Il photo poster project di cizucu è una mostra di fotoposter che si svolge in tutto il mondo e a cui si può partecipare semplicemente scegliendo una città e una data.
Quello che noi chiamiamo ppp non è una semplice mostra fotografica. È una comunità in cui chiunque può condividere la propria storia in totale libertà, e rappresenta anche un'opportunità per connettersi nel mondo reale con creativi da ogni parte del globo.
In questa occasione abbiamo intervistato Keira Low, creatrice che ha preso parte al photo poster project.
Puoi presentarti?
Ciao, sono Keira. Online mi trovate come <Kwie Chaen>. Ho iniziato a fotografare a 12 anni, attratta dalla macchina fotografica grazie a mia madre. All’inizio scattavo ritratti con lo smartphone a amici e familiari, e sono state proprio le persone intorno a me a incoraggiarmi a continuare.
Poi ho scoperto il fascino della street photography. Mi piace uscire in città, percepire l’energia nell’aria, cogliere tradizioni, paesaggi ed espressioni delle persone dal mio punto di vista. Per me la fotografia è come offrire una parte di me stessa. Mi rende felice poter entrare in connessione con qualcuno attraverso le immagini.
Cosa ti ha spinto a partecipare?
Questa è stata la mia prima partecipazione a una mostra. Sinceramente, ero molto nervosa all’inizio, soprattutto quando ho saputo che ci sarebbe stato un momento di presentazione, il cosiddetto <gallery talk>. Mi sono chiesta se sarei stata all’altezza.
Ma credo che la particolarità di questa mostra sia che si può partecipare sia come espositore sia come pubblico. Fotografi con background diversi si incontrano, condividono esperienze, si confrontano su stili differenti e imparano gli uni dagli altri. È proprio questo tipo di ambiente che mi ha attratta.
Mi ha colpito molto anche la possibilità di incontrare dal vivo creativi con cui normalmente ci si relaziona solo online: un’occasione forse irripetibile. Inoltre, essere stata invitata da cizucu mi ha dato la spinta per accettare la sfida.
Com’è stata l’esperienza?
Tutti i presenti erano molto accoglienti e l’amore per la fotografia creava un’atmosfera di naturale connessione. Questo mi ha permesso di sentirmi a mio agio e di socializzare facilmente, anche se era la mia prima volta.
La parte che ho apprezzato di più è stata ascoltare e condividere le storie dietro le opere. Ho ampliato la mia prospettiva su come conservare e presentare le fotografie, sentendo di aver aperto un po’ il mio mondo. Sono ancora alla ricerca del mio stile, quindi i consigli ricevuti dai creativi più esperti sono stati preziosissimi.
Non dimenticherò mai il tempo trascorso a scambiare creative card, scattare foto insieme e ridere raccontando storie di viaggio. Sono momenti che chi ama la fotografia può sicuramente comprendere.
Ho riscoperto il piacere di osservare la città con lo “sguardo del fotografo”: la luce che illumina la strada, gli edifici che diventano cornici, il modo in cui la postura della fotocamera cambia la percezione del paesaggio.
Ho anche realizzato che tutti i partecipanti, me compresa, sono persone comuni che vivono la quotidianità, non “qualcuno di speciale”. Molti di noi cercano di immortalare in silenzio i momenti che sentono preziosi. Credo che queste piccole scoperte siano la vera forza che ci spinge a continuare a fotografare.
Perché hai scelto proprio questa foto?
Questa foto l’ho scattata l’anno scorso per strada in Vietnam. Camminando per Hanoi, ho notato un uomo che disegnava vicino a un telo di plastica. Mi è sembrata una scena interessante, così ho composto l’inquadratura e ho scattato.
Ho scelto questa immagine per la mostra perché attraverso la figura di un artista di Hoi An al lavoro, sentivo di poter trasmettere in modo sottile il fascino e la creatività della cultura locale. Mi ha colpito come la diversità e il carattere della città emergano in modo discreto ma autentico.
Di solito non pianifico molto prima di scattare. Forse per questo le mie inquadrature sono varie e non sempre coerenti. Ma quando sento che è il momento giusto, premo l’otturatore prima ancora di pensare, e rifletto solo dopo.
Persone che corrono, la vivacità delle bancarelle, la quotidianità – mi piace trasformare questi gesti ordinari in piccole opere d’arte, racchiudendoli nel tempo.
A volte mi chiedo: “Perché fotografo? Cosa mi attrae davvero?” Amo osservare e camminare con la fotocamera, immergendomi nell’atmosfera del luogo. Spesso mi colpiscono i contrasti e le dissonanze che incontro.
Questa foto è uno dei miei ritratti preferiti, per questo l’ho scelta per la mostra.
Un messaggio a chi sta pensando di partecipare al photo poster project
A chi sta valutando la partecipazione, consiglio davvero di prendere parte a questa mostra. Vedere la propria opera esposta come poster è una soddisfazione enorme. E poter condividere direttamente le proprie opere e le emozioni che le attraversano è stato altrettanto speciale.
Condividiamo insieme la passione per la fotografia!
