Il di cizucu è una mostra di photo poster che si svolge in tutto il mondo e a cui si può partecipare semplicemente scegliendo città e data.
Quello che noi chiamiamo ppp non è una semplice esposizione fotografica. È una comunità dove chiunque può condividere la propria storia in totale serenità, offrendo l’opportunità di entrare in contatto reale con creativi da ogni parte del mondo.
In questa occasione abbiamo intervistato Migolta, uno dei creativi che ha preso parte al .
Presentati brevemente!
Piacere, sono Miguel. Sui social e in altri contesti mi trovate anche come .
Sono nato nelle Filippine e cresciuto nel Regno Unito. Ho iniziato a fotografare su pellicola dopo aver acquistato una nel 2022. Il nome nasce da un gioco di parole tra Miguel e Minolta.
Da quando scatto su pellicola, ho imparato a non rincorrere la “foto perfetta” come nel digitale, ma ad affrontare la fotografia con calma, accettando anche gli errori come parte del processo di apprendimento. Anche se fotografo da poco, mi piacerebbe sviluppare il mio sguardo sperimentando diversi generi come street, documentario e fotografia in studio.
Cosa ti ha spinto a partecipare?
Volevo esporre le mie opere e connettermi direttamente con altri creativi che si dedicano alla fotografia.
Condividere le foto sui social è possibile, ma vedere le stampe dal vivo e ascoltare le storie dietro ogni scatto offre un’energia completamente diversa. Il è uno spazio dove nasce un vero scambio tra fotografi, qualcosa che raramente si trova al di fuori di occasioni come i photowalk, ed è stato un punto di riferimento importante come comunità.
Inoltre, la mia partecipazione coincideva con la prima edizione del ppp organizzata fuori dall’Asia, quindi ho pensato subito che non potevo lasciarmi sfuggire questa occasione e ho deciso di partecipare senza esitazione.
Com’è stata l’esperienza?
La cosa più affascinante è stata senza dubbio la possibilità di entrare in contatto con le persone. Ho potuto vedere tante fotografie e scoprire come il background e i valori di ciascuno influenzano il proprio stile fotografico: è stato davvero stimolante.
Inoltre, ricevere complimenti e feedback sulle mie opere mi ha permesso di scoprire prospettive che da solo non avrei mai colto, e questo mi ha reso molto felice.
Personalmente, ho apprezzato molto anche il fatto di poter stampare le mie creative card e distribuirle ai visitatori e agli altri fotografi. Attraverso la fotografia, la conversazione nasceva in modo naturale e ho riscoperto come la fotografia sia davvero una porta d’accesso alla comunicazione.
Perché hai scelto proprio questa fotografia?
Ho scelto questa immagine perché sentivo che riusciva a rappresentare bene il tema della “memoria che svanisce”. Con il passare del tempo, i contorni dei ricordi si fanno sfocati e si mescolano tra loro: questa sensazione mi sembra racchiusa in questa fotografia.
Nello studio di motion design dove lavoro, c’è una cultura che valorizza la sperimentazione, il gioco e la curiosità. Questo atteggiamento mi ha influenzato e cerco di portarlo anche nella fotografia, sperimentando con la massima libertà. Questa foto è anche la testimonianza di uno di questi “esperimenti riusciti”.
In realtà, questa è stata anche la prima volta che mi sono cimentato nella doppia esposizione su pellicola. Quando ho sviluppato il rullino, sono rimasto piacevolmente sorpreso dal risultato, che ha superato le mie aspettative.
A chi sta pensando di partecipare al photo poster project
Se sei indeciso, ti consiglio davvero di partecipare.
Per chi desidera condividere le proprie opere con passione o lasciarsi ispirare da fotografi con background diversi, il ppp può essere un’ottima occasione.
Inoltre, la stampa dei poster e l’allestimento della mostra sono curati da , quindi puoi partecipare senza dover organizzare tutto da solo. Connettiti, mostra le tue opere e lasciati ispirare: vivi questa esperienza!
