷 NIKON D7500

cizucu 에디토리얼팀
노을에 물든 파도가 규칙적으로 모래사장에 밀려왔다가 다시 돌아갑니다. 발자국은 곧 사라질 것을 알면서도, 하나하나가 분명히 이곳을 걸었던 증거로 남아 있습니다. 바람에 섞인 소금기와 조금씩 차가워지는 공기가 해가 지기 전의 짧은 시간을 길게 늘려, 고요한 여운을 해변에 남기는 듯합니다.

paritem
Lines of Becoming is not about arriving at certainty, but about learning to move with the wind—trusting that even in the unknown, there is direction, grace, and purpose.

📷 SONY α7 IV

cizucu 에디토리얼팀
비치는 천 너머로 들어오는 빛이 색을 녹이며 하늘로 흩날립니다. 바람에 흔들릴 때마다 경계가 흐려지고, 안과 밖의 기운이 부드럽게 교차합니다. 손끝의 형태가 희미하게 드러나며, 닿으려는 의지만이 조용히 남아 봄을 향한 공기의 가벼움이 천천히 퍼지는 듯합니다.

마무리

어떠셨나요?
‘3월의 일기’를 주제로 모인 사진들은 계절의 변곡점에서 흔들리는 마음과 시간의 흐름을 각자의 시선으로 섬세하게 포착했습니다. 차가움이 남아 있는 공기 속에 스며드는 부드러운 빛, 눈이 녹으며 찾아오는 기운, 일상 속에 조용히 남은 흔적 등, 모든 작품에서 끝과 시작이 교차하는 3월만의 공기가 느껴집니다.

분명히 존재했던 순간과 앞으로 이어질 시간. 그 둘 모두를 감싸는 듯한, 고요하고 다정한 여운이 퍼지고 있습니다.

〈Diary〉 시리즈는 앞으로도 계속될 예정이니, 일기처럼 일상의 한 장면을 담아 4월 콘테스트에도 꼭 출품해 보시기 바랍니다.

〈Meta〉가 제공하는 텍스트 중심 소셜 미디어, 〈Threads〉. 이곳에는 매일 전 세계 각지에서 수많은 표현이 게시되고 있습니다.

『Read Your Photography』에서는 단순히 보는 것만으로는 만날 수 없는, 사진 이면에 숨겨진 ‘이야기’에 주목합니다. Threads를 통해 모인 작품들과 함께, 그 한 장이 탄생한 배경과 그 사람만의 시간을 cizucu 매거진이 12개 언어로 번역하여 전 세계에 전합니다.

이야기를 마음속에 간직하는 것도 하나의 선택입니다. 하지만 그 마음은 누군가의 마음에 조용히 닿아, 아직 만나지 못한 감동을 불러일으킬지도 모릅니다.

참여 방법

cizucu의 〈Threads〉에서 우연히 게시되는 ‘사진의 테마’.
그 테마에 어울리는 ‘당신의 한 장’을 리플로 남기기만 하면 됩니다.

참여 조건은 단 하나, cizucu의 SNS를 팔로우하는 것입니다💙
제출해주신 작품 중에서,
선정된 분께는 cizucu 편집부에서 메시지를 보내드립니다!

이번에 소개할 작품은 전 세계에서 모인 3명의 작품입니다.
그럼, 오직 하나뿐인 이야기를 살짝 들여다보세요.

3 STORIES

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📷 NIKON D3200
📚 01

The Story

17세 여름, 처음으로 오롯이 내 의지로 도착한 곳입니다.
아르바이트로 조금씩 모은 돈을 꼭 쥐고, 기후에서 바다 건너로 향했습니다.

흔들리는 배 위에서 올려다본 하늘은 끝없이 푸르고,
흘러가는 구름도, 멀리 겹쳐진 산도, 반짝이는 바다도,
모든 것이 여름이라는 찰나에 녹아들어 있었습니다.

cizucu 편집부
아르바이트로 모은 돈과 자신의 의지로 도달한 17세의 여름. 그 한 걸음이 이 한 장에 확실한 무게와 빛을 더해줍니다. 맑게 펼쳐진 하늘과 겹겹이 이어진 산, 반짝이는 바다는 단순한 풍경이 아니라, 당신의 결의와 해방의 기억 그 자체로 느껴집니다. 흔들리는 배 위에서 올려다본 풍경이 인생의 새로운 문을 조용히 연 순간을, 부드럽고도 힘 있게 전해주는 작품입니다.

henry0930507

📚 02

The Story

자카르타에서 신호를 기다릴 때, 도시는 결코 정지되어 있지 않습니다. 차량 행렬 사이로 소상인과 거리 공연가들이 오가며, 운전자나 승객에게 상품이 필요한지 묻거나 잠깐의 퍼포먼스를 선보입니다.

그 수십 초간의 정지는 이 거대한 도시의 또 다른 면모를 이토록 직접적으로 느낀 첫 경험이었습니다. 세계에서 가장 인구가 많은 도시권 중 하나에서 번영과 어려움은 나란히 존재합니다. 빨간불의 시간은 짧지만, 그럼에도 도시에 새겨진 깊고 선명한 빈부 격차를 엿보기에는 충분했습니다.

cizucu 편집부
빨간불이라는 잠깐의 정체 속에서, 도시가 가진 또 다른 리듬이 떠오르는 한 장입니다. 오가는 차량 틈을 누비는 존재는 단순한 통과자가 아니라, 이 도시의 현실 그 자체를 체현하고 있습니다. 흑백의 표현이 빛과 그림자의 대비를 통해 번영과 어려움이 공존하는 도시의 구조를 더욱 선명하게 드러내는 점도 인상적입니다. 단 몇십 초의 교차가 깊은 사회의 층위를 조용히 비추고 있습니다.

Kimchu

📚 03

The Story

노진은 매일 아침 7시 30분이 되면 어김없이 이곳에 나타난다. 특별한 용무가 있는 것은 아니다. 단지 이곳에는 벤치가 하나 있고, 그 등받이는 난간을 향해 있으며, 그 너머로는 끝없이 펼쳐진 빌딩의 바다가 시야를 가득 채우기 때문이다.

그는 이 장소를 좋아했다. 앉아 있으면 세상이 철제 난간에 의해 여러 조각으로 나뉘고, 마치 보이지 않는 우리에 갇힌 듯하면서도 동시에 우리 안에서 바깥을 바라보는 듯한 기분이 든다. 우리 안에 있는 것은 그 자신이고, 바깥에 있는 것은 도시였다.

오늘은 하늘이 잔뜩 흐리고, 공기에는 어젯밤의 습기가 남아 있다. 벤치는 차갑고, 철제 팔걸이에는 얇게 녹이 슬어 있다. 그는 그 위에 손바닥을 얹고, 거친 감촉을 확인한다. 마치 자신이 아직 살아 있음을 확인하듯이.

난간 너머의 고층 빌딩들은 여전히 침묵을 지키고, 창문은 회청색 하늘빛을 반사한다. 불이 켜진 방도 있고, 마치 아무도 살지 않는 듯 어두운 방도 있다. 그는 안다. 그 안에는 많은 사람들이 있고, 자신과 마찬가지로 틀에 박힌 삶을 살아가고 있다는 것을.

cizucu 편집부
조용히 앉아 있는 한 존재와 무기질하게 펼쳐진 도시의 대비가 강한 여백과 함께 인상적으로 남는 한 장입니다. 철제 난간에 의해 잘려진 바깥 세계는 자유로워 보이지만 어딘가 멀게 느껴지고, 동시에 안쪽 역시 보이지 않는 경계에 묶여 있는 듯합니다. 빛과 그림자, 공간의 확장과 고독이 정교하게 겹쳐지며, 일상 속에 숨어 있는 조용한 긴장과 살아 있다는 실감의 미묘한 흔들림을 드러냅니다.

마지막으로

어떠셨나요?

비주얼만으로는 다 담을 수 없는 매력에 저희는 계속 주목하고자 합니다. 『Read Your Photography』는 사진 이면에 담긴 생각과 감정에 주목하고, 하나의 이야기로 받아들이기 위한 기획입니다.

사진에 담긴 것은 아주 짧은 순간입니다. 하지만 그 이면에는 분명히 흘러온 시간과 말로 다하지 못한 감정이 있습니다.

부디 사진을 읽듯이, 그리고 책장을 넘기듯이, 음미해보시길 바랍니다.


다음 『Read Your Photography』도 꼭 기대해 주세요.
cizucu의 다양한 SNS를 팔로우하며 기다려 주세요📚

photo poster project

도시와 날짜를 선택하기만 하면 누구나 참여할 수 있는 포토 포스터 전시회 〈photo poster project〉.

우리가 ppp라고 부르는 이 프로젝트는 단순한 사진 전시회가 아닙니다. 누구나 자신의 이야기를 안심하고 공유할 수 있는 커뮤니티이자, 전 세계의 크리에이터들과 오프라인에서 교류할 수 있는 기회이기도 합니다.

이번에는 3월 29일(토) 도쿄 히비야의 〈히비야 OKUROJI G14〉에서 개최된 〈photo poster project〉의 당일 현장을 소개합니다. 앞으로 전국 각지에서 열릴 〈photo poster project〉에 참여하고 싶은 분들은 꼭 참고해보세요!

photo poster project란?

자신의 사진을 전시하거나, 다른 포토그래퍼와 친구가 될 기회는 생각보다 많지 않습니다. 또한 개인이 사진전을 개최하려면 시간과 비용이 많이 들죠.

이러한 고민을 해결하는 것이 cizucu가 주최하는 〈photo poster project〉입니다.
장소와 일정을 선택하고, 사진을 cizucu에 제출하기만 하면 자신의 사진을 A2 사이즈 대형 포스터로 전시할 수 있습니다. 같은 지역에 거주하는 포토그래퍼들도 다수 참여하기 때문에, 미래의 사진 동료를 만날 수도 있습니다.

“공간을 대여하고, 인화처를 찾고, 설치를 준비하는” 번거로운 과정은 전혀 필요 없습니다. 폼에 답변하고, 현장에서 이벤트에 참여하기만 하면 됩니다!

당일 현장 스케치

cizucu가 전 세계에서 개최하는, 도시와 날짜만 선택하면 누구나 참여할 수 있는 포토 포스터 전시회 〈photo poster project〉.

우리가 ppp라고 부르는 이 프로젝트는 단순한 사진 전시회가 아닙니다. 누구나 자신의 이야기를 안심하고 공유할 수 있는 커뮤니티이자, 전 세계 크리에이터들과 현실 공간에서 연결될 수 있는 기회이기도 합니다.

이번에는 〈photo poster project〉에 참여한 RÇE님을 만나 이야기를 들어보았습니다.

자기소개를 부탁드립니다!

안녕하세요. 영상작가로 활동 중인 RÇE입니다. 대학 3학년으로, 주로 프리랜서로 뮤직비디오 촬영을 하고 있습니다.

저를 구원하기 위해 처음 사진을 찍었던 것은 고등학생 때였습니다. 어릴 적부터 디지털카메라를 만져왔지만, 감정이 실린 사진을 찍은 건 그때가 처음이었어요.
필름을 살 돈이 없어서 디지털로 촬영한 이미지를 얼마나 필름에 가깝게 보정할 수 있을지 탐구하기 시작했고, 표현하고 싶은 분위기를 점차 익혀갔습니다.

참여하게 된 계기는?

〈Instagram〉 추천에 처음 노출된 것이 계기였습니다. 〈photo poster project〉의 공지 포스터 디자인이 너무 마음에 들어서 자세히 알아보게 되었습니다.  

작품에 대해 이야기할 수 있는 전시회는 처음이었고, 작품을 매개로 사람들과 대화하는 경험이 자기 탐색의 실마리가 될 수 있을 것 같다는 생각이 들었습니다.
사진을 사랑하는 분들이 사진을 찍는 의미를 어떻게 받아들이는지 궁금해서 참여를 결심했습니다.

실제로 참여해보니 어땠나요?

처음에는 정말 많이 긴장했지만, 즐거웠습니다. 처음 경험하는 전시 포맷이었고, 처음 만나는 분들에게 제 이야기를 하는 것은 평소라면 정말 피하고 싶은 일이었기에 매우 자극적이었습니다.

제가 이야기한 것에 공감해주신 분도 계셨고, 제 사진을 보고 본인의 이야기를 들려주신 분도 있었습니다. 작품을 통해 ‘마음의 대화’가 이루어졌다고 느껴져서 정말 기뻤습니다.

이번에 그 한 장을 선택한 이유는?

지난해에는 많은 사람을 만나고, 타인의 감정에 공감하며 생각할 수 있었던 반면, 만남과 사상에 너무 깊이 빠진 나머지 오히려 자신을 잃어버렸습니다.

“나는 왜 찍고 있을까”, “무엇을 위해 카메라를 드는 걸까” — 표현하고 싶은 것도 알 수 없게 되어버렸죠.

그래서 올해는 나 자신과 마주하기로 결심했습니다.
깊은 바다 속에 가라앉은 것처럼 숨이 막히고, 앞도 주변도 보이지 않는 상태. 단 한 줄기 빛만이 희미하게 보이는데, 그 빛은 내가 보고 싶어서 바라보는 빛이고, 정말 빛이 비추고 있는 건지조차 알 수 없는 ‘환상…?’과는 다른 빛이었습니다.

일상 속에서, 사람들과의 관계에서 힘든 일은 많고, 타인과 비교하거나 자기혐오에 빠질 때도 있습니다. 하지만 아무리 미워도 세상은 언제나 아름답게 존재합니다. 다만 그 ‘아름다움’은 영원하지 않기에, 자꾸만 영원히 간직하고 싶어집니다.  

그런 당시의 저를 바라보는 듯한 한 장을 오랜 고민 끝에 선택했습니다. 빛을 계속 좇는 나이고 싶고, 나 자신과 마주하는 내가 되고 싶었기 때문입니다.

photo poster project 참여를 고민하는 분들께

이번에 하나 알게 된 것은, ‘사진을 찍는 데 의미는 필요 없다’는 점이었습니다.

셔터를 누르는 데 이유는 필요 없고, ‘그냥 좋아서’라는 마음이면 충분하다는 걸 느꼈어요.

고민이 많은 분은 물론, 다양한 가치관과 감정에 접하며 사진에 대해 한 번 천천히 마주할 기회를 즐기고 싶은 분께 특히 추천합니다.
포스터는 집에 가져와 가족들과 한동안 바라보았습니다. 한 장의 사진도 포스터가 되면 분위기가 달라지고, 그런 즐거움도 느낄 수 있어 정말 좋은 경험이었습니다.

〈Meta〉가 제공하는 텍스트 중심 소셜 미디어 〈Threads〉. 이곳에는 매일 전 세계 각국에서 수많은 표현이 업로드되고 있습니다.

『find new pieces』는 〈Threads〉에 게시된 수많은 작품 중에서 재능이 돋보이는 작품을 발굴하여, 그 매력을 매거진을 통해 소개하는 신진작가 발굴 기획입니다. 매회 테마를 설정하고, 그에 부합하는 작품을 전 세계에서 모아 아직 만나지 못한 재능(new pieces)과의 만남을 이어갑니다.

참여 방법

cizucu의 〈Threads〉에서 불시에 제시되는 “사진 테마”.
그 테마에 어울리는 “당신의 한 장”을 리플라이로 제출하면 됩니다.

참여 조건은 단 하나, cizucu의 SNS를 팔로우하는 것💙
제출해주신 작품 중에서,
선정된 분께는 cizucu 에디토리얼팀에서 메시지를 보내드립니다!

이번에는 전 세계에서 모인 수많은 응모작 중에서 11점의 작품을 소개합니다.
각자의 시선과 감성이 살아 숨 쉬는 뛰어난 작품들을 함께 감상해보세요.

『flower』

꽃은 계절 속에서 조용히 피어나
어느새 풍경을 은은하게 바꿔놓습니다.

아침 햇살을 받아 피어나는 꽃잎,
바람에 흔들리며 흩어지는 색,
그리고 조용히 스러져가는 모습.

사진은 그런 덧없는 시간을
잠시나마 멈춰줍니다.

당신이 마주한 ‘꽃의 순간’은 어떤 모습이었나요?
세상에 단 하나뿐인 그 한 장을 꼭 보여주세요.

new pieces

動画師るんば
"Graceful bloom, gentle scent"
조용한 아름다움
봄을 알리다

📷 CANON EOS R6m2
💙 01

cizucu 에디토리얼팀
부드럽게 녹아드는 보케 속에 연보라색 꽃이 점점이 퍼져 있어, 시선이 천천히 부유하는 듯한 감각을 자아냅니다. 윤곽을 명확히 드러내지 않음으로써 색과 빛 자체가 주인공이 되어, 마치 공기를 포착한 듯한 경쾌함이 인상적입니다. 잡으려 하면 스며드는 그 모호함이 이 한 장의 매력을 조용히 부각시킵니다.

佐藤嘉起
sakura

💙 02

cizucu 에디토리얼팀
수면 위에 조용히 떠 있는 한 송이 꽃이 흐름 속에서 부드럽게 흔들리며, 그 존재를 온화하게 드러냅니다. 주변의 돌과 물결이 만들어내는 불규칙한 패턴 속에서 작은 흰 꽃이 더욱 돋보이며, 덧없음과 확실함이 동시에 느껴지는 구도입니다. 흐르는 시간 속에 잠시 머무는 아름다움을 섬세하게 포착한 작품입니다.

Zauber2011
감로와 만주사화

📷 CANON EOS R6
💙 03

cizucu 에디토리얼팀
유연하게 뻗은 가느다란 선이 화면을 가로지르고, 그 위에 맺힌 물방울이 작은 리듬을 이루듯 이어집니다. 선명한 빨강과 짙은 초록의 대비가 인상을 강하게 다지면서, 극도로 섬세한 구조에 시선을 이끕니다. 꽃 자체가 아닌, 그 일부에 깃든 질감과 흐름을 포착함으로써 평소 지나치기 쉬운 아름다움이 조용히 드러납니다.

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📷 FUJIFILM X100VI
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cizucu 에디토리얼팀
하얗게 뚫린 하늘을 배경으로 가지와 꽃의 선이 조용히 교차하며, 여백 속에 단정한 존재감이 떠오릅니다. 부드러운 꽃의 질감과 가늘게 뻗은 가지의 긴장감이 대비를 이루며, 고요함 속에서도 뚜렷한 윤곽을 느끼게 합니다. 많은 말을 하지 않아도 그곳의 시간과 공기를 상상하게 하는, 여백의 미가 돋보이는 작품입니다.

hyuga.mag
「노을에 물든 여름」
노을이 깃든 해바라기 밭
노을을 바라보는 해바라기가 이 최고의 여름
하루의 끝을 느끼게 한다.
조금은 쓸쓸하게 느껴지지만, 압도적으로
아름다운 풍경이었다.

📷 NIKON Z5II
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cizucu 에디토리얼팀
노을빛을 받아 투명하게 비치는 꽃잎이 하루의 끝을 조용히 이야기하는 듯한 작품. 역광으로 떠오르는 윤곽과 부드럽게 퍼지는 플레어가 따스한 여운을 화면 전체에 가득 채웁니다. 뚜렷한 형태보다는 빛의 기운과 시간의 흐름을 느끼게 하여, 보는 이의 기억과 감정에 조용히 스며드는 표현입니다.

なな
Flower

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cizucu 에디토리얼팀
부드러운 빛을 머금은 꽃잎이 마치 공기 자체에 색을 입힌 듯 느껴지는 작품. 섬세하게 겹쳐진 분홍빛 레이어와 배경에 퍼지는 둥근 빛의 번짐이 시간의 흐름을 느긋하게 풀어냅니다. 강하게 주장하지 않고, 조용히 곁에 머무는 듯한 모습에서 고요한 온기와 다정한 기운이 전해집니다.

aoiso_ra55
Cheerful in spring
마음이 춤추는 봄

📷 SONY α1 II
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cizucu 에디토리얼팀
가늘게 뻗은 줄기와 그 끝에 모여 있는 작은 흰 꽃이 단정한 자태를 드러내는 작품. 군더더기 없는 심플한 구도 속에서 빛을 받은 초록과 흰색의 대비가 쾌적하며, 조용한 강인함이 돋보입니다. 과하게 드러내지 않으면서도 분명히 존재하는 존재감이 보는 이의 시선을 자연스럽게 이끄는, 맑은 공기를 머금은 표현입니다.

RUKA

📷 NORITSUKOKI EZ Controller
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cizucu 에디토리얼팀
겹겹이 쌓인 꽃과 가지 사이로 시선이 헤매이며, 마치 그 자리에 있는 듯한 몰입감을 주는 작품. 일부러 명확한 주제를 정하지 않음으로써 빛과 색, 공기의 흐름 자체가 화면 전체에 퍼집니다. 부드러운 분홍과 투명한 하늘의 파랑이 교차하며, 봄의 기운을 온몸으로 느끼는 듯한 풍요로운 시간을 담아냅니다.

MarioWrong
Bidens Pilosa

💙 09

cizucu 에디토리얼팀
부드러운 빛에 감싸인 꽃이 마치 꿈의 조각처럼 떠오르는 작품. 초점의 흔들림과 빛의 번짐이 윤곽을 일부러 흐리게 하여, 현실과 기억의 경계에 있는 듯한 질감을 만들어냅니다. 가늘게 뻗은 실에 빛이 살짝 얽혀, 시간의 기운까지도 포착한 듯합니다. 손을 대면 사라질 듯한, 조용한 여운을 남깁니다.

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📷 APPLE iPhone 7
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cizucu 에디토리얼팀
앞쪽에 핀 꽃들에 부드럽게 초점이 맞춰지고, 그 뒤로 펼쳐진 수많은 색채가 녹아들듯 흐려지면서, 마치 기억 속 풍경 같은 깊이가 만들어집니다. 각각의 꽃은 분명히 존재하지만, 전체적으로는 큰 색의 흐름으로 확장됩니다. 그 경계의 모호함이 봄의 공기와 빛의 온기를 조용히 전하는 작품입니다.

Kanon
태양을 향해 피어난, 남미에서 만난 꽃

📷 NIKON Z50II
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cizucu 에디토리얼팀
맑은 빛 속에 선명하게 피어난 노란색이 화면 가득 생명의 리듬을 전합니다. 주인공이 되는 한 송이에 또렷이 초점을 맞추면서, 주변에 이어진 꽃들이 부드럽게 녹아들어 자연스러운 깊이와 확장이 느껴집니다. 강렬하면서도 어딘가 경쾌한 존재감이 계절의 밝음과 긍정적인 분위기를 그대로 담아낸 작품입니다.

마지막으로

어떠셨나요?

꽃이라는 피사체는 같은 종류라도 피는 장소, 빛, 계절에 따라 전혀 다른 표정을 보여줍니다. 이번에 모인 작품들에서는 화려한 순간뿐만 아니라, 바람에 흔들리는 기운이나 조용히 서 있는 한 송이의 모습 등, 촬영자 각자가 마주한 ‘꽃과의 시간’이 확실히 전해졌습니다.

아직 만나지 못한 재능(new pieces)을 발굴한다는 것, 그것이 바로 본 기획을 통해 이루고자 하는 역할이며, 여러분의 표현이 더 많은 이들의 마음에 닿는 계기가 되길 바랍니다.


다음 테마도 많은 기대 부탁드립니다.
cizucu의 다양한 SNS를 팔로우하시고 기다려주세요💙

photo poster project

도시와 날짜만 선택하면 누구나 참여할 수 있는 포토 포스터 전시 〈photo poster project〉.

우리가 ppp라고 부르는 이 프로젝트는 단순한 사진전이 아닙니다. 누구나 자신의 이야기를 안심하고 공유할 수 있는 커뮤니티이자, 전 세계 크리에이터들과 오프라인에서 연결될 수 있는 기회입니다.

이러한 ppp가 5월 10일(일), 대만 타이베이의 〈一格一隅 A Frame A Corner〉에서 개최됩니다!

cizucu가 주최하는 〈photo poster project〉 참여 방법은 매우 간단합니다.


（1）전시 공간과 일정을 선택

（2）신용카드·Apple Pay·Google Pay 등으로 간편 결제

（3）cizucu에 작품을 제출하여 참가 신청


이후에는 현장에 방문하시면 됩니다. 같은 지역의 사진가들도 다수 참여하므로, 미래의 사진 동료를 만날 수도 있습니다.

개최 개요

【전시 일정】
5월 10일(일) 12:00 ~ 16:00
※ 전시자는 13:30 ~ 15:30 사이 반드시 현장에 계셔야 합니다.
※ 전시자 이외의 방문객은 무료로 입장하실 수 있습니다.

【전시자 당일 일정】
12:00 ~ 13:30 자유 시간
13:30 ~ 14:00 작품 발표
14:00 ~ 15:30 교류
15:30 ~ 16:00 클로징 및 포스터 수령

【전시장소】
一格一隅 A Frame A Corner
105 대만 Taipei City, Songshan District, Section 3, Bade Rd, 142호 2층
(송산신뎬선 '타이베이 아레나역' 4번 출구 도보 8분)
https://www.instagram.com/a.frame.a.corner/

【참가비】
1,400 대만달러 (A2 프린트 비용·설치비·공간 사용료 포함)
※ 전시 관람 및 입장은 무료입니다.

【테마】
"테마 없음 / 자유"
특정 테마는 없으며, 인물, 스냅, 풍경 등 어떤 사진도 참여 가능합니다. 누군가에게 전하고 싶은 이야기, 이유는 없지만 끌리는 한 장 등, 당신만의 사진을 기다립니다.

유의사항

아래 유의사항을 반드시 읽고 참가 신청해 주시기 바랍니다.

• 참가비에는 프린트 비용, 설치비, 공간 사용료가 포함되어 있습니다. 결제 후에는 작품 미제출 또는 당일 불참 시에도 참가비가 발생하오니 미리 양해 부탁드립니다.
• 아래 조건을 충족하는 작품을 제출해 주세요.
  • 파일 사이즈 규정
    • (권장) 짧은 변 4000픽셀 이상
    • (필수) 짧은 변 2000픽셀 이상
  • 세로 사진만 가능
  • 단일 사진(콜라주, 텍스트 삽입, 테두리 추가 작품 등은 불가)
• 모든 참가자가 "참여하길 잘했다"고 느낄 수 있도록, 제출 시 커뮤니티 규칙을 반드시 읽어주세요.
• 행사 당일에는 현장 스냅 촬영이 진행됩니다. 행사 사진은 홈페이지, SNS, 광고 등에 게재될 수 있습니다.
• 행사 종료 시 현장에 계신 분에 한해 포토 포스터를 직접 수령하실 수 있습니다. 이후 배송 등은 불가합니다.

많은 참여를 기다립니다!

자주 묻는 질문

Q: 참가비는 어떻게 결제하나요?
A: 전시장소와 일정을 선택한 후, "신용카드" 또는 기기에 따라 "Apple Pay", "Google Pay" 등으로 결제하실 수 있습니다. 결제 후 환불은 불가하며, 행사 당일 불참 시에도 참가비가 발생합니다.

Q: 작품 제출 페이지는 어디인가요?
A: 참가비 결제 완료 후, 자동 화면 전환 또는 이메일에 안내된 링크를 통해 제출하실 수 있습니다.

Q: 포스터를 가져갈 수 있나요?
A: 행사 종료 시간(16시)에 현장에 계시면 직접 수령하실 수 있습니다. 배송은 불가하오니 양해 부탁드립니다. 포스터를 담을 가방은 직접 준비해 주세요.

Q: 지인을 전시에 초대할 수 있나요?
A: 물론입니다! 참가 확정 메일 수령 후, SNS 등으로 자유롭게 홍보해 주세요.

Q: 명함 제작이 가능하다고 들었는데, 어떻게 신청하나요?
A: 참가 확정 후, 이메일로 자세한 안내를 드립니다.

Q: 사진이 아직 정해지지 않아도 신청할 수 있나요?
A: 네, 가능합니다. 마감 전에 솔드아웃되는 경우도 있으니, 먼저 신청 후 마감일까지 작품 등록을 권장합니다.

Q: 이전 행사 모습을 볼 수 있나요?
A: 아래 기사 등을 참고해 주세요⭐️

Between Light & Shadow

『Between Light & Shadow』는 cizucu가 주최하며, cizucu에 등록된 크리에이터라면 누구나 참여할 수 있는 글로벌 온라인 포토 콘테스트입니다. 제출된 작품 중에서 우수한 작품을 큐레이션하여, 플랫폼으로서 새로운 재능을 발굴하고 커뮤니티로서의 지원을 목표로 합니다.

이번 주제는 〈모노크롬〉입니다.

색이 있는 세계에서는 우리는 종종 ‘색’에 시선을 빼앗깁니다. 하지만 모노크롬은 색의 정보를 내려놓음으로써, 빛과 그림자, 형태, 질감, 공기감 등 ‘사진 그 자체의 골격’을 더욱 두드러지게 보여줍니다.

거리의 단단한 그림자, 창가에 드리운 부드러운 빛, 인물의 표정에 새겨진 명암, 비가 그친 뒤 노면의 질감 등, 소재는 자유롭습니다. 흑과 백, 그리고 그 사이의 계조만으로 당신이 본 세계의 촉감과 이야기를 표현해 주세요.

콘트라스트의 설계, 명암의 리듬, 텍스처의 묘사, 그리고 여백의 활용까지, 색에 의존하지 않기에 가능한 설득력을 당신의 한 장에 담아 보여주세요.

인스피레이션

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【observer】

cizucu 에디토리얼팀
커브 미러 안에 갇힌 세계는 모노크롬이 됨으로써 그 경계가 더욱 선명하게 드러납니다. 푸른 하늘이나 자동차의 색채를 배제하면, 보이는 것은 빛의 그라데이션과 완벽한 원의 구도. 일상의 평범한 풍경도 색이라는 노이즈를 제거함으로써 마치 이세계의 단편을 들여다보는 듯한 신비로운 감각을 선사합니다. 또한, 미러 옆에 살짝 비친 식물은 모노크롬 세계 속에서도 작은 생기를 느끼게 하는 따스함을 전해줍니다.

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Chinatown in Bangkok

📷 RICOH GR III

cizucu 에디토리얼팀
방콕 번화가에서 촬영한 한 장. 다채로운 네온 거리를 일부러 흑백으로 표현함으로써, 도시가 가진 수많은 사람들의 에너지가 순수한 빛의 선으로 승화된 듯합니다. 방대한 정보를 정리하고, 역동감을 추출한 이 작품은 보는 이의 상상력을 강하게 자극합니다. 눈부신 빛 뒤에 숨은 정적이나, 오가는 사람들의 이야기에 생각을 잠길 때, 모노크롬 사진이 가진 표현의 깊이를 새삼 느끼게 됩니다.

KITA

📷 Leica M9

cizucu 에디토리얼팀
외롭게 떠 있는 한 점의 구름과 주택가. 넓은 하늘을 아낌없이 사용한 ‘여백’의 아름다움은 모노크롬이기에 더욱 두드러지는 정적을 구현합니다. 집들의 실루엣과 전선의 라인이 떠다니는 구름의 부드러움을 한층 강조하며, 보는 이의 마음에 평온한 안식을 전합니다. 색이 선명히 상상될 수 있는 구름이나 하늘의 색조차도 모노크롬으로 담아내면 또 다른 표정을 보여줍니다.

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📷 CANON EOS 5D

cizucu 에디토리얼팀
질서정연하게 늘어선 발코니와 계산된 듯한 배관의 라인. 건축물이 가진 기하학적 리듬을 모노크롬의 강한 콘트라스트가 선명하게 부각시킵니다. 색을 빼면 소재의 질감과 구조의 힘이 전면에 드러나, 거대한 현대 조각 작품처럼 보이기도 합니다. 이 한 장에서도 건축물 자체나 대형 건축물을 포함한 도시 풍경은 모노크롬과 매우 잘 어울린다는 점을 알 수 있습니다.

카케스
「Condor」
귀여운 얼굴에 숨겨진 강인함

📷 NIKON Z 6

cizucu 에디토리얼팀
단단한 눈빛과 여러 겹으로 겹쳐진 깃털의 치밀한 중후감. 흑과 백의 대비가 생명체가 가진 위엄과 오랜 세월을 살아온 질감을 뚜렷하게 드러냅니다. 특히 목 부분의 하얀 털의 부드러움과 피부 주름의 거친 대비는 모노크롬 특유의 묘사력이 빛나는 부분입니다. 살아있는 존재에 대한 깊은 경의와 그 내면에 깃든 고요한 맥박을 직접적으로 전하는 압도적인 디테일의 힘에 매료됩니다.

콘테스트 정보

【개최 기간】
2026년 4월 11일(토) ~ 2026년 5월 10일(일)

【수상 발표】
2026년 5월 22일(금) 예정

【리워드】
cizucu가 주최하는 ‘Photo Poster Project’ 무료 참가권(2명)

【출품 방법】
・콘테스트 ‘Between Light & Shadow’ 선택
・‘출품 규정에 동의하고 제출’ 클릭
・출품 내용을 선택하여 작품 제출

【심사 기준】
(1) 주제성: 명시된 미션에 부합하는가.
(2) 주제 명확성: 사진에서 무엇을 말하고 싶은지, 촬영자의 의도가 전달되는가.
(3) 표현력: 시점, 구도, 밸런스, 초점, 색 등 표현력이 있는가.
(4) 순간 포착력: 촬영 대상의 결정적 순간을 포착했는가.
(5) 독창성: 촬영 장소, 피사체 등에 독자적인 창의성이 있는가.

cizucu 커뮤니티에서는 언제든지 누구나 참여할 수 있는 글로벌 온라인 포토 콘테스트가 상시 개최되고 있습니다. cizucu가 주최하는 콘테스트부터 브랜드와의 협업으로 진행되는 콘테스트까지, 다양한 내용과 폭넓은 주제가 마련되어 있습니다. 각자의 창의성을 자극하고, 풍부하고 자유로운 표현을 실현하는 것을 목표로 합니다.

현재 진행 중인 콘테스트는 ‘Breathing with Earth’, ‘Rediscover the Everyday’, ‘Where Light Falls’, ‘April Diary '26’, ‘Still Life’ 총 5개입니다.

이번 기사에서는 현재 개최 중인 각 콘테스트의 주요 출품작과 콘테스트 정보를 소개합니다.

Breathing with Earth

【주제】자연과의 공존
【출품 마감】2026년 4월 13일 (월)

Alexander Strandlien
Peace

cizucu 에디토리얼팀
타오르는 듯한 석양이 하늘과 바다를 녹여내며, 세상이 포근하게 감싸지는 순간입니다. 수면 위에 떠 있는 작은 인물의 실루엣은 광활한 자연 속에 조용히 스며드는 듯합니다. 서로의 존재를 받아들이는 듯한 평온한 조화. 인간과 자연이 하나로 어우러진 따뜻하고 강인한 공존의 모습이 아름답게 담겨 있습니다.

Rediscover the Everyday

【주제】일상의 재발견
【출품 마감】2026년 4월 20일 (월)

@nickydaphotography

📷 NORITSUKOKI QSS-32_33

cizucu 에디토리얼팀
뒤편에 우뚝 솟은 빌딩과 쇠사슬은 무기질적이지만, 묶여 있는 작은 리본에서 사람의 온기가 느껴집니다. 배경의 벽면에서는 시간의 흐름이 전해지며, 도시의 한 구석에도 분명한 삶의 흔적이 새겨져 있음을 보여줍니다. 무심코 지나칠 수 있는 일상의 단편에 따스한 온기를 불어넣는 작품입니다.

Where Light Falls

【주제】자연의 빛
【출품 마감】2026년 4월 27일 (월)

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cizucu 에디토리얼팀
창문으로 스며드는 날카로우면서도 섬세한 빛이 피사체의 표정을 드라마틱하게 비춥니다. 자연이 만들어내는 빛은 때로 어떤 연출보다도 더 강렬하게, 그 사람의 내면을 이야기할지도 모릅니다. 그림자에 가려진 얼굴의 절반이 모든 것을 말하지 않는 듯한 여운을 남기며, 답이 없는 이 순간에 깊이 빠져들게 합니다.

April Diary '26

【주제】4월의 일기
【출품 마감】2026년 4월 30일 (목)

Mushi
–봄의 향기–

cizucu 에디토리얼팀
늘어선 포장마차를 만개한 벚꽃이 부드럽게 감싸는 풍경. 따뜻해진 봄의 도래를 사람들이 기뻐하는 듯한, 행복한 공기가 가득합니다. 이 시기만의 특별한 풍경을, 그 순간의 감정까지 소중히 담아낸 듯합니다. 다시 바라볼 때, 분명 이때의 냄새와 피부를 스치는 바람까지 떠오르게 할, 일기 같은 한 장입니다.

Still Life

【주제】정물 사진
【출품 마감】2026년 5월 3일 (일)

yan
잠시 휴식

📷 SONY α6700

cizucu 에디토리얼팀
자전거의 초록색과 주변의 초목이 어우러지고, 뒤편의 흰 벽이 이들을 선명하게 부각시킵니다. 계산된 듯한 색채 배치는 보면 볼수록 그곳에 존재하는 모든 것에 의미가 있는 듯 느껴집니다. 주인을 기다리는 듯한 정적 속에서, 이 전후에 펼쳐졌을 이야기를 상상하게 하는 한 장입니다.

photo poster project

도시와 날짜만 선택하면 누구나 참여할 수 있는 포토 포스터 전시회 〈photo poster project〉.

우리가 ppp라 부르는 이 프로젝트는 단순한 사진 전시회가 아닙니다. 누구나 안심하고 자신의 스토리를 공유할 수 있는 커뮤니티이자, 전 세계 크리에이터들과 오프라인에서 교류할 수 있는 기회이기도 합니다.

이번에는 3월 28일(토)·29일(일)에 Singapore의 〈Prinsep Gallery〉에서 개최된 〈photo poster project〉 당일 현장을 소개합니다. 앞으로 각지에서 열릴 〈photo poster project〉에 참여하고 싶은 분들은 꼭 참고해보세요!

photo poster project란?

자신의 사진을 전시하거나, 다른 포토그래퍼와 친구가 될 기회는 생각보다 많지 않습니다. 또한 개인이 사진전을 개최하려면 시간과 비용이 많이 들죠.

이러한 고민을 해결하는 것이 cizucu가 주최하는 〈photo poster project〉입니다.
장소와 일정을 선택하고, 사진을 cizucu에 제출하기만 하면 자신의 사진을 A2 사이즈 대형 포스터로 전시할 수 있습니다. 또한 같은 지역에 거주하는 포토그래퍼들도 다수 참여하기 때문에, 미래의 사진 동료를 만날 수도 있습니다.

“장소를 대여하고, 인화처를 찾고, 설치를 준비하는” 번거로운 과정은 전혀 필요 없습니다. 단지 폼에 답변하고, 현장에서 이벤트에 참여하면 됩니다!

이벤트 현장 스케치