photo poster project | St. Paul di Malam Hari, Karya yang Membawa Saya Kembali ke Fotografi oleh Alan Worley | ISSUE #253

photo poster project adalah pameran foto poster yang diadakan cizucu di berbagai belahan dunia, di mana siapa pun dapat berpartisipasi hanya dengan memilih kota dan tanggal.

Proyek yang kami sebut ppp ini bukan sekadar pameran fotografi. Ini adalah komunitas di mana setiap orang dapat berbagi kisahnya dengan aman, sekaligus kesempatan untuk terhubung secara nyata dengan kreator dari seluruh dunia.

Kali ini, kami berbincang dengan Alan Worley, kreator yang turut serta dalam .

Halo, saya Alan. Saya lahir dan besar di London, dan mulai menekuni fotografi pada tahun 2018 berkat iPhone 5. Saat itu saya belum begitu paham tentang fotografi, namun saya memang sudah menyukai seni sejak lama.
Pada suatu malam yang hangat, saya pulang lebih awal dari tempat kerja di stasiun bawah tanah Piccadilly Circus (TfL), lalu naik ke permukaan dan secara spontan memotret suasana malam di Piccadilly. Tanpa ekspektasi, saya unggah ke Instagram dan mendapat komentar seperti “cara menangkap garis gerak sangat menarik”. Sejak saat itu, saya mulai belajar sendiri tentang fotografi dan editing. Lama kelamaan saya beralih dari iPhone ke kamera, dan kecintaan saya pada fotografi pun semakin dalam. Sampai sekarang, saya masih belajar secara otodidak sambil terus memotret.

Namun, setelah kehilangan ibu saya di akhir 2019, semangat saya terhadap fotografi dan kehidupan menurun drastis. Kadang saya masih memotret dan mengunggah, tapi di awal 2020, ayah saya jatuh sakit dan saya harus merawatnya penuh waktu di rumah, sehingga saya benar-benar menjauh dari fotografi.
Baru pada tahun 2026, setelah kepergian ayah, saya mulai kembali memotret sedikit demi sedikit. Rasanya seperti memulai lagi dari langkah kecil.

Saya mulai memotret lagi, mencoba mengambil foto baru dan bereksperimen dengan hal-hal yang belum pernah saya lakukan sebelumnya. Namun, saya masih belum bisa membagikan karya saya di media sosial. Saya sedang dalam proses “kembali” dengan mengingat kembali sensasi memegang kamera dan mengedit foto.

Pada saat itulah, tim cizucu menghubungi saya dan mengajak untuk berpartisipasi di event London berikutnya.

Sebelumnya saya belum pernah memamerkan karya secara publik, hanya membagikannya di media sosial. Jadi, selain rasa senang, saya juga cukup gugup. Namun, saya penasaran dengan acaranya dan ingin menjadikan kesempatan ini sebagai momentum untuk “kembali” ke fotografi, sehingga saya memutuskan untuk ikut serta.

Sebelum acara, saya sangat gugup. Saya jarang berbicara di depan umum dan tidak terbiasa memulai percakapan dengan orang yang belum dikenal. Namun setelah acara selesai, saya merasa sangat bersyukur telah melakukannya, dan sedikit bangga pada diri sendiri. Saya juga merasa kepercayaan diri saya bertambah, meski hanya sedikit.

Salah satu hal yang paling saya sukai adalah adanya kartu kreator. Dengan kartu tersebut, bertukar nama dan akun media sosial terasa sangat natural, sehingga memudahkan untuk memulai percakapan tanpa rasa canggung. Hanya dengan “dorongan kecil” itu, suasana di ruang pameran menjadi jauh lebih hangat.
Dan yang paling istimewa, saya bisa memamerkan karya saya “di dinding, dalam bentuk cetak” di hadapan para pecinta fotografi. Itu benar-benar pengalaman yang spesial.

Saya memang sering memotret di London, jadi kali ini saya memilih satu karya yang menampilkan Katedral St. Paul di London.

Sebenarnya, lima tahun lalu saya pernah memotret dengan komposisi yang persis sama, dan foto itulah yang saya unggah ke media sosial sebagai penanda “kembali ke fotografi”. Maka, untuk pameran kali ini, saya ingin memilih foto ini sebagai simbol “kembali” saya ke dunia fotografi.

Saya sangat menyukai fotografi malam dan jejak cahaya (light trail). Saya ingin menguji diri sendiri, apakah bisa menghasilkan foto yang lebih baik dari sebelumnya. Dan kali ini, saya merasa berhasil melampaui versi lama saya. Silakan bandingkan dengan versi sebelumnya di Instagram (@_aworley)!

Menurut saya, dalam fotografi, ada banyak waktu dan perasaan yang tersembunyi di balik setiap karya—seperti “memotret sambil bepergian” atau “menunggu berjam-jam demi satu foto terbaik”. Rasanya sangat menyenangkan ketika karya kita dilihat oleh orang-orang yang benar-benar memahami hal itu.
Pada hari pameran, Anda juga bisa mendengarkan cerita dari kreator lain yang memamerkan karyanya. Tidak hanya tentang “mengapa” dan “bagaimana” mereka memotret, tapi juga kisah di balik karya itu sendiri.

Saya juga bertemu dengan tim cizucu, yang sejak perkenalan pertama sudah sangat ramah. Cara mereka menangani poster dan membagikan kartu kreator sangat profesional. Mereka sangat membantu dan seluruh rangkaian acara berjalan dengan sangat lancar. Jika Anda bertahan sampai akhir, Anda juga bisa membawa pulang poster karya Anda—itu salah satu hal yang menyenangkan.

Jika Anda mendapat kesempatan untuk berpartisipasi, saya akan dengan yakin berkata: cobalah! Sangat layak untuk diikuti!