cizucu organiza en todo el mundo el , una exposición de fotopósters en la que puedes participar simplemente eligiendo ciudad y fecha.
Este proyecto, al que llamamos ppp, no es solo una exposición fotográfica. Es una comunidad donde cualquiera puede compartir su historia con confianza, y una oportunidad para conectar presencialmente con creadores de todo el mundo.
En esta ocasión, conversamos con Darren Low, uno de los creadores que participaron en el .
¡Por favor, preséntate!
Mi nombre es Darren Low. Trabajo como abogado especializado en arbitraje comercial internacional. Mi labor consiste en acompañar a los clientes para que alcancen sus objetivos, pero cada caso requiere algo distinto, es un mundo muy “a medida”.
Quizá por eso, la fotografía se ha convertido en una vía creativa fundamental para mí. Normalmente fotografío en blanco y negro, aunque sigo aprendiendo sobre fotografía en color. Siento que hay atmósferas y emociones que solo el color puede transmitir, y que no pueden expresarse en monocromo.
¿Qué te motivó a participar?
Si bien es fácil encontrar encuentros informales como fotowalks, no abundan los espacios donde los amantes de la fotografía puedan sentarse a conversar en profundidad sobre sus obras. Para mí, ese diálogo es esencial para seguir creciendo como fotógrafo.
Además, la fotografía en blanco y negro que realizo es un nicho en comparación con el color. Por eso, poder hablar detenidamente sobre “por qué elegí esta imagen” fue una oportunidad valiosa. Sentí que el ofrecía precisamente ese tipo de experiencia, y por eso decidí participar.
¿Cómo fue la experiencia de participar?
Aunque fuera solo “por un día”, la experiencia de crear una exposición junto a cizucu tuvo la intensidad justa para mí. El ambiente en la sala era relajado y cercano, propicio para que las conversaciones surgieran de manera natural, en un entorno cálido.
Me impresionó mucho la alta calidad de los pósters. Y, sobre todo, sentí que la secuencia de las obras estaba cuidadosamente pensada, haciendo que todo el espacio expositivo se sintiera como una experiencia integral.
La diversidad de los participantes también fue notable. Personas de distintos orígenes se reunieron y, sin darnos cuenta, el tiempo de la exposición pasó volando. Para quienes exponen por primera vez, es una puerta de entrada amable; para quienes ya tienen experiencia, es un espacio agradable para sumergirse una tarde de fin de semana. Creo que ese equilibrio es muy especial.
En lo personal, lo que más me alegró fue que familiares y amigos cercanos se acercaran a la galería. Cuanto más en serio te tomas una afición, más difícil es explicarla con palabras a quienes tienes cerca. El se convirtió en un lugar donde compartirlo de forma natural.
¿Por qué elegiste esa fotografía para la exposición?
Al seleccionar una obra para exponer, siempre valoro dos cosas: ① que realmente desee mostrarla (que quiera que alguien la vea), y ② qué atmósfera o resonancia quiero que la persona que la observe se lleve consigo.
Además, la percepción de una misma fotografía cambia según el espectador, así que siempre tengo presente “¿qué tipo de personas vendrán a este espacio?”. Esa imaginación, creo, ayuda a definir mejor la atmósfera que busco transmitir.
Aun así, creo que no es necesario explicar demasiado las motivaciones con palabras; al final, la fotografía habla por sí misma. Por eso, en la imagen que elegí deposité todos mis sentimientos.
Para quienes dudan en participar en el photo poster project
Me encantaría volver a coincidir en otra exposición organizada por cizucu.
Yo mismo aprendí mucho de otros fotógrafos en esta muestra. Espero que la próxima vez pueda aprender también de tus fotografías.
