태국 주요 크리에이터가 답하는 ‘세 가지 질문’ | ppp 태국·방콕 론칭 | ISSUE #169

〈photo poster project〉의 태국 방콕 론칭을 기념하여, 태국에서 활약하는 8명의 포토그래퍼에게 세 가지 질문을 드렸습니다. 이들이 함께하는 태국 첫 ppp는 〈The Shophouse 1527〉에서 2월 21일·22일에 개최됩니다. 참가자 모집은 이미 시작되었으며, 곧 마감될 예정입니다.

저에게 사진을 찍는다는 것은 단순히 소중한 순간을 기록하는 것 이상의 의미입니다.
오히려 제 자신 그 자체라고 해도 과언이 아닙니다.

10년 전을 돌아보면, 저는 아주 단순한 이유로 사진에 빠졌습니다. 바로 사소한 순간들을 제 안과 기억 속에 남기고 싶었기 때문입니다.

그리고 사진은 제게 인생에서 진정한 열정을 발견하게 해주었습니다.

저는 예전보다 관찰력이 높아지고, 주변의 것들을 더 깊이 바라보게 되었습니다.
많은 이들이 지나치는 사소한 순간에도 관심을 갖게 되었죠.

카메라는 이제 제 신체의 일부 기관처럼 느껴집니다.
어느 날 그것이 없다면, 제 자신이 아닌 것 같은 기분이 들 것 같습니다.

저는 이런 사진의 존재 방식에 가치를 부여하는 활동의 일부가 되고 싶습니다.
이번 전시에 참여하는 것만으로도, 사진에 관심 있는 누군가에게 새로운 영감의 계기가 될 수 있다고 생각합니다.

저는 낯선 사람과 대화하는 것이 조금 서툰 편입니다.
하지만 음악, 영화, 예술 등 관심 있는 분야는 많습니다.

이것들은 단순히 제 흥미의 대상일 뿐만 아니라, 낯선 이와 직접 말을 주고받는 대신 제 감정과 마음을 전하는 수단이기도 합니다.
그중에서도 가장 저와 잘 맞는다고 느끼는 것이 바로 사진입니다.

사진은 말이 필요 없고 움직임도 없지만, 타인과 대화할 수 있습니다.
명확하게 무언가를 전달할 수도 있고, 보는 이의 해석에 맡길 수도 있습니다. 저는 그 점에 사진의 매력이 있다고 생각하고, 그것이 제가 사진을 사랑하는 이유입니다.

솔직히 말하면, 변화란 누구에게나 자연스럽게 일어나는 것이고, 사진을 찍지 않으면 변할 수 없다는 것은 아닙니다.

하지만 사진을 찍으면서 저는 더욱 주변에 관심을 갖고 관찰하게 되었습니다.
그리고 그 대상 안에 있는 아름다움을 찾는 것을 좋아하게 되었습니다.

제가 끌리는 것은 길가나 도로변 등 일상에서 자주 마주치는 평범한 것들입니다.
저는 인물 사진을 주로 하는 포토그래퍼이지만, 그런 시선은 제 풍경이나 도시 풍경 작품에서도 찾을 수 있다고 생각합니다.

저는 사진이 누군가에게 보여질 때 그 가치가 더욱 높아진다고 생각합니다.
그리고 이 프로젝트는 바로 그 기회를 저에게 제공해준다고 느꼈습니다.

더 많은 이들에게 제 작품을 알릴 수 있는 기회를 열어주고, 제 소셜미디어 팔로워 외의 새로운 사람들에게도 작품이 전해질 수 있도록 도와줍니다. cizucu 팀으로부터 연락을 받았을 때, 저는 전혀 망설임 없이 참여를 결정했습니다.

제가 사진을 사랑하는 이유는, 그것이 말로는 다 전할 수 없는 세계의 이야기를 전하는 방법이기 때문입니다. 지질학자로서 저는 각 풍경을 단순히 눈에 보이는 것이 아니라, 시간에 의해 새겨진 지구의 역사의 층으로 바라봅니다.

사진을 통해 저는 그 이야기들을 다른 이들도 체험할 수 있게 합니다. 자연의 아름다움, 강인함, 그리고 그 연약함까지. 산, 사막, 빙하의 이면에는 우리의 삶을 훨씬 뛰어넘는 오랜 기원이 있다는 사실을 사람들이 이해하는 순간을 보는 것이 저는 좋습니다.

그래서 사진은 단순한 아름다운 이미지가 아니라, 사람과 지구를 다시 연결하는 다리입니다. 그리고 저와 같이 이 세계를 사랑하고 지키고 싶어하는 이가 한 명이라도 늘어나길 바랍니다.

사진은 데이터와 지층을 마주하던 지질학자였던 저를, 감정과 감각으로 세계를 바라보는 이야기꾼으로 변화시켰습니다.

저는 지질학적 아름다움을 찾아 7대륙을 모두 여행했습니다. 그 여정 속에서 사진은 단순히 풍경을 담는 것이 아니라, 제 자신을 비추고 있다는 사실을 깨닫기 시작했습니다.
빛의 리듬, 자연의 작은 디테일, 각 장소에 숨겨진 이야기들에 더욱 마음을 기울이게 되었습니다.

여행을 거듭하며, 세계의 아름다움은 교과서나 화면 속에만 있는 것이 아니라, 우리 눈앞에 항상 존재한다는 것을 실감했습니다. 다만, 그것을 찾으러 한 걸음 내딛느냐 마느냐, 그 차이일 뿐이라고 생각합니다.

저는 사진이 사람과 사람을 연결하는 힘이 있다고 믿기에 ppp에 참여하기로 했습니다.
이 세계의 아름다움을 전하는 제 사진이, 제 화면이나 페이지의 경계를 넘어 더 멀리까지 여행하길 바랍니다.

이 프로젝트의 일원이 됨으로써, 제 사진을 본 이들이 세계를 새로운 시각으로 이해하고, 자연의 가치를 깨닫게 되길 바랍니다. 그리고 어쩌면 누군가가 이 세계를 더 알고, 지키고 싶다는 마음을 갖게 되는 계기가 된다면 기쁠 것입니다.

사진을 세계의 이야기를 전하는 언어로 삼아, 그 이야기를 최대한 널리 전하고 싶습니다.

저에게 사진이란 ‘보는 힘’을 통해 세계를 가장 진실하게 이해하는 방법입니다. 그것은 결코 장비의 문제가 아니라, 눈과 마음으로 인간의 본질을 포착하는 데 있습니다.

사진이 시간을 멈추고, 인생의 가장 덧없는 순간을 영원으로 바꿔주는 점을 사랑합니다.
그것은 ‘말해지지 않은 이야기(Unspoken Narratives)’를 전할 수 있는 보편적 언어입니다.

말 한마디 없이도, 전 세계 사람들이 그 이야기를 느낄 수 있게 해줍니다.

사진은 저를 ‘눈으로 듣는 사람’으로 변화시켰습니다.
저는 진실과 빛이 완벽하게 겹치는 그 순간을 기다리는, 그런 고요함의 예술을 배웠습니다.

가장 큰 변화는 장비라는 한계를 뛰어넘어, 직관에 렌즈를 맡기는 크리에이터로서의 자세를 온전히 받아들인 것입니다.
저는 주변의 감정에 더욱 민감한 사람이 되었고, 날카로운 비전만 있다면 어떤 상황에서도 세계적 수준의 작품을 만들어낼 수 있다고 굳게 믿고 있습니다.

ppp 참여는 방콕에서 견고한 ‘크리에이티브 에코시스템(창조적 생태계)’을 구축하겠다는 Urasha로서의 의지를 보여주는 것입니다.

Zeiss 브랜드 앰버서더로서, 모바일 카메라를 통해 국제적 작품 제작을 담당하는 입장에서, 전통적 영상미의 퀄리티와 현대적 혁신의 가교가 되고 싶습니다.

우리는 더 이상 단순히 기록을 위해 사진을 찍는 시대가 아니라, ‘의미’를 창조하는 시대에 살고 있습니다. 최전선에서 활동하는 크리에이터들과 비전을 공유하고, 지속 가능한 사고의 기반을 쌓으며, ‘보는 힘(Power of Sight)’을 문화적 유산으로 승화시키고 싶습니다.

그것이 진화하는 디지털 사회 속에서 차세대 크리에이터들에게 강력한 영감을 주는 토대가 되길 바랍니다.

제가 사진을 사랑하게 된 원점은 영화에 있습니다. 어릴 때부터 영화에 깊이 감동받아왔습니다. 특히 우리를 울게 하거나, 미소 짓게 하거나, 혹은 ‘이해받았다’고 느끼게 해주는 고요한 순간에 강하게 끌렸습니다.

그리고 깨달았습니다. 그런 마음에 남는 장면들은 대개 아주 단순하다는 것을.
창 너머의 한 시선. 누군가의 얼굴에 살짝 스며드는 빛. 일상 속의 소박한 순간.
이윽고 저는 현실 세계에도 그런 장면들이 있다는 것을 알게 되었습니다.

해질 무렵, 벽에 드리우는 햇살. 버스정류장에서 조용히 기다리는 누군가의 모습. 이런 평범한 순간 속에도 확실한 깊이와 의미가 깃들어 있습니다.

제가 사진을 사랑하는 이유는, 시간의 흐름을 느리게 하고, 소박한 일상을 소중히 여기며, 언어나 문화, 거리를 넘어 감정을 나눌 수 있기 때문입니다.

시간이 흐르면서 사진은 제 삶의 방식과 세계관 자체를 형성해왔습니다. 예전에는 지나쳤던 작은 디테일이나 찰나의 변화를 바라보고 멈추는 법을 배웠습니다.

사람들이 놓치기 쉬운 ‘사이’의 순간, 단 몇 초의 사건 속에야말로 가장 진실하고 진정한 것이 담겨 있을 때가 있습니다. 사진을 통해 평범한 일상 속에도 깊이와 의미가 있음을 배웠습니다.

소박한 습관이나 스쳐가는 순간 속에도 존엄과 고요한 시정이 있다고 믿습니다.
사진가로서 저의 역할은 그것을 알아차리고, 조용히 남기는 것. 그뿐입니다.

제가 ppp에 참여하기로 한 이유는, 아이디어와 시각을 공유하는 장을 만든다는 그 목적을 깊이 믿기 때문입니다. 이 전시는 대화와 연결을 축으로 구성되어 있으며, 그것은 저의 사진에 대한 태도와도 깊이 맞닿아 있습니다.

제 작품은 감정을 표현하고, 보는 이가 자신의 경험을 되돌아보는 계기를 만드는 것을 중요하게 생각합니다. ppp의 일원이 됨으로써 그 비전을 더 의미 있게 공유하고, 비주얼 스토리텔링을 통해 타인과 연결될 수 있다고 느낍니다.

이런 기회를 주셔서 감사합니다.

저는 어느새 사진에 사랑에 빠졌던 것 같습니다. 큰 사건이나 극적인 계기가 있었던 것은 아닙니다. 천천히, 조금씩, 사진이 그저 삶의 일부가 되어갔습니다.

저는 카메라와 이미지를 업으로 삼는 사람들 곁에서 자랐습니다. 그때는 그게 당연하게 느껴졌지만, 돌아보면 그것이 제 세계관을 얼마나 형성했는지 알 수 있습니다.

육안으로 보는 것과 렌즈를 통해 보는 것은 전혀 다른 감각이라는 것을 어릴 때부터 알았습니다. 모든 것이 더 조용하고, 더 예리해집니다.
웨이스트레벨 파인더를 들여다보며 ‘와’ 하고 느꼈던 순간을 지금도 기억합니다. 그 감각은 늘 마음에 남아 있습니다.

처음 내 카메라를 갖게 된 뒤로는 더욱 분명해졌습니다. 그 이후로 카메라는 거의 곁을 떠난 적이 없습니다. 카메라 없이 밖에 나가면 뭔가 중요한 것을 잊은 듯한 기분이 듭니다. 마치 속옷을 입지 않고 외출한 것처럼요. 저는 무언가를 증명하기 위해 사진을 찍는 것이 아닙니다. 기억하기 위해 찍습니다.

저에게 사진이란, 주의를 기울이는 것. 작은 순간을 알아차리는 것. 그리고 ‘여기에 아름다움이 있다’고 조용히 말하는 것입니다. 누군가가 제 의도와는 다른 무언가를 느꼈다 해도 괜찮습니다. 그것만으로도 저에게는 충분합니다.

제가 사진을 시작한 것은 중학생 때였는지, 아니면 고등학교에 막 들어갔을 때였는지 잘 기억나지 않습니다.
사진 덕분에 변한 것인지, 사춘기였기 때문인지, 아니면 성장 환경의 영향인지 저도 잘 모르겠습니다. 아마 그 모든 것이 섞여 있었던 것 같습니다.

하지만 한 가지 확실한 것은, 저는 예전부터 ‘관찰하는 것’을 좋아했다는 점입니다. 사진을 시작하기 전부터, 귀로 듣는 것보다 눈으로 보는 것이 더 이해가 쉬웠습니다. 무언가를 보여주면, 말로 설명하는 것보다 더 빨리 알 수 있었습니다. 사진은 그런 제 성향과 딱 맞아떨어졌습니다.

처음부터 아티스트나 프로를 목표로 했던 것은 아닙니다. 친구들과의 추억을 남기고 싶어서 그냥 사진을 찍었을 뿐입니다. 그 과정에서 영화 촬영 현장의 사람들, 책, 그리고 누군가의 작업을 보며 배웠습니다. 이상한 사진도 있었고, ‘좋다’고 할 수 없는 사진도 있었습니다. 그래도 즐거웠습니다. 그것만으로 충분했습니다.

사진은 저에게 신중함도 가르쳐주었습니다. 이른바 ‘데이터 소실’을 두 번 경험했습니다. 한 번은 USB 메모리를 세탁기에 넣었을 때, 또 한 번은 SD카드가 고장 났을 때입니다. 그 이후로는 반드시 백업을 하게 되었습니다. 그래도 실수는 일어날 수 있습니다.

지금의 제가 있는 것은 사진 덕분입니다. 하나의 큰 사건이 있었던 것은 아닙니다.
조용히, 조금씩 형성되어 왔습니다. 저는 그저 약간 호기심이 많은 평범한 사람입니다.

이번에 ppp에 참여하기로 한 것은, 제 작품을 프린트라는 물리적 형태로 발표하고 싶었기 때문입니다. 코로나 이전, 친구들과 작은 전시를 공동 개최한 적이 있습니다. 그것은 정말로 충만한 경험이었고, 사진에 대한 열정을 다시 불러일으켜주었습니다.

같은 관심을 가진 이들에게 작품을 보여주고, 감상을 나누며, 서로의 사진을 감상하는 과정에서 생기는 연결에는 특별함이 있습니다. 사진 뒤에 담긴 감정이나 의도에 대해 깊이 이야기하다 보면, SNS에 올리는 것과 전시 공간에서 보여주는 것은 전혀 다른 감각임을 실감했습니다.

이번 ppp가 방콕에서 개최되는 것이 매우 기쁩니다. 그동안 전시 경험이 없던 이들에게 새로운 기회를 제공함과 동시에, 작품 발표의 장을 그리워했던 이들을 다시 맞이해주는 자리가 되기 때문입니다.

사진은 기억을 기록하는 것이기 때문입니다. 

예전보다 더 많이 생각하게 되었고, 촬영하는 사진의 수는 줄었습니다. 

한 자리에서 다양한 포토그래퍼의 시각을 볼 수 있는, 흥미로운 프로젝트라고 생각합니다. 

사진은 그 순간을 기록하는 것입니다. 나중에 다시 보면, 카메라를 들고 그 장면을 찍었던 시간이 떠오릅니다.

경험이 없어도 시작할 수 있는 멋진 취미이고, 자신만의 시각을 표현할 수 있는 수단이기도 합니다. 그리고 그 안에는 자신만의 자유로움이 있습니다.

사진을 시작한 이후, 저는 더 섬세한 사람이 되었습니다. 다양한 것들 속에서 아름다움을 찾고, 그것을 사진으로 담게 되었습니다.

카메라는 저를 새로운 장소로 이끌었습니다. 여러 나라를 방문하고, 많은 사람들, 포토그래퍼와 모델들을 만났습니다. 작품과 사진을 통해 사람들과 소통할 수 있게 되었습니다.

사진은 음악과도 같다고 생각합니다. 언어의 장벽이 없고, 사람들은 사진을 통해 서로 느끼고, 나눌 수 있습니다.

사진을 사랑하는 이들과 만나, 온라인이 아닌 직접 얼굴을 마주하고 이야기하는 것. 경험을 공유하고, 시각을 교환하며, 사진 커뮤니티를 더 나은 방향으로 만들어가고 싶습니다.