»Knowledge« – Diskurse der Fotografie entschlüsseln
Die Serie »Knowledge« vertieft Wissen rund um die Fotografie und lädt zur Reflexion ein. In dieser ersten Ausgabe hält die cizucu-Redaktion ihre Gedanken zur Fotografie fest.
Die Aura, die der zeitgenössischen Fotografie innewohnt – oder anders gesagt, das, was den künstlerischen Wert ausmacht – hat sich gewandelt. Sie unterscheidet sich deutlich von der mystischen, rätselhaften Präsenz, die Kunstwerke der Moderne oder frühe Fotografien auszeichnete. Deshalb sollten wir uns erneut fragen:
Was bedeutet Fotografie für uns heute? Welche Bedeutung hat sie?
Stellen Sie sich vor, Sie begegnen einer berühmten Persönlichkeit auf der Straße. Jeder zückt sofort das Smartphone, um ein Foto zu machen. Schon in diesem Moment betrachten wir die Welt durch den gefilterten Bildschirm.
Mit dem Auslösen des Auslösers wird kein Film mehr verbraucht; das Bild wird digital gespeichert und kann weltweit geteilt werden.
Mehr noch: Mit KI-Bildgenerierung lassen sich Werbematerialien erstellen oder Bilder als konsumierbare »Fotos« nutzen. In einer Welt, in der Bildmaterial und Fotografie gleichberechtigt konsumiert werden, liegt es an uns als Betrachter:innen, über das »Wie der Fotografie als Fotografie« und das »Warum der Fotografie als Fotografie« nachzudenken.
Die Geschichte der Fotografie ist noch keine 200 Jahre alt. Um das Wesen dieses Mediums zu verstehen, das unsere Wahrnehmung und Ästhetik so grundlegend beeinflusst hat, sollten wir Fotografie nicht nur im Hier und Jetzt, sondern auch im Kontext von Vergangenheit und Zukunft betrachten.
Nach dieser längeren Einleitung widmet sich dieses Magazin dem für den künstlerischen Wert der Fotografie zentralen Begriff der »Aura«. Die Fotografie markierte den Beginn des Zeitalters der Reproduktionstechniken. Lassen Sie uns gemeinsam über das Konzept der Aura, das fotografischen Werken künstlerischen Wert verleiht, nachdenken.
Die Zeit der Aura kehrt nicht zurück
Der deutsche Philosoph Walter Benjamin (1892–1940) diskutiert in seinem Werk »Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit« (1935) das Konzept der »Aura«.
Was ist die Aura? Sie ist ein seltsames Gewebe von Raum und Zeit: einmalige Erscheinung einer Ferne, so nah sie sein mag. An einem Sommernachmittag, wenn man entspannt die Gebirgskette am Horizont betrachtet oder den Schatten eines Baumes, der auf eine ruhende Person fällt – das ist das Atmen der Aura dieser Berge, das Atmen der Aura dieses Zweiges. (1)
Ein einmaliger Moment des »Hier und Jetzt«, in dem Raum und Zeit verdichtet sind, eine einzigartige Objektivität gegenüber dem Subjekt – das ist die von Benjamin beschriebene »Aura«.
atget Faucheurs, somme – Fotografie von Eugène Atget, einem der bedeutendsten frühen Fotografen
Wie schwer ist es doch, dieses Konzept in Worte zu fassen. Versuchen wir es dennoch intuitiv zu erfassen.
Mit der Kamera in der Hand beobachten Sie Menschen, die eine Kreuzung überqueren, und drücken im Moment ihres Zusammentreffens auf den Auslöser. Ist in diesem Bild nicht die Zeit der Menschen eingefangen, die die Straße überqueren? Dieser Moment ist unwiederbringlich – niemals werden dieselben Menschen in denselben Kleidern an denselben Positionen die Kreuzung erneut überqueren.
Image by hikaru masamiya
Der Wert, der in jedem einzelnen Foto liegt, kann auch durch diese auratische Betrachtungsweise entstehen. Doch die Aura ist ein höchst subjektives Konzept, und ihre Bedeutung variiert je nach Gegenstand.
Wie aktuell die Diskussion um KI-Bildgenerierung als neue Technologie ist, die die Bedeutung der Aura in der Fotografie verändert, so wurde auch die Erfindung der Fotografie einst als Reproduktionstechnik im Gegensatz zur Malerei diskutiert. Im nächsten »Knowledge« werden wir das Thema Aura in der Fotografie weiter vertiefen.
Quellen
(1) Walter Benjamin: »Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit«. In: Benjamin Collection (1), hrsg. und übers. von Kenjiro Asai, übers. von Tetsuji Kubo, Chikuma Gakugei Bunko, 1995.