Olympus Plaza Taipei 大稻埕旗艦店 | photo poster project | Taïwan | Présentation de la galerie | Focus #700

Les expositions de photo posters « photo poster project (ppp) » organisées par cizucu à travers le monde. Ce sont les galeries partenaires, qui ont contribué à façonner ces espaces dans chaque région, qui soutiennent l’expansion de cette initiative.

Dans ce projet éditorial, nous mettons en lumière ces galeries partenaires et allons à la rencontre des personnes qui font vivre ces lieux, en recueillant leurs témoignages et leurs visions.

Cette fois-ci, nous vous présentons le flagship store de la marque , « Olympus Plaza Taipei 大稻埕旗艦店 », situé à Dadaocheng, Taipei. Dans ce lieu où la galerie côtoie de multiples expériences, quelles rencontres et quelles formes d’expression naissent au quotidien ? Nous avons interrogé Sabrina, la responsable du store, qui nous accompagne depuis longtemps, sur sa vision de l’espace et son regard sur le ppp.

L’expression « flagship centenaire » résume parfaitement l’esprit de ce lieu.
De Tokyo à Taipei, de 1919 à 2019. OLYMPUS a traversé un siècle pour arriver à Dadaocheng.
Nous avons découvert ici un bâtiment construit en 1919, porteur d’un siècle d’histoire. À l’origine propriété de la famille Li, il fut racheté en 1941 par le Dr Zhang Wenzhen, qui y ouvrit une clinique pédiatrique. En 1953, M. Guo Guoliang en devint propriétaire et y exploita un commerce de produits secs et d’épicerie.

En 2019, OLYMPUS a entrepris un nouveau voyage avec cette maison centenaire, sans jamais perdre de vue sa philosophie originelle : « intégrer la photographie au quotidien ».
En explorant diverses possibilités, la marque a développé de nouvelles expériences autour de son univers. Grâce à des services, des ateliers, des espaces et des équipements complets, les visiteurs peuvent ici tout accomplir, de l’achat à l’apprentissage, de la contemplation à la participation à des expositions, enrichissant ainsi leur vie à travers la photographie.

Ce que nous valorisons avant tout, c’est la « diversité » et la « fusion entre l’ancien et le nouveau ». Nous souhaitons que chaque œuvre puisse coexister naturellement, sans contrainte de genre, de génération ou de mode d’expression, et que les différences s’enrichissent mutuellement.

C’est pourquoi nous veillons à ne pas imposer une identité ou une couleur trop marquée à l’espace lui-même, afin qu’il puisse se transformer au gré des œuvres et des expositions. Même l’éclairage et l’acoustique sont pensés pour laisser une marge de liberté, permettant aux créateurs d’expérimenter et d’explorer librement.

Dadaocheng, où se situe Olympus Plaza Taipei, est l’un des rares endroits à Taipei où l’on ressent à la fois la « profondeur historique » et la « créativité contemporaine ».

Ce quartier fut autrefois un centre commercial et culturel majeur de Taïwan, et l’on y trouve encore de nombreuses maisons centenaires, des industries traditionnelles et des récits humains. Parallèlement, de jeunes créateurs, des marques de design et des collectifs artistiques et culturels s’y installent de plus en plus.

Dadaocheng est aussi un lieu fascinant pour la photographie. Les bâtiments anciens de Dihua Street, la vie quotidienne du quartier, les visages des habitants, les couchers de soleil sur le quai, la texture urbaine : il suffit de quelques pas pour rencontrer une œuvre qui « naît ici et maintenant ». Ici, la photographie ne se limite pas à la prise de vue ; à travers l’objectif, on perçoit la mémoire et les mutations de la ville.

Nous nous sentons très chanceux de pouvoir gérer cet espace dans une maison centenaire. L’histoire centenaire de la marque se superpose à la culture enracinée de Dadaocheng, et nous espérons que ce lieu devienne une source d’inspiration nouvelle pour les visiteurs, à la croisée de l’image, de l’architecture et de l’humain.

À l’avenir, la galerie ne sera pas seulement un lieu d’exposition d’œuvres, mais deviendra une plateforme reliant créateurs, publics et communautés.

À l’ère du numérique, les images sont produites et consommées en masse chaque jour. Pourtant, les espaces où l’on peut s’arrêter, échanger et réfléchir deviennent d’autant plus précieux.
La valeur d’une galerie ne réside pas uniquement dans la contemplation des expositions, mais aussi dans la rencontre en personne, le partage des processus créatifs et la création d’opportunités de collaborations interdisciplinaires.

Pour Olympus Plaza Taipei également, ce lieu n’est pas qu’un espace de marque, mais se veut un pôle culturel reliant expositions, talks, ateliers et échanges photographiques.
La galerie de demain sera peut-être un village créatif ouvert, où des personnes de tous horizons et de toutes générations se rencontrent autour de l’image.

Ce que je trouve le plus précieux dans le « photo poster project (ppp) », c’est la communauté photographique qui se forme en coulisses, au-delà de l’exposition elle-même.

ppp ne se limite pas à un acte créatif individuel, mais s’inscrit dans un processus d’échange et de croissance collective. Les participants partagent leurs observations, expériences et histoires de vie à travers les expositions, découvrant dans les œuvres des visions du monde différentes. À chaque exposition, c’est comme un « dialogue autour de l’image ».

ppp est une plateforme qui encourage les créateurs à s’exprimer avec audace. Photographes professionnels ou débutants sont les bienvenus ; l’essentiel n’est pas la technique, mais la manière dont chacun exprime sa compréhension de la vie, de la ville et de l’époque à travers l’image. 

C’est pourquoi ppp n’est pas seulement une exposition photographique, mais une véritable communauté créée par des passionnés de photographie. À travers la participation croissante, l’énergie créative s’accumule, reliant des personnes d’horizons divers, et nous constatons que la photographie est aussi « une manière de comprendre le monde et de partager l’émotion ».

Pour nous, ppp n’est pas simplement une exposition photographique, mais une plateforme où les créateurs peuvent échanger, partager et grandir ensemble de façon continue. Cette philosophie est très proche de la direction que nous défendons depuis longtemps pour la culture photographique. C’est pourquoi nous avons souhaité soutenir ppp : pour offrir à davantage de créateurs l’opportunité d’être vus, et à plus de spectateurs de ressentir la puissance de la photographie à travers les œuvres. 

Soutenir ppp, ce n’est pas seulement accompagner une exposition, c’est aussi soutenir celles et ceux qui cherchent à documenter leur époque et à partager leurs récits par l’image.

À Olympus Plaza Taipei, nous souhaitons rencontrer non seulement des photographes, mais toutes les personnes curieuses du monde et qui aiment observer leur quotidien.

Que vous débutiez la photographie, que vous soyez un créateur confirmé ou simplement amateur d’expositions, nous espérons que vous trouverez ici l’occasion de tisser des liens. Les photographies et les œuvres sont, selon nous, un langage qui relie les gens au-delà de l’âge, de la profession ou du parcours. 

Les valeurs qui nous tiennent particulièrement à cœur sont la « sincérité », le « partage » et la « curiosité ». Être fidèle à sa propre création et à son regard. Partager ses expériences et ses récits avec autrui. Garder un esprit d’exploration envers le monde. Ces valeurs sont plus importantes que la technique photographique, et constituent l’esprit communautaire qu’Olympus Plaza souhaite cultiver. 

Nous espérons que cet espace devienne une plateforme ouverte, où des perspectives différentes se rencontrent, dialoguent et où de nouvelles idées et possibilités émergent de ces échanges.

Depuis toujours, je souhaite qu’Olympus Plaza Taipei soit plus qu’un simple espace d’exposition : un lieu qui cultive durablement la création et les échanges culturels. À l’avenir, j’aimerais inviter des créateurs de disciplines encore plus variées, afin que la photographie et les œuvres ne soient pas seulement « regardées », mais deviennent le point de départ de dialogues et d’expressions multiples.

En parallèle, je souhaite renforcer nos liens avec le quartier. Dadaocheng est un quartier riche en histoires, et je crois que si les créateurs peuvent tisser un lien plus profond avec ce territoire à travers la documentation locale, de nombreuses œuvres et échanges passionnants verront le jour. 

J’aimerais qu’Olympus Plaza Taipei devienne une étape clé dans le parcours photographique de nombreuses personnes. Par exemple, que ce soit « le premier lieu où l’on a vu une exposition », « le premier endroit où l’on a présenté une œuvre en public », ou « l’endroit où l’on a rencontré des compagnons partageant la même passion ». Être témoin de ces débuts de parcours créatifs serait la plus belle réussite pour cet espace.

Ce qui compte vraiment pour nous, ce n’est pas le nombre d’œuvres exposées, mais que cet espace continue de provoquer des rencontres et de nouvelles possibilités à travers la photographie et les œuvres.

Si vous venez pour la première fois à Olympus Plaza Taipei, nous serions ravis que vous considériez ce lieu comme « un espace où prendre le temps de regarder des photographies, rencontrer des créateurs et redécouvrir la force de l’image ».

Cette maison centenaire de Dadaocheng recèle de nombreuses histoires liées à la ville, à la culture et à la photographie. Que vous soyez connaisseur ou non, nous vous invitons à franchir la porte avec curiosité. Vous y trouverez à coup sûr votre propre émotion.

Et pour les créateurs qui envisagent d’exposer : il n’est pas nécessaire d’attendre d’être un « grand photographe » pour partager vos œuvres. Beaucoup de photographies touchantes naissent d’une observation sincère et d’un regard singulier.
Moi-même, j’aimerais découvrir davantage de voix de créateurs d’horizons et de générations diverses. Je souhaite de tout cœur que cet espace reste un lieu d’échanges et de rencontres créatives autour de la photographie.