Le photo poster project, organisé par cizucu à travers le monde. Il suffit de soumettre vos photographies sur cizucu pour participer à cette exposition de photo posters et rencontrer de nouveaux amis photographes encore inconnus.
Pour cette édition, nous avons recueilli le témoignage de la créatrice つぼ, participante au photo poster project.
Pouvez-vous vous présenter ?
Enchantée, je m'appelle つぼ.
Depuis mes années étudiantes, mon rêve a toujours été « Photographier toute ma vie ! », et depuis mon premier job d’étudiante au lycée, je travaille dans le domaine de la photographie.
J’ai aussi essayé de travailler dans la mode ou la restauration, mais au final, je reviens toujours à la photographie.
Si un jour je ne pouvais plus prendre de photos, je pense sincèrement que je ne serais plus moi-même. La photographie est tout simplement indispensable à ma vie.
Qu’est-ce qui vous a motivée à participer ?
L’an dernier, j’ai organisé ma toute première exposition photographique. À la fin de celle-ci, mon appareil photo, que j’utilisais depuis treize ans, est tombé en panne. Épuisée et le cœur brisé, je n’arrivais plus à photographier. C’est alors que l’équipe de cizucu m’a invitée à participer au photo poster project.
Je sentais qu’il était temps de reprendre la photographie, et même si je n’ai que rarement l’occasion d’aller à Sapporo, il se trouvait que j’avais justement un déplacement prévu lors de l’exposition. J’ai pensé que ce n’était peut-être pas un hasard, et j’ai décidé de participer.
Qu’avez-vous ressenti en participant ?
J’étais tellement nerveuse, et la porte de la galerie était si élégante que je n’arrivais pas à l’ouvrir correctement. Heureusement, un membre de l’équipe m’a accueillie et cela m’a rassurée.
Au moment de présenter mon œuvre, mes lèvres tremblaient, les mots ne sortaient pas, j’avais l’impression que mon cœur allait s’échapper…
Mais tout le monde m’écoutait et me regardait avec attention, alors j’ai essayé de soutenir leurs regards et de transmettre mes sentiments le plus sincèrement possible.

Après avoir écouté les histoires et les intentions derrière chaque œuvre, faire à nouveau le tour de l’exposition m’a permis de voir les œuvres sous un autre jour, différent de la première impression. C’était une sensation étrange.
J’ai pu échanger longuement avec tout le monde, et j’ai ressenti une excitation différente de la nervosité du début, comme si je flottais, sans avoir vraiment les pieds sur terre… Ce fut un moment de bonheur, chaleureux et indescriptible, qui s’est achevé en un clin d’œil.
Pourquoi avoir choisi cette photographie ?
Le thème de l’exposition du photo poster project cette fois-ci était « 2025 ».
Le titre de mon œuvre est « Nijūku » (Vingt-neuf).
J’ai choisi de représenter cette année, la dernière de ma vingtaine, à travers mon travail.

L’inquiétude et l’impatience de ne pas être devenue l’adulte que j’imaginais, la pression de devoir protéger de plus en plus de choses à mesure que les années passent, et le sentiment que les jours ne s’écoulent pas comme je le voudrais.
J’ai traversé cette année en essayant d’embrasser ces émotions, pour ne pas être transpercée par elles, et de tenir bon.
J’ai choisi cette œuvre comme une déclaration d’intention : transformer ces sentiments en moteur pour la suite de ma vie.
À ceux qui hésitent à participer au photo poster project
Imprimer ses photographies en format A2 et les exposer, puis présenter son travail : cela peut sembler aller à contre-courant de notre époque, et pourtant, c’est tout le sens du photo poster project.
À l’ère de l’IA, il est d’autant plus important que des œuvres créées par des humains soient transmises avec des mots humains.
C’est ce qu’un membre de l’équipe a dit au début (pardonnez-moi si j’ai mal interprété ses propos…), et en entendant ces mots, je me suis dit : « Je suis vraiment heureuse d’être venue ici. »
J’ai décidé de participer un peu par hasard, pensant que c’était peut-être un signe, et j’ai vécu un moment tellement enrichissant. Si vous hésitez, n’hésitez pas à tenter l’expérience !


