자연이 보여주는 찰나의 표정을 포착하다 | 가마다 미츠히코에게 묻는 10가지 질문 | ISSUE #6

전 세계 크리에이터들의 감성과 사고를 깊이 있게 탐구하는 ‘ISSUE’. 새로운 영감의 출발점이 되어드립니다.
‘ISSUE #5’에서는 사진가 가마다 미츠히코에게 10가지 질문을 통해, 자연과 마주하는 자세와 사유에 대해 조명했습니다.

1967년생, 삿포로시 거주. 본업은 공무원입니다. 본업과 병행하여 풍경 사진가로 활동하고 있습니다.

사진을 본격적으로 시작한 지 1년 만에 세계 2대 자연 사진 공모전 중 하나인 ‘네이처스 베스트 포토그래피’에서 수상(준대상)하였고, 그로부터 2년 후 다시 같은 상을 수상했습니다. 그 외에도 워싱턴 D.C.의 ‘스미소니언 국립 자연사 박물관’에서 연간 전시에 참여했으며, 최근에는 NHK, UHB(홋카이도 문화방송·1시간 특집) 등 다양한 특집 프로그램에도 출연했습니다.

가장 강하게 남아 있는 기억은, 본격적으로 사진을 시작하게 된 계기가 된 약 12년 전 벚꽃을 촬영했을 때입니다.

단순히 찍는 것만으로는 재미가 없다고 생각해, 실내에서 창가에 있는 투명한 테이블에 비친 벚꽃을 찍거나, 바닥에 누워서 촬영하거나, 렌즈를 흐리게 해보는 등 다양한 시도를 했습니다. 그때 느꼈던 ‘이건 정말 재미있다!’라는 감정이 지금까지 이어지고 있습니다.

장비에 대한 특별한 고집은 없습니다.

실제로 얼마 전까지 15년 전에 출시된 DSLR을 계속 사용해왔습니다. 풀프레임 포맷의 장비만 있으면 충분하다고 생각하며, 기능성에 집착하지 않습니다.
촬영은 장비가 아니라, ‘이런 이미지를 찍고 싶다’는 생각을 어떻게 구체화할지, 자신만의 방식으로 고민하고 실현하는 과정에 있다고 생각하기 때문입니다.

자주 듣는 음악은 주로 팝 음악이며, 특히 R&B 장르를 좋아합니다.

차 안에서 구독 서비스로 R&B 특집을 틀어놓고, 촬영 이미지를 구상하며 항상 촬영지로 이동합니다.

체코의 사진가 Martin rak. 풍경 사진을 더할 나위 없이 ‘아트’로 승화시킨 작가입니다.

실제 존재하는 풍경을 어떤 상황에서 조형적으로 잘 표현할지에 대한 고민이 매우 깊이 느껴집니다. 그의 작품은 주로 체코와 유럽의 전원 풍경 등을 촬영한 것이지만, 제게는 섬세함과 공간적 배치 등 일본적인 ‘와(和)’의 세계관이 느껴졌습니다. 다만, 작품 해설이나 타이틀 등에서 ‘와’를 연상시키는 언급은 전혀 없었습니다.

그런데 최신 사진집의 타이틀이 ‘-komorebi-’더군요. 역시나! 하고 괜히 기뻤습니다. 저 역시 저만의 표현으로 이 퀄리티에 조금이라도 가까워지고 싶다고 생각하는 사진가입니다.

카메라는 장비에 대한 고집이 없기 때문에, 현재 사용 중인 SONY α7R Ⅲ로 충분히 만족하고 있습니다.

카메라 본체보다는 주변기기를 활용한 새로운 촬영 기법 등, 저만의 표현을 추구해보고 싶습니다. 예를 들어 최근 필터 제조사로부터 다양한 필터를 제공받아, 이를 활용해 저만의 표현을 실험하는 것이 요즘 큰 즐거움입니다.

저의 아티스트 스테이트먼트와도 연결되지만, 제 작품의 표현으로 ‘어딘가 꿈에서 본 듯한 비현실적인 풍경을, 현실의 풍경으로 표현한다’는 것을 테마로 삼고 있습니다.

구체적인 시추에이션으로는 ‘일본화와 같은 질감 묘사, 동화책을 연상시키는 정경 묘사’나 ‘자연이 순간적으로 보여주는 조화로운 조형’을 예술 작품으로 표현하는 것을 항상 이미지의 근간에 두고 촬영 활동을 하고 있습니다.

이른바 유명한 촬영 포인트에서, 비슷한 카메라와 렌즈로 같은 위치에서 많은 사람들이 촬영하는 장면을 보면, 과연 무엇이 재미있을까? 라는 생각이 듭니다.

더 직접 포인트를 찾아, 자신만의 감성으로 촬영하면, 그 순간의 감동은 더욱 특별하다고 생각합니다.

최근에는 온라인으로 구매하는 경우가 많아졌습니다. 촬영 시 입는 옷은 디자인보다는 기능성을 중시해 선택합니다.

특별히 선호하는 설정은 없습니다.

그때그때 표현하고 싶은 이미지에 따라 설정을 바꾸기 때문입니다. 개인전을 개최하면 ‘이 작품에 사용한 카메라는 무엇인가요? 렌즈는? 설정은?’이라는 질문을 자주 받지만, 자연 풍경에는 한 번도 같은 상황이 반복되지 않습니다.

자신이 무엇을 표현하고 싶은지, 이를 위해 어떤 방법을 택할지에 대해서는 각자가 시행착오를 거치며, 궁극적으로 자신만의 표현 방식을 확립해 나가는 것이라고 생각합니다. 그리고 그 과정 자체도 작품 창작의 일부라고 봅니다.